今别离(其一)/黄遵宪教学设计及教案分析

《雨霖铃》教学设计

云南楚雄东兴中学

语文组

周飞霞

【教学目标】

了解词的有关知识

理解作品情感，把握作品意境，体会柳永词的语言特色及创作风格

学会从情感、格调上鉴赏同一题材的不同诗词作品，比较它们之间的异同

【教学重难点】

重点：理解作品情感，把握作品意境，体会柳永词的语言特色及创作风格

难点：比较同一题材诗词作品的异同

【教学过程】

导入

自古多情伤离别”，“相见时难别亦难”，相信大家对这两句诗并不陌生。一句出自我们今天要学习的这首词《雨霖铃》，另一句则是李商隐的《无题·相见时难别亦难》。由此可见，离别愁绪，已经成为人类永恒的话题。刚刚我们已经点出了今天要学习的课文《雨霖铃》，下面请大家打开课本，我们一起来欣赏这首词，体会诗人是如何将“离别愁绪”融进诗词当中。

二、点题

《雨霖铃》又作雨淋铃，词牌名。（课文注释）取自唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。

三、课文诵读

1.学生根据自己对本词的理解，带有感情地诵读课文；

2.请学生闭眼，认真听朗诵，在听的过程中，让学生注意倾听朗诵者停顿及音调上的变化，从中感悟本词的感情，体会语言之美。

3.学生跟着朗诵一起诵读课文，在读的过程中，再次领悟作者的创作风格及作品的意境。

四、文本赏析

本首词分为上、下两阙，上阙主要写离别时的情景，下阙主要写离别后的情

景。

（一）上阙分析：

1.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们可以用一种平和的叙述语气来读这句话（师用“叙述语气”范读），这样来处理好不好？说明理由。

明确：这句话虽然点名了时间、地点、环境，但是句中的每一处景色无不透露出“悲”“凉”的感觉，凄凉的寒蝉叫声，傍晚时的雨后长亭，这些凄凉的环境，触动作者的离情别绪，字字含情，情景交融。（开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里侧重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。）

2.“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”（学生自行体会这句词的感情，现场模拟情景）

明确：前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。后一句是进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

3.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阙的结尾表达怎样的感情，放在此处有何作用？

明确：邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阙的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

（二）下阙分析：

1.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？

明确：伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。所以南朝的江淹在《别赋》上说：“黯然销魂者，惟别而已矣。”宋代的秦观在《调笑令》中说：“始信别离情最苦，兰舟欲解春江暮。”这些诗句都在表达类似的感受：人生当中，什么最令人痛苦？那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢！秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。比如先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也！”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁？离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。离别之事是非常悲苦的，清秋之气是特别凄凉的，而在这首《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。

接下来是千古传诵的名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”（这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！）句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。（词人本指望一醉解千愁，却不料“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，酒醒之后越发空茫茫愁绪更浓，这怎不令人潸然泪下呢？）第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，为什么呢？

明确：因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。你

要出门了，要到遥远的地方去，我来为你送别，我不送你金银，也不送你珠宝，我就折一条青青杨柳枝送给你，表示我希望你能留下来。所以唐代李白在《劳劳亭》中说“天下伤心处，劳劳送客亭，春风知别苦，不遣柳条青。”

北宋贺铸在《更漏子》中说：“上东门，门外柳，赠别每烦纤手。一叶落，几番秋，江南独倚楼。”而元代无名氏的《水仙子》中则说：“常记得离筵饮泣饯行时，折尽青青杨柳枝。”把杨柳枝都给折光了，可见留恋之情是多么深厚。这些都是借杨柳抒离情的例子。正因为有这种习俗的存在，所以离别的人一看见杨柳，就会自然而然地想起离别时依依不舍的场面，心中就会涌起一缕缕离愁别绪。因而“杨柳岸”三个字明写眼前景，暗写别时情，显得含蓄而有韵味。词中的“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物。秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉；月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨的残月就显得特别凄凉。所以“晓风残月”给人一种特别浓重的凄清冷落之感。这样，作者就通过写景，很有韵味地点染出那种说不完诉不尽的离愁别绪。在这短短的两句词里，作者集中写了这么多最能触动离愁的物象，又写得那么鲜明那么生动。这，正是它感动了一代又一代人的根本原因。

3.现在我们来看最后几句：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”？

明确：因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。在这里，词人想到，从此离去，将要一年之久，一年啊，365个日日夜夜，8760小时，31536000秒，在这么漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。

五、整体感知

1.这首词的感情基调是怎样的呢？

明确：浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。

这首词的主要内容是什么？

明确：在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别

词中哪句话最能体现这个内容呢？

明确：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。

本词有哪些意象的词？这些意象的词起到怎样的作用？

明确：①意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；②作用：渲染凄清意境，烘托人物感情

5.本词的写作特色

明确：（1）情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。（2）虚实结合的艺术手法：上阙重点在记别，下阙重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。（3）白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。

总结

我们学完了柳永的两首词，从这两首词中，我们体会了诗人柳永婉约的创作风格，体会了词的特色。由此我们得知：词，声韵谐婉，意境优美，是我国抒情文学的最高形式之一。建议大家多去品味词的意境美，增强自身美的感悟力。