5 装饰画第一课时教学实录

小学美术教学设计

教学基本信息

课题

装饰画

类型

造型·表现

作者

曾兰惠

课时

1课时

教学背景分析

教学内容：

本课学生在掌握人物写生基础上学习人物的装饰。通过欣赏各国古代人物装饰画作品及画家笔下的人物装饰作品，让孩子对人物装饰变形的方法有个初步的印象。寻找日常生活中的人物装饰的运用，让课程内容与学生的生活紧密结合，拉近了彼此的距离。通过合作探索“错位组合”和“夸张”的变形方法，结合孩子们熟悉的点、线、面添加装饰的方法，设计人物装饰画。可以是全身人物装饰，也可以是半身人物装饰；可以是黑白装饰，也可以练习彩色装饰。利用各种纸质材料创作人物装饰画，也可以将作品设计在纸盘上，让学生充分体验创造的乐趣和成功的喜悦。

学生情况： 六年级学生在绘画方面具有一定的写实能力，具备了相当的知识储备和欣赏水平，又有了一定的审美能力和技能技巧，应该是美术创作的黄金时段。但是，由于其技能技巧正处于“两不搭”或“青黄不接”的状态，一方面留有儿童画稚拙的痕迹，另一方面又崇尚成人画老辣的风格，再加上知识的接纳速度远远快于技能的接受速度，造成两者的不平衡发展，即所谓的“眼高手低”。因此在教学中采用合作共研的方式，让学生结合已有的知识储备，拓展思路，激发兴趣，快乐地进行艺术创作。

教学方式、手段：

1. 基于生本教育理念：本节课以人物装饰画为载体，为学生提供丰富的视觉资源和信息加工的途径与工具，通过前置性学习和问题创设，从而彻底改变学生单一的学习方式。

2. 改变学生的学习方式：以自主性探究学习方法、同伴交互式学习方法、动手实践为主要学习方式，促进学生的自主学习。

3. 创设情境，营造有利于激发学生创新精神的学习氛围：设置问题情境，引导学生进行观察、思考和想象活动，形成创意和独立的见解，并创造性地加以呈现和表达。

4. 将教师的引导与学生的表达有机结合，把零散的知识点串联起来，形成有序、科学

的知识体系，并通过绘画表现加以深化巩固。

教师准备：民间艺术家和画家的人物装饰画作品、教学课件、教学范画。卡纸、铅画纸、砂纸、纸盘等纸质材料，各类涂色工具。美术教室四周张贴各类学生平面绘画作品或手工作品，增加氛围。

学生准备：上一节课的人物写生作业复印件，收集的印有人物装饰画的物品，彩色纸、铅画纸、砂纸、纸盘等纸质材料，各类涂色工具。

教学目标

知识与技能目标：通过欣赏让学生感受人物装饰画的艺术风格，了解其艺术特点和基本创作方法。

过程与方法目标：运用各种纸质媒材，运用夸张、变形和添画点、线、面的装饰手法变化完成人物装饰画。

情感、态度与价值观目标：联系生活实际感受装饰的美感，体验美术创造的乐趣。

教学重难点

教学重点：运用夸张、变形等方法，利用点、线、面和色彩的搭配设计人物装饰画。

教学难点：运用各种表现手法，大胆创作突出作品的装饰性。

教学设计

一、游戏与欣赏

导入课题 1. 展示部分学生的写生人物作品，其中有两张涂上了不同的颜色。

2. 学生解释：预习结果，引出小实验——乱涂乱画。

（教师将学生写生作品的复印小稿分发给学生）

3. 小实验——我涂我色：每一位同学在自己的写生作品上涂上自己喜欢的颜色。（第一次练习）

4. 投影仪展示学生的练习作品，师：谈谈变换不同的颜色后你的心理感受。

5. 教师总结：

不同色彩的处理，给人的感受不同：对比色（明快、强烈），冷色调（安静、沉郁），暖色调（柔和、温暖）。

板书：色彩装饰的方法：对比 协调（冷色调、暖色调）

6. 欣赏波普艺术，感受色彩变换的手法。

师：外形不变，变换不同的颜色将人物组合在一起，画面还是很震撼。

7. 师：与写生作品相比，这些带有自己想法的作品，就让画面具有了装饰的美感。

出示课题：人物装饰画

二、感受与体验

合作探究 1. 欣赏大师的作品 师：他们非常灵活地运用色彩使人物各具特色，各具特色的只有色彩吗？

2. 合作与探究，尝试仿画

师：教师分小组发放研究图片：分别为马蒂斯、莫迪里阿尼、毕加索、克里姆特、米歇尔的作品。分组合作欣赏研究大师的画，看看除了运用色彩，还有哪些变化和装饰的方法？

尝试运用大师的方法用单线画一个人物或人物的局部。

教师给予研究项目指导：着重研究人物外形及五官的变化方法，尝试仿画研究。可分工，有的画外形，有的画五官。

三、研究与发现

试画汇报 1. 每小组展示试画作品，汇报研究结果

教师将关键词做成词条贴在黑板上，造型装饰的方法：夸张变形、错位组合、添加装饰（点线面的装饰），请同学按词条内容分区域展示试画作品（对不上的放在旁边），分小组汇报研究成果。

