长恨歌/白居易教学目标设计

《长恨歌》教学设计

教学目标：

知识与能力：

1、学会用“以意逆志”、“知人论世”的方法鉴赏诗歌主题；

2、体会文中语言之美；

3、朗读全诗，掌握诗歌写人、抒情所采用的表现手法。。

过程与方法：

1、熟读课文，感知文章大意；

2、学生合作积累文言知识；

3、合作探究诗歌中运用的艺术手法和作者情怀；

情感、态度与价值观：

把握文中作者的感情倾向；领悟作者情怀。

教学重点、难点：

1、重点：多角度刻画人物形象。

2、难点：诗歌的主题。

教学方法：论探究法，分析鉴赏法

教学准备：多媒体课件，相关音频、视频

教学课时：3课时

第一课时

一、导入新课

复习《琵琶行》中的名句。“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。《琵琶行》是白居易写的一首著名的长篇叙事诗，今天我们来学习他的另一首叙事诗《长恨歌》。唐宣宗写过一首《吊白居易》，诗中写到：“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。”就是说他这两首诗的广泛影响。

二、作者简介

白居易（772～846）唐代诗人，字乐天，号香山居士、醉吟先生。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南。晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。

他出身于一个小官僚家庭,世敦儒业，祖、父皆以明经出身。白居易的青年时代是在颠沛流离中度过的。贫困的生活，使白居易接近了人民，这对他的诗歌创作差不多一开始就走上现实主义的道路有着重大的作用。

白居易的思想带有浓厚的儒、释、道三家杂糅的色彩，但主导思想则是儒家的“穷则独善其身，达则兼善天下”。他的一生，大体上可分为前后两期，而以四十四岁贬江州司马为分界线。前期：主要是“兼济天下”。在创作上，创作了大量针砭时弊、反映民生疾苦的诗作，如《秦中吟》、《新乐府》大都作于此时。后期：主要是

“独善其身” 。这一时期他创作了大量的闲适诗。 白居易曾将自己的诗分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗和杂律。他本人最重视的是讽喻诗。他的讽喻诗主要包括了两方面的内容：一类诗广泛地反映了人民的苦难。这里既有同情农民的作品，如《杜陵叟》；也有哀叹妇女悲惨命运作品，如《上阳白发人》、《后宫词》等；另一类诗深刻地揭露了统治者的罪恶，如《卖炭翁》、《红绒毯》等。 三、写作由来

本诗取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。这首诗创作于元和元年，当时诗人正在山西周至任县尉。这年冬天，白居易与陈鸿、王质夫同游仙游寺，说起了当地流传已久的唐玄宗与杨贵妃悲欢离合的故事，

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大家都为之唏嘘不已，王质夫举着一杯酒来到白居易面前，说：“这种旷世之事，如果没有文笔出众的人来记录、润色，就会随着时间的流逝而磨灭，从世上消失。你深谙作诗之道，情感丰富，你试着为这个故事写一首诗，如何？”白居易于是写下了《长恨歌》，他的意图不仅在于对史诗有感而发，而且还想以此惩戒那些祸乱朝政的人，让将来的统治者引以为戒。

四、整体感知

1、出示投影，给下列词语中加点字注音

回眸（mòu）

粉黛（dài）

骊宫（lí）

霓裳（ní cháng）

临邛（qiòng）

鼙鼓（pí）

仙袂（mèi）

衣钿（diàn）

千乘（shèng）

钗擘（bò）

马嵬（wéi）

阑干（lán）

绰约（chuó）

2、背景介绍

李、杨爱情历来是文人喜欢的题材，像杜牧《过华清宫绝句》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪昇《长生殿》等，都是写李、杨爱情的，众多文人对这一题材如此忠爱，可见它非常有价值。谁能给大家讲一讲李、杨的爱情故事。

明确：唐玄宗是开创开元盛世的一代明君，杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄(15岁)，嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑁为妃，后为李隆基看中。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。天宝十四载（755），手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得命高力士缢死杨贵妃。

