采茶灯教案和学案内容

泥土的歌（二）

教学目标

1、欣赏六首不同地域的民间小调，能随乐哼唱，并能富有感情地背唱《月儿弯弯照九州》。

2、能对本课学习的民间小调的风格和特征进行简单的描述，并能用简介的语言概括小调的基本特征。

3、尝试用民歌中常用的“同头同尾”的创作方式，编创2-4小节旋律。

教学重点

体会并总结小调的特点及民歌创作实践

教学难点

创作实践——运用

“同头换尾”，创作音乐材料续写旋律。

教学过程

（一）各地小调赏析

1、

听赏采茶歌舞——《采茶灯》《采茶调》。老师结合各地采茶的风光图片，向学生简介茶文化，在采茶劳动中产生的艺术形式——采茶歌舞。

2、

欣赏福建民歌《采茶灯》

（1）

听赏器乐作品《采茶灯》，引导学生探讨作品的音乐特点。

（2）

对比欣赏歌曲《采茶灯》，讨论器乐作品《采茶灯》与歌曲《采茶灯》的关系，并随乐哼唱歌曲。

（3）

老师用琴弹奏主题音乐，并随乐哼唱歌曲。。

3、欣赏《采茶调》

（1）听赏老师范唱云南民歌《采茶调》

（2）老师引导学生探讨：这首《采茶调》与《采茶灯》在音调及风格上有什么区别？

（3）老师引导学生学习哼唱采茶舞。

（4）学生随乐尝试表演采茶舞。

4、欣赏山西民歌、云南民歌《绣荷包》。

（1）老师介绍“绣荷包”调的由来及观看形态各异的荷包。

师：在我国传统民俗中，“荷包”是青年那男女交往的一种“信物”，各地的“绣荷包”调多用来表现女性对意中人的深切四年和期盼之情。

（2）对比欣赏云南、山西民歌《绣荷包》。

唱词：云南《绣荷包》段式结构相对自由。

山西《绣荷包》段式结构相对规整。

旋律：云南《绣荷包》音调委婉细腻。

山西《绣荷包》音调明媚缠绵。

（3）引导学生探讨两首“绣荷包”不同的音乐特点。

（4）随乐学唱，并引导学生探讨小调传情达意的功能。

4、欣赏《月儿弯弯照九州》

（1）聆听老师范唱歌曲《月儿弯弯照九州》。

（2）引导学生探讨歌曲表达的心情。

（3）老师简介歌曲的来历。

唱词：七字句的结构形式。

旋律：旋律线丰富多变，表现力强。

（4）随乐学唱歌曲1-3遍。

（5）引导学生有感情的演唱歌曲。

5、欣赏《王大娘钉缸》

（1）播放歌曲《好汉歌》，并引导学生随乐哼唱。

（2）播放民歌《王大娘钉缸》，引导学生探讨：这首歌曲与《好汉歌》有何异同？

唱词：上下句的结构形式

旋律：生动活泼，诙谐幽默，富于亲切感。

（3）简介《好汉歌》的创作来源。

（4）老师引导学生随乐跟唱《王大娘钉缸》

（二）课堂探讨与延伸

1、老师引导学生讨论这五首歌曲有什么共同点？

2、听辨活动：播放小调、山歌、劳动号子等三首民歌片段，巩固复习汉族民歌的相关知识。

3、教师和学生共同分析：

（1）曲调具有流畅、婉柔、曲折、细腻的艺术特点。

（2）节拍规整而不拘泥，节奏感鲜明而强烈。

（3）结构大多以单曲体为基础，讲究结构内部的规整性和匀称性。

（4）唱词中的衬词、衬腔定型化和规整化。

（三）总结小调的概念

小调是民歌的一种体裁，是流行于城镇、里巷的民间歌曲，在艺术上有较多的加工。其音乐结构大多方正均衡，节奏规整，曲调细腻婉柔。

（四）创作与实践——“同头换尾”

1、学生听赏老师弹唱《牵牛花开羊跑青》《信天游》《草原情歌》中的三个音乐片段。让学生找出每个片段中上下句的结构规律，引出同头换尾的创作方式。

2、分组创作：以小组为单位，引导学生用同头换尾的创作方式，为老师提供的音乐素材续写四个小结的旋律片段。

3、分组演唱自己创作的旋律片段，并引导学生评价、探讨、修改、完善。

（五）小结，下课

小调就像民歌中的一颗珍珠，它扎根于民间，经历漫长岁月的打磨和世代人们的相传，愈发显得熠熠生辉。