第19课  山水画优秀教学设计

《山水画》教学设计

无锡市广益中心小学

桂

明

一、课前部分

（一）教材分析

《山水画》属于传统水墨画教程，是学生感受传统文化的良好机会。中国山水画凝聚着人类丰富的智慧和情感，“以形写神”一直是山水画的审美标准，山水画是中国绘画艺术的璀璨明珠。山水画自从成为独立的画种以来，已有一千多年的历史，涌现出许多杰出的画家。画家们不断推陈出新，师法自然，创造了众多笔墨技法和经久不衰的艺术珍品。由于山水画内容涵盖量实在太大，而且山水画的“意境美”不可能在短时间一蹴而就，为此要引导学生在鉴赏画家山水作品，了解山水画的基本的形式美法则，运用山水画的笔墨技法，在借鉴优秀作品的基础上大胆创新。

（二）学情分析

本课学习的对象是小学高年级的学生，他们在低中年级时对中国传统的水墨画已有涉猎，对笔墨技巧的表现会有自己的感受、理解和表现方式。但是学生的感受、理解、表现不一定会符合传统理论的要求，但这正是儿童山水画的魅力所在。其实纵观山水画的历史，就是一个不断创新的历史，正是有了创新，才使得中国山水画生生不息。“无法胜有法”，教师要让学生了解山水画笔墨技巧，对山水画产生浓厚的兴趣同时允许他们根据自己的理解描绘心中的山水。

（三）教学目标

1、认知目标：初步了解中国山水画的主要艺术特点，感知山水画的来源于生活而高于生活的审美意境。

2、操作目标：通过感知，运用所学的笔墨技巧以及对山水画的理解，小组合作，大胆创新，创作一幅能基本符合形式美法则，具有空间感的作品。

3、情感目标：通过欣赏和练习，进一步体会山水画给我们带来的意境美，激发学生热爱生活的情感和大胆创新的精神。

（四）教学的重难点

1、重点：如何运用笔墨技法，拉开近远景的距离，画出咫尺千里的感觉。

2、难点：根据自己对笔墨技巧的理解，能创新出符合山水画创造意境的作品。

（五）教学方式

运用多媒体课件，生动、形象地展示，使学生学得轻松自如。欣赏、讨论、合作、探究多种方法运用，以提高课堂教学质量，激发学生创新潜能。教师适时示范，帮助学生更好的掌握基本笔墨技巧。

（六）课前准备

教师：多媒体课件、水墨画工具、学生作业纸

学生：水墨画工具

二、课堂部分-----教学过程

（一）导入------初步感知山水画

1、视频动画：

师：请同学们观看一段动画，仔细观察动画片中主要表现了什么内容？

师；你认为这些山水画是用什么工具画的？

师：你想学一学用水墨的方法画山水吗？

2、展示课题：今天我们就来学习用水墨的方法画山水画。

[设计意图]：选择用学生喜爱的动画片形式来导入新课，这样做是为了“投其所好”，吸引学生的注意，在看之前，要提醒学生注意观察画面中出现的山水，是如何表现的？不能仅仅从看动画片的角度去看，而是应该带着问题去看。用一个直观的媒介让学生看到中国画山水画是什么样的有助于下面教学环节的展开。

（二）新授------学习山水画技法

1、图片欣赏：

师：刚才我们看了画出来的山水，那么现实生活中的山水是什么样的呢？

师：（边放图片边解说）生活中的山水有的挺拔险峻、有的奇峰耸立、有的清逸秀丽、有的高耸入云、有的层恋叠嶂，从古至今折服了许多画家，创造出了难以计数的艺术珍品。

2、比较感知：

师：画家笔下的山水和真山真水之间有什么不同呢？我们一起来看一下。（课件展示真实的山水图片和与之对应的山水画）

师：请同学们观察一下，画家是如何让真山真水走进画面的？请你运用所学过的水墨画知识试着说一说画家是如何处理画面中的远近关系的？你更喜欢哪一张呢？

师：我们碰到美丽景色时，经常会用“风景如画“来形容，可以说山水画来源于生活，但是比生活更有艺术感，是高于生活的艺术品。

3、初步尝试：

师：你们想不想也来尝试一下山水画呢？请同学们运用自己学过的一些水墨画知识，结合自己对山水画的理解，用最短的时间，尝试着画一座山、一棵树------ 教师小结学生作品。