3、朗读诗歌，把握诗歌内容

（1）、学生速读诗歌，复述诗歌故事情节

（2）、在复述的基础上，引导学生划分层次，概括层意。

第一部分：玉环进宫，隆基宠爱：汉皇重色思倾国……不重生男重生女

第二部分：逃难途中，玉环被杀：骊宫高处入青云……不见玉颜空死处

第三部分：乱后回京，痛思玉环：君臣相顾尽沾衣……魂魄不曾来入梦

第四部分：道士施法，寻觅玉环：临邛道士鸿都客……梨花一枝春带雨

第五部分：玉环送钗，天人永隔：含情凝睇谢君王……此恨绵绵无绝期

第二课时

一、赏析诗歌第一部分

1、作者用“汉皇重色思倾国”开头有什么作用？

明确：这句话既揭示了故事的悲剧因素，又统领全诗，起提纲挈领的作用。

2、哪一句集中描写了杨玉环的美貌？运用了什么手法？

明确：“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”

运用夸张和对比，反衬出杨玉环倾国倾城的美貌。

3、李隆基对杨贵妃的宠爱表现在哪些方面？

明确：“从此君王不早朝” “三千宠爱在一身”

（夸张）

“姊妹弟兄皆列土”

“不重生男重生女” （侧面）

4、作者重墨渲染玉环受到的专宠意在表达什么思想感情？

明确：批判统治集团因腐朽荒淫而招致祸乱。

二、赏析诗歌第二部分

1、描写安史之乱到来情景的句子是哪些？此处描写有何特点？类似的句子还有哪些？

明确：“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”

“九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。”

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特点：概括、简洁

还有如：“天旋地转回龙驭”

2、分析玉环被杀后李隆基的感情是用什么手法表现出来的？

明确：“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。”（秋景凄凉，以凄凉的秋景来烘托人物的悲思。）

“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。”（面对青山绿水，朝夕不能忘情，表现了玄宗内心的痛苦。）

“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。”（用月色和铃声给予玄宗的特殊感觉表现玄宗悲痛的心情。）

三、赏析诗歌第三部分

1、“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。” 这两句景物描写刻画了人物什么心理？

明确： 景物依旧，物是人非，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心，表现了怀念之情。

2、“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。”此处景物描写又表现了玄宗什么感情？

明确：从黄昏到黎明，集中表现了玄宗夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景，鲜明地表现了玄宗的冷落孤寂、彻夜相思。

3、分析诗句：“鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”

明确：从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋归来，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触景生情，时时睹物思人，诗歌从各个角度反复渲染主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，就到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。

四、赏析诗歌第四部分

思考：作者用“梨花一枝春带雨”表现贵妃什么样的情态？

明确：表现了贵妃凄美寂寞哀怨的情态。

五、赏析诗歌第五部分

思考：用“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”作结尾有何用意？

明确：一方面点明了杨玉环和唐玄宗的天人永隔之恨，另一方面暗示了正是唐玄宗自己的重色轻国造成了这个无可挽回的终身恨事。

用此句结尾有点明题旨的作用。

第三课时

一、诗人是如何表现长恨的

汉皇之长恨：“黄埃散漫风萧索,云栈萦纡登剑阁.峨眉山下少人行,旌旗无光日色薄。”唐玄宗逃往西南的路上,四处是黄尘,栈道,高山,日色暗淡,旌旗无光,秋景凄凉,这是以悲凉的景色来烘托人物的悲思。秋风萧瑟,黄土弥漫,曲折婉转的栈道穿行山间,如行云间,如汉皇心中缠绵悱恻,揪心裂肺的"恨".寂静的山路暗淡的日色,使行程和内心更显凄凉与落寞。

“蜀江水碧蜀山青,圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色,夜雨闻铃断肠声。”在蜀地,面对着青山绿水,还是朝夕不能忘情,蜀中的山山水水原是很美的,但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中,那山的“青”，水的“碧”，也都惹人伤心。大自然的美应该有恬静的心境才能享受,他却没有,所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情,景色愈丽,心情愈哀,使感情又深入一层.行宫中的月色,雨夜里的铃声,本来就很撩人意绪,诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物,把人带进伤心,断肠的境界,再加上那一见一闻,一色一声,互相交错,在语言上,声调上也表现出人物内心的愁苦凄清,这又是一层。行宫见月,想那曾一同望月的人,如今何在呢月圆了,月缺了,似乎都不再是往昔的月,“思君如满月,夜夜减清辉”啊.夜雨闻铃,定然有风,有风而铃声

