第2课  蔬菜（一）ppt课件配套教案内容

第3课 水墨画蔬菜

教学目标：

1、认知目标：欣赏、比较、感受、分析、了解不同画家水墨画蔬菜作品中用笔、用墨、构图的不同及艺术特色。

2、操作目标：抓住蔬菜特征，巧妙组合构图，可以写生、临摹、改画，用合适的笔墨画出蔬菜的形状、色彩、质感和生机。

3、情感目标：感受水墨画蔬菜滋润、鲜嫩的美感，满纸清芬和特有的水墨韵味，激发学生对蔬菜和朴素生活的赞美和热爱。 教学重点：

学习如何抓住蔬菜特征，巧妙组合构图，用合适的笔墨，注意水分和时机，画出蔬菜的形状、色彩、质感和生机。

教学难点：

如何用合适的笔墨、恰当的水分、巧妙的构图表现出菜园瓜地的滋润、粘泥带露的鲜嫩，表现出蔬菜的生机和对朴素生活的赞美。

课前准备：

教师准备：中国画材料（颜料、墨汁等）、课件、教室布置：优秀学生水墨画蔬菜作品、大师水墨画蔬菜照片。

学生准备：中国画材料（毛笔、宣纸、调色盘、水桶等）、喜爱的蔬菜及盘子、篮子等。

课时：2课时

教学过程：

一、

走进大师

齐白石原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、寄萍堂上老人。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，

齐白石有关造型的著名画语——“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺？”

衰年变法，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以齐白石纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。

《松柏高立图·篆书四言联》为历年公私所见齐白石绘画及书法作品中尺寸最大的一幅。画作纵266厘米，横100厘米，气势宏伟，有松柏围英之喻。匹配画作的篆书对联“人生长寿，天下太平”单幅纵264.5厘米，横65.8厘米，浑厚自然、端庄大气，表达了对国家民族和平发展的美好祈望，对人间幸福、天下太平的美好祝愿。2011年5月22日晚该画经过逾半小时、近50次激烈竞价，最终以4.255亿元人民币成交，创下中国近现代书画新纪录。

齐白石的励志故事：齐白石晚年成名

齐白石出身贫寒，作过农活，当过木匠，后以民间画工为生。57岁时，齐白石到达北京，住在法源寺，以卖画度日。他的一个扇面，定价银币两元，比平时一般画家的价码还便宜一半，尚且很少有人问津。可见齐白石当时生意落寞得很,生活何等惨淡!

一天,在一个无人理睬的场合，梅兰芳跟他寒暄了几句，使他稍微挽回了一点面子。为此他心存感激，回去用心画了一张《雪中送炭图》送给梅兰芳，并题句云：“而今沦落长安市，幸有梅郎识姓名。”可见梅兰芳也并不能改变齐白石在画坛的地位。

最重要的友人

1919年，齐白石举家迁往北京，在那里卖画治印为生。此时他结识了一生之中也许是最重要的一位友人——陈师曾。这两人的关系后来被人概括为“没有陈师曾就没有齐白石，没有齐白石也就没有陈师曾。”

陈师曾出身书生门第，祖父是湖南巡抚陈宝箴，父亲是著名诗人陈三立。1902年东渡日本留学，1909年回国，任江西教育司长。从1911年2月至1913年4月，他受南通张謇之邀，至通州师范学校任教，专授博物课程。1913年又赴长沙第一师范任课，后至北京任编审员之职。先后兼任女子高等师范学校、北京高等师范学校、北京美术专门学校教授。1923年9月为奔母丧回南京，不幸染病逝世，终年仅47岁。

陈师曾在当时绘画界新思潮汹涌澎湃时仍坚定地拥护传统，曾著《文人画的价值》一书，此文极有意义。然而也就是这位貌似古板的陈夫子对白石翁进行多次鼓励和指引，在这种精神支持下，齐白石毅然以十年工夫进行衰年变法，从此他的大写意花鸟方始元气淋漓，呈现出为世人所熟知的面貌。

从1920年到1929年，他“十载关门”大胆突破，艰难探索，终于“扫除凡格”，“变更”了面貌。他在美术史上可以自立门户了。然而，他在北京依然是知音寥寥。正像他自己说的：“懂得我的画的，除陈师曾外，绝无仅有。”陈师曾于1923年便英年早逝了。失去唯一知己的齐白石遭到了同行们的口诛笔伐。北京画坛保守派们骂齐白石的画是“野狐之禅”、“俗气熏人”，“不能登大雅之堂”等，极尽攻击之能事。

徐悲鸿三请齐白石

绝望亦孕育着希望。齐白石在

“十载关门”的最后一年----1929年，被到北京不久的徐悲鸿慧眼识珠，一眼就发现了“衰年变法”之后的齐白石。此时的齐白石年已66岁。在徐悲鸿看来，齐白石绝对是大师级的画家。在反对派的鼓噪声中，徐悲鸿大声疾呼：齐白石“妙造自然”;齐白石的画“致广大，尽精微”……徐悲鸿在不仅在展览会上贴条预定齐白石的画以提升其地位，而且为齐白石编画集，亲自写序，送到上海出版。除此以外,徐悲鸿还请齐白石到自己任院长的北京艺术学院做教授，并亲自驾马车接齐白石到校上课。徐悲鸿对学生说：“齐白石可以和历史上任何丹青妙手媲美，他不仅可以做你们的老师，也可以做我的老师。”