2. 在同学们分析的时候，教师带同学们回忆以前学过的知识：《点

线

面》《对称美

秩序美》《黑

白

灰》《有规律的排列》等。

3. 走进博物馆，欣赏古代岩画中的人物装饰作品，分析作品的装饰方法。

师：很久以前生活在洞穴里的原始人就懂得运用这些方法来表现人物，他们创造的人物造型更加概括，排列更加有规律，色彩更加简单、明快。

4. 走进民艺坊，欣赏民间艺术中的人物装饰作品，分析作品的装饰方法。

四、合作与互助

绘画表现 1. 教师示范，多重演示：一种方法画脸，综合画法画外形，点线面的方法加装饰。

2. 欣赏同学的一般绘画作品。

3. 分析多种材料的作品：

砂纸画——色彩丰富 纸盘——装饰感强 彩色纸拼贴添画——趣味性强

4. 教师出示准备好的各种纸质材料：砂纸、彩色纸、白纸、纸盘。

5. 分组讨论选择合适的材料由组长领取。

6. 布置作业要求：

（1）以小组为单位选择喜欢的纸质材料创作装饰人物画。

（2）可合作也可以独立运用掌握的造型装饰方法创作。

（3）色彩可以使用黑白两色或彩色。

（4）本节课以完成单色勾边为主，动作快的同学可涂色。

7. 色彩指导建议：选用彩色的小组，最好每组选一种色调，教师出示推荐色板。

8. 合作指导建议：可一名同学画好外形后分割成小块给组员涂色。

9. 分组创作。

五、展示与评价 1. 分组展示学生的作品。

2. 评价作品，分享感受。

六、拓展与延生，激发兴趣 1. 欣赏人物装饰画在生活中运用。

2. 欣赏不同创作方法制作的半立体、纸塑作品，激发学生的兴趣，为下节课做好铺垫。

作业要求

1. 以小组为单位选择喜欢的纸质材料创作装饰人物画。

2. 运用掌握的造型装饰方法创作。

3. 色彩可以使用黑白两色或彩色。

4. 本节课以完成单色勾边为主，动作快的同学可涂色。

教与学的评价

人的成长是个性主动建构的过程，这一建构过程总是在一定环境的背景下进行的。换言之，环境能够在很大程度上影响人的成长过程。创造一个有利于学生身心发展的环境，强调教学中师生民主、平等、友善与合作，同时放宽对学生学习作业的“评价尺度”，把教学过程视为学生的个性发展与完善的过程，是实现培养学生全面发展的基本条件。

1. 在课程导入环节，教师对学生前期学习给予充分肯定，并对学生大胆参与的小实验给予表扬，重在鼓励、激发学生对美术学习的持续热情。

2. 在“感知与体验，合作与探究”环节，通过对大师作品的欣赏，使学生产生积极的情感体验，通过小组合作探索装饰的方法与技巧进行自主学习。教师在这一环节中重在鼓励

与引导，肯定学生的合作精神与探究热情。

3. 在评价环节，学生互评、自评，在评价同伴作品的时候，引导学生用包容的心态归纳同伴的作品，结合自己的已有认知水平，用审美的眼光，从造型、色彩、装饰手法等方面发现作品中的闪亮点，或者提出具体、有建设性的评价，得到相互间的启发。教师的评价，以鼓励为主，先从好的方面开始，目的是给学生自尊、自信，然后就具体作品，从存在的不足和需要努力的方面说一说。这样的多层次多角度的评价科学、全面、有意义。

反思和总结

1. 遵循学生认知规律，突出学生的主体实践活动。为了适应高年级学生的特点，本课重在启发引导，借助小组合作的形式，以学生为主体，通过讨论、设疑、探究、尝试等方式引发思考，让学生在欣赏与思考中产生创作灵感。

2. 以情入境，重点突出，层次分明。本节课从学生上节课的作业入手，通过一个个精心设计的有趣的环节，运用多元化的教学手段，为学生创设多感官的情境，给予他们更宽阔的思维空间，从而激发学生的学习兴趣与创造性，使教学在轻松的环境中，达到最佳的效果。

3. 材料多种、方法多样，丰富教学，提高兴趣。本节课从作业表现形式到课后拓展，教师选择了多种媒材和方法，旨在提高学生的创作兴趣，也希望为同仁们提供更多的方法指导。在具体教学中教师可以根据自己的特长和本校学生的能力水平特点，利用本地区的资源优势，使用一种或多种材料以及不同的表现方法进行教学。相信只要动脑筋，老师们一定能想出更多、更好、更适合孩子的好方法。

4. 联系学生的生活经验，将美术学习置于广泛的文化情景中，让学生更好地认识美术，又从美术中感悟文化。

不同教学策略设计

1. 如果有教师感觉容量太大的话可以分两课时上。

2. 如果感觉多种材料不好掌握，也可以只采用一种材料创作。

3. 可以根据教师自身的特点选择不同的表现形式，如学习马蒂斯剪纸装饰的方法、实物拼贴的方法、农民画的方法等。

教学资源库

人物装饰画参考图 http://www.nipic.com/psd/zhuanti/1168713.html