[设计意图]：由动态的视频动画转入静态的真山真水的图片展示，有利于学生将思绪转入现实的山水，通过教师的讲解领略各地山川的不同风貌。比较阶段可以使学生近距离体会画家在创作山水画时的意图，如何取舍，如何主次，对山水画有一个大概的感受。就在他们跃跃欲试时安排一次简单的练习，既能提高学生的积极性，又能给教师以提示，了解学生的初步感受。

4、欣赏感受：

师：山水画迄今已有一千多年的历史了，从古至今涌现了许多的山水画家。今天老师就为大家介绍其中的几位。（展示图片）

师：《游春图》是现存的最早的一幅山水画，是隋代画家展子虔作品。同学们看一看这幅画是如何描绘山水的。

师：这是五代时期的山水画家董源的作品，作者通过什么方法使画面呈现出远近关系的？

师：这两张画分别是元代画家倪瓒和明代画家沈周的，看看他们有什么区别？

师：我们再来看一下清代画家石涛和现代画家陈子庄的作品，同学们有什么感受？画家运用了哪些笔墨技巧将画面的空间感，将远近距离拉开。画家如何巧妙运用点线面的？用线画什么？用点呢？用块面呢？

师：其实从古至今，山水画中最主要的表现对象就是树和石，树石的画法有很多种，我们一起来简单了解一下。

[设计意图]：学习山水画，知道几个山水画家，了解一些传统的笔墨技法还是必要的。通过这个环节可以使学生进一步感知山水画的博大精深，同时可以使学

生将学过的形式美法则运用到山水画的鉴赏之中。同时通过对一些画面的重点分析，帮助学生改变习惯性的用线条（也就勾勒）来表现画面，而中国画中还讲究块面（也就是渲染）来丰富画面层次，这时结合前面学过的点、线、面的知识，提醒学生在画面中要点、线、面相结合，才能有虚实关系，也就是用笔要有中锋与侧锋的变化，这样画面才会有黑、白、灰的层次、虚与实的关系。

5、示范引领：

师：看了这些画，老师也来尝试一下。教师示范山水画，将山石树木的画法参杂在作品中，并侧重讲解画面的主次关系、虚实变化如何表现。

[设计意图]：示范环节有助于学生直观感受山水画的作画方法，同时通过观察和教师的讲解，再一次感受山水画中主次、远近关系的表现，为学生直抒胸臆做好铺垫。

6、欣赏升华：

师：再来看一下我们同龄人的作品，他们是如何创新笔墨方法，描绘心中的山水的？你喜欢啊一张呢，为什么？

[设计意图]：欣赏同龄孩子的作品有助于学生拓宽思路，摆脱成人的羁绊，大胆抒发自己的感受，创作出富有新意的作品。

（三）学生练习------创作山水画

学生分组合作，在四尺对开的宣纸上创作出心中的山水画。注意远近层次、虚实关系要拉开。教师播放山水画滚动画面。

[设计意图]：本环节一改以往水墨画作业练习时的单人独幅形式，采用小组合作的方法，既能给学生以一种新鲜感，还能在短时间内画出一幅具有一定“气势”的作品，学生在团结合作的同时会有一种成就感，会扩大对传统山水画的兴趣。

(四)评价展示

小组展示本组作品，采用自评、互评的方式，用学生自己的评价标准进行欣赏与评述，说一说你喜欢哪一幅，为什么？请学生评选出优秀作品，并能提出改进意见。

[设计意图]：分小组展示作业，用自评、互评等多种评价方式，学生互相交流，在肯定的同时提出升华性的意见，不仅让学生提高了山水画的鉴赏能力，还让学生体验到成功的感觉。