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闻,可见夜之空寂,人之心情更加悲凉。风声,雨声,铃声,清晰入耳,声声扰人心绪,撩人愁思。——借景抒情

“天旋地转回龙驭,至此踌躇不能去。马嵬坡下泥土中,不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣,东望都门信马归。”

还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事,但旧地重过,玉颜不见,不由伤心泪下。叙事中,又增加了一层痛苦的回忆。于快乐中写悲情,愈见情悲。踌躇,信马,不忍离去,不想离去又不能不去,只好信马由缰缓缓去,心无着落之凄凉可见。风景依稀似去年,同来望月人何在

——叙事见情

“归来池苑皆依旧,太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂。春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时。西宫南内多秋草,落叶满阶红不扫。梨园弟子白发新,椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重,翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦。”

回长安后,白日里,由于环境和景物的触发,从景物联想到人,景物依旧,人却不在了,禁不住就潸然泪下,从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌,展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天”。从黄昏写到黎明,集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。这种苦苦的思恋,“春风桃李花开日”是这样,“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”，“阿监青娥”都已白发衰颜,更勾引起对往日欢娱的思念,自是黯然神伤。

一景一物皆能勾起往日的回忆。一草一木,一花一树,风来了,雨过了,花开了,雨落了,点点滴滴,丝丝缕缕,都是丽人的影子。桃花依旧笑春风,人面不知何处去。梨园弟子,阿监青娥,如果杨女尚在,又是如何面貌呢

——触景生情

夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重,翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦。直接描摹汉皇的辗转反侧,彻夜不眠。想要入眠做梦梦见故人竟不能入眠,好不容易入眠,竟也看不见丽人的影子。——叙事见情

从黄埃散漫到蜀山青青,从行宫夜雨到凯旋,从白日到黑夜,从春天到秋天,处处触物伤情,时时睹物思人,从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到,到梦中去找,梦中找不到,又到仙境中去找。如此跌宕回环,层层渲染,使人物感情回旋上升,达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染,反复抒情,回环往复,让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富,使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。

杨女之长恨：“闻道汉家天子使,九华帐里梦魂惊。揽衣推枕起徘徊,珠箔银屏迤逦开。”

以“揽衣推枕起徘徊”三个连贯而为的动作,描摹她得悉李隆基派来使者后的震惊,激动和惶惑。“梦魂”，使者是什么时候来的,何以在梦,是相思不可见,渴望梦中见吧？“云髻半偏新睡觉,花冠不整下堂来。”显示出她的焦急与迫切——以行写情,叙事见情

“风吹仙袂飘飘举,犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨。”传导出她内心的悲哀,凄伤,酸楚,痛苦,委屈,感激等等的百般感触。比较比喻的运用,充分描写杨的外在形态,借以展现其内心情感。——以形写情,描写见情

作者以形写神,通过人物的外在行动揭示其内心世界,深入腠理,宛转动人。“含情凝睇谢君王,一别音容两渺茫。昭阳殿里恩爱绝,蓬莱宫中日月长。回头下望人寰处,不见长安见尘雾。”“惟将旧物表深情,钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇,钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚,天上人间会相见。”

“临别殷勤重寄词,词中有誓两心知。七月七日长生殿,夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。”把“钿盒金钗寄将去”，以表心迹,并表示“但令心似金钿坚,天上人间会相见”。又恐怕皇怀疑不信, “殷勤重寄词”，以两人在七夕之夜于长生殿立下的密誓作证。这段描写,把杨贵妃不忘旧情,感恩报德,忠于爱情,矢志不渝的心情刻划得淋漓尽致,使这一形象平添光彩。——叙事见情

二、分析叙事诗中的人物形象

1、思考：本诗中的人物形象与历史人物能画等号吗？

明确：诗人只是借历史一点影子，据时人传说蜕化出一个哀婉动人的故事，用缠绵悱恻的艺术形式歌咏出来，并没有拘泥于历史。诗中的故事、诗中的人物形象都是艺术化了的。

2、思考：诗人笔下的唐明皇和杨贵妃分别是什么样的人？

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明确：诗人笔下的唐明皇虽是一个迷色误国的荒唐君主，然而作为一个人，他也有着普通人的真情。这种哀婉缠绵的真情读来颇为动人，令人回肠荡气。而诗人笔下的杨贵妃不仅是一个“回眸一笑百媚生”的倾国美人，而且是一个重情重义，忠贞不渝的可敬可佩的女子。诗中的最后一节描写“闻道汉家天子使”，杨玉环的一系列心理活动：惊喜（梦魂惊）、急切（花冠不整下堂来）、悲楚（玉容寂寞泪阑干）、委屈（梨花一枝春带雨）。托物寄情、重申前誓更刻画了一个对爱情忠贞不渝的可敬女子形象。

