赏析指导教学创新设计

散而不乱，气贯中脉

——《文与可画筼筜谷偃竹记》写作指导

教学目标：

1、知识与技能：认识古代散文在形与神关系上“散而不乱，气脉中贯”的特点。

2、与过程：运用苏轼美文《文与可画筼筜谷偃竹记》，把握作品的意脉和情感，体会苏轼散文“行云流水”的美学特质。

3、情感态度价值观：苏轼的“戏笑之言”，为的显示

“亲厚无间”，

把握和理解苏轼对逝者的追怀之深切、悼念之沉痛。

教学重点：

结合理论，分析文章脉络，把握其文气。

教学难点：

通过习作，掌握“散而不乱”的写作方法。

教学过程：

一、

散而不乱，气贯中脉

所谓“散而不乱”，是说文章“形”的特点是“散”，可能是材料琐碎，布局分散；“不乱”是说文章“神”的特点是不乱，就是说文章始终是围绕着它要表达的思想情感的。所谓“气脉中贯”，“气脉”，百度解释为文章的气势、结构和脉络。实际上气脉中贯就回答了散而不乱的原因，就是因为散文无论怎么样都有一个贯注在文章中的思想情感——写作意旨，或阐明一个道理，或表达一种情感，或传达某种精神；也有一个是文章形成全篇有机联系结构脉络。实际上，“散而

不乱，气脉中贯”就是散文在形与神、外与内上的一个特点，指的是散文形与神、内在与外在的相互关系与特征。作者的思想感情、精神气质，通过字句音节体现出来。诵读时，能感受到作者情感的起伏流动，这就是古代散文家和鉴赏家常讲的“气脉”或“文气”。文气贯通，作品就有了生命力和感染力。文气是真实的思想感情浸透到文字中的表现。

二、

奇文共欣赏，疑义相与析

1、苏轼散文《文与可画筼筜谷偃竹记》是如何体现“散而不乱，气贯中脉”这一理论的？

作为一篇绘画题记，大多要描述画面的形象，叙说画家作画的过程，交代收藏者的得画经历，总之，不外以鉴赏、考订为主要内容。而苏轼这篇《筼筜谷偃竹》，却不是一般的绘画题记，它实际上是一篇纪念文章，是表现对于一位诗人而兼书画家的朋友、亲戚的追怀、悼念，因此就不能不打破一般绘画题记的常规写法。作者所要追怀、悼念的不是普通的朋友、亲戚，而是一位诗人而兼书画家的朋友、亲戚。况且这追怀、悼念又是因逝者的一幅《筼筜谷偃竹》的绘画而引起的，所以最好的追怀、悼念，就莫过于充分指出和肯定逝者在艺术上的杰出的创造和成就。

这篇文章一开始也就从介绍文同对于画竹的艺术见解落笔。文同主张画竹之前，必须先对于竹子有深入细致的观察了解，再经过反复的酝酿、构思，心目当中隐然形成成熟的完整的竹子形象，然后研墨作画，手不停挥，一气呵成。劈头这一段议论，提出十分精彩的画竹

主张。人所共知的“胸有成竹”的著名成语，就是从这里来的。但是，议论又不能发挥过多，否则便离开了追怀、悼念逝者的主题。所以下面紧接着指出：“与可之教予如此。”点明被追怀、悼念的《筼筜谷偃竹》的作者文同。

文章的第二段，叙写作者与文同关于画竹的书信、诗歌往来的故事，进而高度评价文同的画品、画德，并且归到《筼筜谷偃竹》的题目上来。苏轼所记述的与文同的“戏笑之言”，经过了精心的选择、剪裁，一是以当初的诙谐笑乐反衬今日追怀、悼念的沉痛与悲哀；一是由此以见出逝者在绘画艺术上的杰出的成就与创造。因此，文章写来看似漫不经意，而实际上形散神凝，所有议论、诗文赠答的“戏笑之言”，始终环绕着追怀、悼念、诗人而兼书画家的朋友、亲戚这一中心，全文是以画竹线索来组织安排材料的。

2、简介苏轼“行云流水”说，并论证本文是如何体现他这一理论的。

“大略如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于不可止，文理自然，姿态横生”

——《答谢民师书》

“吾文如万斛泉源，不择地皆可出。在平地，滔滔汩汩，虽一日千里无难。及其与山石曲折，随物赋形，而不可知也。所可知者，常行于所当行，常止于不可不止，如是而已矣！其他，虽吾亦不能知也。”

