图画展览会（选段）第二课时教案

课题：图画展览会

课型：欣赏课

课时：第一课时

重点难点：

1.重点：欣赏乐曲并熟知曲目的主要旋律，并且会哼唱，能通过标题想象音乐所描绘的画面，把握乐器声音特点。

2.难点：通过音乐欣赏的四要素，进行乐段赏析（如何分段，曲式结构有什么不同）；配器上的变化有哪些？

教学过程：

一、导入：（组织课堂）教师提问：

1.同学们有没有参观过画展？

2.请描述以下看画展中你印象最深的一幅画是什么样子？

3.绘画和音乐有什么样的联系呢？

（引入主题：一起来听一听穆索尔斯基参观完图画展览会后的音乐创作是怎样的）

二、作者简介、作品创作背景简介

1.创作背景：

作于1874年的《图画展览会》原是穆索尔斯基参观俄罗斯画家哈特曼的遗作展览会后有感而作的钢琴组曲，他倾注了作曲家的哀思和热情，几乎是一挥而就，其钢琴写法文采斐然，表现了穆索尔斯基自成一家的特色，在用音乐手法描写现实生活方面足称范例。

它的管弦乐改编曲至少有5种，其中尤以法国作曲家拉威尔配器改编的最为出色和广为流传。

《图画展览会》共有十段乐曲，每一段乐曲描绘一个特定的景物，而整个作品则用一个叫做“漫步”的主题贯串起来。似在展览会的一幅幅展品前走来走去，这个主题在乐曲中成为整套乐曲的基础。开头是整套作品的引子。后来，它每次在各段乐曲之间出现时，总是变换新的面貌同各段乐曲相陪衬或相对置，最后，它甚至渗入到乐曲的本体中去。在引子里，拉威尔先让小号独奏出这个主题，当它重又出现时，立即用管乐器强有力的合奏来支持，随后，当音乐从原调转入D大调时，则有弦乐器的合奏来变换乐队的色彩。这段引子构成了一个庄严、鲜明而有力的背景，整个作品的所有画面场景都是在这一背景上展的。

2.作者简介：穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基(Mussorgsky Modest Petrovich，1839~1881)，俄国作曲家。1839年3月21日生于托罗别茨县

卡列沃村。

他主张音乐必须反映现实，表现人民的精神面貌。其作品具有民族性和独创性。

1863年返回圣彼得堡，进一步受到了以H.r.车尔尼雪夫斯基为代表的俄国革命民主主义思想的影响，经历了深刻的思想转变，形成了进步的世界观与艺术观。他的民主思想倾向和现实主义的创作原则，充分体现在他的作品中。他一生中具有代表性的作品均产生在这个时期。

1881年3月28日卒于圣彼得堡。

三、深入欣赏乐曲

1、初听：聆听“牛车”和“两个犹太人”并分出乐曲的段落，（教师在聆听的过程当中需要稍作提示）

2、再听：听的过程中注意乐器配器上的特点，并且说一说不同的配器变化与乐段之间是否有关联性。

3.三听：说出乐曲当中比较有特色的乐器是什么？听完乐曲后给你一种什么样的画面感？

作品分析：

《牛车》

A（大号为主旋律）-B（弓弦组为主，后加入小鼓模仿车轮旳吱呀声）-A(弓弦组减弱打击乐组减弱，回到大号为主的简单配器)结构

两头驯顺的公牛拖着一辆装有大车轮的、在波兰农村常见的笨重而简陋的大货车蹒跚而过，这就是乐曲所要描绘的另一幅风俗性画面。

乐队中低声部的缓慢而沉重的和弦式进行，表现出这沉重的牛车在不胜负担似地艰难行进，而在这背景上由大号奏出的一支驾车人之歌，用悲戚的音调表达着农民对他们不自由的生活和没有欢乐的艰苦劳动的悲痛感受。

这首乐曲的力度有着很大的变化:乐曲从极弱的音响开始，好像这负重的牛车从远处慢慢走过来。当音乐到达高潮时，又如牛车已经走到听者跟前似的。这时候还可以听到小鼓模仿牛车的吱吱呷呷声。后来，这驾车人之歌的余音又在带弱音器的法国号和低音单簧管上闪现，最后便在远处慢慢地消逝。

《两个犹太人》

A（富人、胖子、弓弦组为主）B（穷人、瘦子、加弱音器的小号）C（穷人和富人一起出现，弓弦组，弱音器的小号各司其职双旋律）D（结束陈述段落）

撒母耳·戈登堡和什缪耶尔都是加尔特曼在1868年旅行时写生的模特儿。这两个犹太人，一个富有、肥胖、自满而乐观;另一个贫穷、羸弱、消瘦、哀怨，几乎是哭丧的样子。

他们本来是加尔特曼的两幅互不相干的肖像画中的人物，但在穆索尔斯基的这段乐曲中却聚在一起，相互交谈，相互对照。这两个人物各有其鲜明的性格特点。他们的心理刻画既深刻又具有典型的社会意义。

撒母耳·戈登堡妄自尊大，威风凛凛，又傲慢，又粗暴，穆索尔斯基用间歇的节奏、出人不意的重音、减缓的速度，结合着每一个旋律音的意味深长的加重来表现它，好像这个人打着各种手势，比手划脚地不知是在威吓，还是在劝说什么人似的。这个主题由木管乐器组和弦乐器组的齐奏奏出; 什缪耶尔的性格在很多方面同前者截然相反。他机灵，神经质，在富人面前声音颤抖，曲意逢迎。由加弱音器的小号来演奏。这两个主题都有犹太歌曲的一些特点。

它们在各自的陈述之后便交织在一起。其中，穷人的主题动机屡次被粗暴地打断，并被抛弃一旁，而富人的主题终于占据优势。

四、拓展延伸：聆听《漫步》主题，以同样的分析方法分小组赏析该主题并给出最终鉴赏结果。

教师分析：每一段乐曲描绘一个特定的景物，而整个作品则用一个叫做"漫步"的主题贯串和统一起来。这个主题是从加尔特曼绘画中获得的灵感写出的。它很容易使人联想到好像是穆索尔斯基自己，可能还有斯塔索夫，以及加尔特曼的朋友们，在展览会的观众面前走来走去。这个主题在乐曲中起着很大的作用，成为整套乐曲的基础。这个主题不论在音调、节奏、和弦连接以及整个表达方式上，都可以看出它同俄罗斯民间歌曲之间保持有直接的密切联系。