三、主题分析

主题：1、讽喻说？2、爱情说？3、双重主题说？

1、讽喻说。

认为此诗是借李,杨之情事,暴露统治阶级荒淫无耻,讽刺李隆基贪色误国,以致引发“安史之乱”。告诫最高统治者应引以为戒,免蹈覆辙。至于诗歌后半部分对绵绵长恨的描绘,也不是对李,杨表示同情,更不是歌颂,而是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象,隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而终于苦果自尝。

2、爱情说。

认为此诗的前半部分中,对李,杨荒淫无度,废弃国事诚然有所讽刺和不满,但这不是主旨。全诗以大部分篇幅描写了两人的爱情遭遇,歌颂了他们之间的爱情。论者还认为,诗中所写的李,杨爱情,实际上已超越了历史事实而具有一定的典型意义。作者通过这一爱情悲剧,歌颂了人们对爱情的坚贞和专一,反映出人们对美满爱情的追求和向往。尽管李,杨身为帝王贵妃但他们的这种爱情与人民的生活,与人民的感情是一致的。

3、双重主题说。

认为这首诗一方面对李,杨荒淫无度,招致祸乱作了明显讽刺,另一方面对两人的爱情悲剧及彼此间的相思赋予了深切同情,而且更偏重于后者。整首诗,自始至终贯穿着两重性,贯穿着李,杨身兼爱情悲剧的制造者与承担者之间的冲突。冲突的体现者主要是两个人物本身,而冲突的必然结果是人物的长恨。

丁毅,方超在《(长恨歌)评价管窥》一文中认为,此诗是白居易借对历史人物的咏叹,寄托自己的心情之作。文章说,诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱,但由于门第观念和风尚阻碍,没能正式结婚。分手时,诗人写了“不得哭,潜别离;不得语,暗相思；两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。文章指出,《长恨歌》作于作者婚前几个月,诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。为此,丁,方二人认为,《长恨歌》并不是对历史的记录与评价。“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧,抒发自己的痛苦与深情。

从“诗言志”，“诗传情”上说,丁,方二人之说不无道理。但就作品所反映的历史真实和社会意义以及千百年来的影响而言,不能不说它是历史的记录和对历史事件的评价。至于白氏自身有爱情悲剧的经历,无疑有助于他对李杨爱情悲剧的体察和分析,才使其诗写得肌理细腻,情真意切,赋予无穷的艺术魅力。

分析《长恨歌》的主题思想,首先必须注意:这是一首叙事诗,叙述的是一个完整的故事。李,杨早先的逸乐和后来的长恨,都是这个故事不可缺少的组成部分。而且,这两者之间有着内在的逻辑联系。早先的逸乐是导致后来贵妃丧生,彼此长恨的显著原因,而长恨则是李,杨荒淫误国,终于殃及自身的必然结果。所以,任意突出或忽视其中任何一个方面,都将损害故事的完整性,将割断前后情节的内在逻辑和因果联系而使这一故事失去它本有的特殊意义,其评论当然也就难以符合作品实际和作者原意。

其次还应注意:这是一出经作者艺术处理过了的爱情悲剧,作为悲剧中的两个主人公,李,杨具有特殊的双重身份:一方面,他俩的荒淫逸乐引发了安史之乱,从某种角度上说,也是悲剧的制造者；另一方面,安史之乱的发生使他们死生异处,相见无期,自食其果,因而又是这一悲剧的承受者。评论《长恨歌》的主旨,必须顾及这一点,因为它是我们分析,理解作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向的必要前提。