徐悲鸿三请齐白石

1929年9月，艺术大师徐悲鸿受聘担任北平艺术学院院长。他上任后不久，就亲自去拜访齐白石，聘请他来校担任教授。

12月一天的上午，徐悲鸿走进北京西单跨东胡同齐白石那简陋的画室里。两人一见如故，大有相见恨晚之感。当徐悲鸿提出聘请齐白石担任北平艺术学院的教授时，齐白石默默看了一会儿徐悲鸿，婉言谢绝了。

几天后，徐悲鸿重又敲开齐白石的家门，但又遭谢绝。对此，徐悲鸿不气馁，不灰心。他深知“精诚所至，金石为开”的道理……最后，齐白石终于被说服，担任了北平艺术学院的教授，同时也道出心里话：“我不仅没进学堂读过书，而且连小学生也没教过，怎么能教大学生呢？”

徐悲鸿说：“你只在课堂上给学生作画示范就行了。”

《奔马》与《虾趣》

虽然齐白石的画像徐悲鸿所赞赏的那样：“妙造自然，浑然天成。”但是在当时的美术界，有些人却极力歧视与贬低木匠出身的齐白石。一次画展，齐白石的作品受到冷落，被挤到一个不被人注意的角落里。当徐悲鸿在展厅内看到齐白石的作品《虾趣》时，心中暗喜道：“真是一幅妙趣横生的佳作啊！”他立即找来展厅的负责人，把《虾趣》放在展厅中央，与他的作品并列在一起，并将《虾趣》的标价8元改为80元，而自己的那幅

《奔马》标价为70元；他还在《虾趣》下面注明“徐悲鸿标价”字样。此事引起轰动，齐白石也由此名扬京城。

尝试表现

探究水墨味

1. 上节课我们学习过画蔬菜，今天我们还是来画蔬菜，不同是用水墨来画！板书课题：水墨画蔬菜

2.你敢不敢来挑战一下，尝试用水墨工具来画一下你喜爱的蔬菜？我们知道毛笔是最有趣的工具，可以画不同的墨点、墨线、墨块，墨色有焦、重、浓、淡、轻，还能画出干湿、浓淡不同的变化。赶快来试一试吧

贴绘画形式板书：墨点、墨线、墨块 干、湿、浓、淡

3. 学生尝试作业

水墨游戏挑战要求：用合适的墨点、墨线、墨块来尝试画喜爱的蔬菜，可以画一样、也可以画几样。

评点学生尝试作业. 二、走进经典

感受水墨韵

1. 先来看看最平常的青菜题材的水墨画吧！

2. 对比分析四张水墨画青菜的作品，看大师画了怎样的青菜，怎样画的，还画了什么？

板书：画出

形状

特征

三、视频演示

学习水墨法

1. 重点研究蒲华和齐白石的青菜，这样水灵灵的感觉是怎样表现的呢？

青菜叶子的画法，叶子的滋润要通过包含水分的墨色或颜色来体现，让水，墨，色在纸上有自然渗透的效果。只有等下面的叶子墨色半干半湿的情况下再勾叶脉，可以等一下先画其他的东西，也可以用吸水纸吸或用手的温度去捂一捂，勾线时的速度力度也可以控制线条的粗细和出墨的程度，这样画出来微微化开的线条融合在叶片上，展现出青菜新鲜、滋润的感觉。板书：滋润 巧构图

点出各种萝卜的真实照片，分析是否抓住不同萝卜的形状特征和色泽。

板书：色彩

显生机

演示萝卜画法，重点让学生感受颜色的运用。板书：鲜嫩

质感

明代沈周画的青菜、清代的罗聘画的藕，虚谷画的青蒜、现代陈衡恪画的南

瓜，各有各的精彩！

板书：清芬

感觉

五、实践创作

表现自我美

作业内容：（1）用水墨画你喜爱的蔬菜。（2）最好是写生（用桌子中间的蔬菜），也可以临摹或改画画家的作品。

作业要求：

（1）画出蔬菜的形状、色彩、质感的特征。

（2）注意墨线和墨块、色块的结合和时机把握。

（3）画出蔬菜的滋润和鲜嫩，画出生机勃勃的感觉。

学生绘画创作，教师巡回指导。出满纸的清芬，满纸的生机蓬勃。

六、欣赏评价

评价独特美

自评、互评、师评。

造型美：画出了蔬菜的形状，质感，色彩特征

笔墨美：准确把握墨线色块的水分和结合。

构图美：蔬菜的组合布列得当。发现每一幅作品的独特之处和自我表达的成分，帮助学生加深对水墨画的认识和画蔬菜需注意的地方，形成正确的水墨画审美态度。

七、总结拓展

拓展包容美

今天学习水墨画蔬菜，还让老师想到风靡一时的一个节目，叫《舌尖上的中国》，这些鲜嫩、朴素的蔬菜如何成为我们餐桌上的美食的呢？是农民到地里采摘，再去市场售卖，我们就能得到新鲜的食材来做健康的美食，下节课我们就来学习《买菜》，请同学们一起抽空在周末陪妈妈去一趟菜市场买菜，仔细观察感受。

教后记：