——《文说》

《文与可画筼筜谷偃竹记》不过是一篇绘画题记，却写出了文同

高明的画论、高超的画技和高尚的画品，写出了作者自己与文同的友谊之深，情感之厚；文章看去好像随笔挥写，却是形散神凝，“常行于所当行，常止于所不可不止”。

人们向来评论苏轼的散文风格如“行云流水”，这篇《筼筜谷偃竹记》正是这样。作者好像文同画墨竹“振笔直遂”，那样信手挥写，没有丝毫的做作与刻意推敲，而浓烈沉挚的感情由肺腑中奔泻，真实自然，亲切动人。

通观整篇结构，极为自然、流畅。从竹的本性写起，到最后才点出对亡友的思念并以此作结，充分体现了“行于所当行，止于所不可不止”的特点。前半部分侧重于说理，后半部分侧重于叙事，语言朴素自然。叙述往事，娓娓如道家常；抒发感情又都出自肺腑，无矫揉造作之态，而真实动人。在记叙人物语言的时候，仅仅三言两语，就表现出人物的性格特征，十分生动。整篇文章生活气息浓厚，感情色彩强烈，成功地抒发了悼念之情。

三、

世事洞明皆学问，人情练达即文章

简单介绍如何从四方面写作散文，并使之“散而不乱，气贯中脉”。

1、精于立意：

凡文以意为主，散文的“意”是存在于深厚的生活土壤和浩瀚的生活海洋中的。要获得它，必须依靠我们对生活的深入观察、感受、理解。

2、善于构思：

散文的材料应该是很“散”的，每一个材料都是一颗珍珠，但这些珍珠互相之间有内在的联系，我们写作者要寻找一根线，用笔作针，将这些散乱的珍珠穿起来，

成为一串光彩夺目的珠圈、项链。

3、明于断续：

散文要“散”得起来，除了选材要技巧之外，就是在叙写上要注意断续的技巧。明于

断续，才能使散文的行文上挥洒自如。

4、巧于布局：

作为散文的写作来说，要讲究材料的布局、配合、映衬、层次。比如巧设文眼，开头往往似谈家常，结尾则加以深化，画龙点睛，

“卒章显志”，并且首尾呼应，通体一贯，有机结合。

5、给出一些写作方面的小技巧：

选材不必轰轰烈烈的大事，多关注生活小事；

叙述可注重细节描写；

记事寄情最好真实；

一切景语皆情语；

根据立意内容来确定体裁；

意高则境深，意低则境浅；

四、

纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行

理论联系实际，来几篇即时习作

1、

教师下水游记类散文：《雨中天山，原来是你》

2、

学生习作《柳桥》《荆棘不败，沃养颓衰》《石柱志》

3、

教师简评：

《柳桥》：全文围绕“柳桥”周遭景物来展开思绪，文笔老练，语言清新淡雅。心中有思虑但并不显焦躁，文末以景结情，感情的表达恰到好处。

《荆棘不败，沃养颓衰》：本文能从日常养花中发现事物规律，并由此抒发人生感悟。由事及理，过渡自然。只是造成仙人掌的不同命运的原因，文章没有讲透彻，结尾深发不够，稍显仓促。

《石柱志》：石柱是有历史痕迹的，但却淹没在时光中。本文选材很有标识性，由照片引入石柱，能激发读者阅读兴趣。结尾照应开头，给本文带来浓重的历史感。只是中间叙述往事时语言拖沓杂乱，构思与布局还得下功夫。

五、

心声只要传心了，繁华落尽见真淳

借用元好问《论诗绝句》中的两句，告诫同学们写文章只要把心声传递就好，无所谓长篇大论，堆砌辞藻。

实际上，有许多不朽的文学名篇都是很简短的。好文章不在长短，而在精彩、恰好！当长则长，当短则短，也就是如苏东坡所说的：“常行于所当行，常止于不可不止，如是而已矣！”

而我们同学在写文章的过程中，往往喜欢追求一些炫目的写作技巧和堆砌一些华丽的辞藻，殊不知，正是这些纷繁复杂、过多过度的技巧和辞藻，层层包裹，淹没了文章的精神、实质和内容，常使人看了半天也不知其所云。

文章真正能够打动人心的，则在于真情实感、朴素自然与鲜明独特。好的文章，还应当求深求拙，古往今来，凡有所造诣的文学大家，

皆是“由拙入工”，再“由工返拙”，千锤百炼得其真髓，历尽沧桑返璞归真的。

“凡文，笔老则简，意真则简，辞切则简，理当则简，味淡则简，气蕴则简，品贵则简，神远而含藏不尽则简，故简为文章尽境。”

——刘大魁

六、

问渠那得清如许，为有源头活水来

借用朱熹《观书有感》，说明文章想要写得好，技巧固然重要，但最根本的还是要有“活水”“源泉”，而要做到这一点，不在一日之功，而在长久点滴积累。