再次,也是最为重要的,是必须注意作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向。

《长恨歌》是一首叙事诗,但具有浓郁的抒情色彩,在叙述李,杨爱情始末的过程中,作者融进了自己的感情,通过感情的媒介,表现了他对这一悲剧的是非评判。对李,杨之娱乐误国,作者显然是意在批评而语含讥讽的,这从“汉皇重色思倾国”、“从此君王不早朝”、“承欢侍宴无闲暇,春从春游夜专夜”、“缓歌慢舞凝丝竹,尽日君王看不足”等语句中可明显看出。然而,随着故事情节的发展和悲剧的发生,作者对李,杨的态

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度也由批评讽刺转向怜悯同情。这从“君王掩面救不得”、“宛转蛾眉马前死”、“蜀江水碧蜀山清,圣主朝朝暮暮情”、“到此踌躇不能去”、“不见玉颜空死处”、“英蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂”、“夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠”等等大量饱含感情的描述中,可以获得非常明显而强烈的感受。诚然,作为悲剧的承受者,作者对李,杨深抱同情；作为悲剧的制造者,作者对李,杨又有所谴责。但是,作者的谴责自有其立足点,那就是李,杨的任意纵情,不仅贻误国事,危害社稷,也给他们自身带来了巨大的不幸,自食苦果,并非为了揭露批判统治者的荒淫腐朽(尽管诗歌在客观上有此认识作用)。否则,作者何必化费那么多的笔墨着意铺写渲染李,杨两人的绵绵长恨？即使按“讽喻说”论者的说法,这是“通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象,隐曲地讽刺”，那么,至少第四部分的整段描写就大可不必；而作者亦无须在字里行间倾注如此明显而又深切的同情了！

此诗叙事详略适宜,舒卷自如。如“安史之乱”爆发,因不是重点所在,作者只以两句诗作扼要的叙述交待,而对李,杨二人的绵绵长恨,则不惜笔墨,大肆铺叙。在宛转叙述故事情节发展的同时,作者倾注了自己的丰富感情,使这首叙事诗含带了浓郁的抒情成份。如“圣主朝朝暮暮情”，“此恨绵绵无绝期”这样直接抒情的语句自不消举说,使诗中的一些景物描写,也渗透着沉甸甸的情感。如“黄埃散漫风萧索”以下四句诗,描绘的是李隆基入川途中的景色,也融和着唐玄宗惨淡灰暗,寂寞凄伤的心情。又如“春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时”两句,是叙事,是写景,也是抒情。全诗始终贯穿着叙事,抒情,写景熔于一炉的特色,又富有变化,时而叙事,时而写景,时而抒情,或者以叙事与抒情结合,或者以抒情与写景结合,或者以写景与叙事结合,三者变换灵活自由,转接自然和谐。如以第三部分为例:首两句含情叙事,由“信马归”引“归来池苑皆依旧”的感叹；又由“池苑皆依旧”自然转人对“太液芙蓉未央柳”的描写,再由景物联想到人——“芙蓉如面柳如眉”,由景而及情,引发出“对此如何不泪垂”的伤叹哀悼。总之,作者根据故事情节发展和人物情感变化的需要,充分发挥叙事,抒情,写景三者的长处,使它们既各尽其责,又互相配合协调,共同为表现主旨,刻画人物而服务。

总结：一方面，诗人的长恨是对作为君主的唐玄宗李隆基和贵妃杨玉环二人爱情造成的客观结果——荒淫祸国的叹恨。唐玄宗的重色轻国造成了这个无可挽回的终身憾事，诗人以这个爱情悲剧劝诫后来的封建统治者要引以为鉴，不能再重蹈覆辙，引来千古遗恨，表达了对作为帝妃身份的李杨二人的爱情造成的客观结果——安史之乱导致唐王朝衰落的叹恨

。另一方面，又强烈地表现了李杨二人对美好爱情生活的向往，对作为普通情侣身份的李杨二人爱情凄凉结局的无尽怅恨。

可以说本诗的主题既有批判，也有歌颂。

四、《长恨歌》的艺术特点

1、故事情节生动曲折

①、实情节和想象情节的结合，使长诗富有传奇和浪漫色彩。 ②、运用开合起伏的手法，使情节跌宕腾挪，富有变化。

2、刻画人物细腻传神

①、李隆基：荒淫重色

对爱情真诚执着

②、杨玉环：

美貌和忠贞

3、叙事、抒情、描写熔于一炉

这是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境；时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。

总结：作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑着读者呢？婉转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸引住千百年来的读者，使他们受感染、被诱惑的力量。

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