13 西湖十景教学评价实录

《美丽的西湖》教学案例

案例背景

《美丽的西湖》选自浙美版《美术》教材第十五册第四课，属于“造型·表现”领域。其目的是让学生在感受西湖深厚的文化内涵和秀美景观的同时，了解掌握水彩画的调色方法和干、湿画法，体会水彩画的艺术特点及其美感，是自然美与艺术美的有机融合。作为送教下乡的一堂公开课，面对质朴可爱的山区孩子，如何给他们带去快乐的美术课堂，深刻感知外面美丽的世界，轻松享受绘画的乐趣。基于这样的教学设想，我在课前精心设计教学的每个环节，备齐教学用具，再三斟酌，几番修改，努力使课堂体现以学生发展为本的理念，引导学生在图像欣赏中感受西湖美，在自主探究中学会表现西湖美，在实践练习中探索创作西湖美。

案例情景描述

一、课前有序组织教学。

对于绘画技法课的教学，学生画具的准备齐全与否，很大程度上影响课堂教学活动学生的参与度和作业效果。因此，利用课间休息的时间，我安排组长快速地分发好美术课本和水彩纸（每人2张），督促学生准备好水，挤好水彩颜料，并将画具整齐地摆放在桌面的上方。伴随“苏堤春晓”轻柔悦耳乐曲，使学生以良好的学习状态进入美术课堂。

二、以欣赏导入，多方位领略西湖秀丽的景色。

师：“上有天堂，下有苏杭”，今天这节课先请大家观看一段视频《美丽的西湖风光》（2′48〞），用心去感受杭州西湖的别样风采。

学生很专注地看录像，教师结合画面作简要解说：“杭州因美丽的西湖而闻名于世。西湖，如同一颗璀璨的明珠，镶嵌在大地上，三面云山，中涵碧水，西湖景区面积60平方公里，其中湖面为5.68平方公里。美丽的西湖十景有苏堤春晓、三潭印月、平湖秋月、柳浪闻莺……，西湖美景带给你赏心悦目的感觉。”由此导出课题《美丽的西湖》。

【设计意图】以简短生动的视频导入，直观形象，让学生从视觉、听觉多感官体验西湖的美，激发学习兴趣，切入课题。

三、感受西湖的秀美景色与文化内涵。

1.欣赏西湖春、夏、秋、冬、晨、暮、雨、雾的图片，加深对西湖的印象。

师：阳春三月，莺飞草长，苏堤白堤，桃柳夹岸。夏日里绿萌环抱，山色葱茏，十里荷花，清翠欲滴。秋天的西湖梧桐树叶黄了，在落日的余晖里洒满金色。冬日西湖飞雪连天，银装素裹，断桥残雪，《白蛇传》中白娘子和许仙的神话故事就发生在这里。晨昏雨雾，不同气象的西湖变幻着不一样的景致。

学生欣赏图片之后，对西湖有了进一步的认识。这时，教师因势利导，提出问题：从图像的欣赏中你喜欢什么时候的西湖景色？它具有怎样的美？

要想山区的孩子切确地用词语表达对西湖美的感受，会有一定的难度。因此，我在幻灯片页面中出示两组词语：淡雅、秀丽、恬静\浓艳、粗犷、豪放，并问学生：“哪一组词语适宜表达西湖的美?”

于是,学生不约而同的回答：“淡雅、秀丽、恬静。”

【设计意图】以静止的图片加深视觉的感受，西湖的季节特征和天气变化所表现出来的画面美感要比介绍西湖十景会让学生更有感触。这也为学生课堂水彩创作“西湖·印象”做好铺垫。

2、出示雨西湖、晴西湖的图片，请学生谈谈“看到这样的景色你会想到哪首赞誉西湖的诗句？”

学生讨论并回答。

生1：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

生2：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

教师小结：西湖是一首诗，一幅天然的图画，一曲旋律优美的轻音乐。

【设计意图】文学与艺术是紧密相连的，通过启发引导学生看图联想诗词，有助于提高学生的“读图”能力和对西湖文化内涵的理解，把美术学习上升到文化层面。

四、亲近水彩画，学会表现西湖美。

1．教师过渡：西湖的秀美又是怎样用画笔来描绘的？今天老师带来了一张表现西湖的水彩画，请同学们仔细看看。这时，我拿出水彩范画，走近学生，教室一下子热闹起来。

有几个同学大胆地问：“老师，这是假的吧。”

“老师，这是你画的吗？画得真好。”

“真漂亮！”

看着学生一双双求知若渴的眼睛，充满了敬佩，心中蓦然升起一种当美术教师的幸福感。

我微笑地说：“同学们，这张水彩画确实是老师画的。所谓水彩画是用水调和水彩颜料在纸上所作的绘画。它具有轻快、淡雅、朦胧、滋润的特点。就象美丽的西湖带给你的感觉。”

于是，教师再次出示水彩风景范画和课件中的图例，引导学生理解水彩的淋漓流畅特点是十分适宜表现淡雅、雨雾朦胧的自然景象。

【设计意图】范画是美术课堂中最好的老师，教师的范画会给学生直观、亲切的感受。在技法课教学过程中适当展示范画是必要的，至少会赢得学生的喝彩。

2、安排三组学生分别进行水彩不同的调色练习，体验与探索水彩的特性。（班级座位原本排成三组）

第一组：在同一种颜色中逐渐加水画在纸上,观察其色彩变化。

第二组：将含水量较多的颜色画在纸上，趁湿紧挨边上或在上面画另一种颜色，会产生怎样的效果。

第三组：在已经干了的颜色边上紧挨画另一种颜色，或在其上面进行叠加，会产生怎样的效果。（这组学生发给已经画一种颜色的水彩纸）

教师引导每组学生明确水彩调色练习的分工任务，掌握调色方法。

3分钟之后，大部分学生完成了水彩的调色练习。教师选取3组有代表性的学生作业在实物投影仪上展示，请各组代表谈谈你发现了什么？

学生1：我发现水彩颜料逐渐加水，调出的色彩变得越来越淡。

学生2：我发现两种颜色产生渗化和混合的效果，变成另一种色彩。

学生3：我发现两色彩边缘部分清晰，叠加部分色彩略有变化。

对学生这种探究式的学习表现，教师给予鼓励表扬。

教师小结：第1组练习体现了水彩画水多色淡，水少色浓的特性，而不是加白色使色彩变淡。第2组体现了水彩画的湿画法效果。第3组体现了水彩画的干画法的效果。

【设计意图】授之以鱼不如授之以渔。通过问题的设置和小组分工调色练习，让学生在体验探究过程中，发现水彩的特性与干、湿画法的效果，有效解决水彩画技法中的难点，为下一环节的创作练习打下基础。

3、名家西湖水彩画作品赏析。

看着学生兴趣正浓，教师接着说：“那么水彩画的湿画法和干画法在风景画中是如何运用的？下面请欣赏名家的水彩画。”（课件显示作品）

（1）出示何志生的水彩画《春到西湖》。

师：这幅画表现出的是淡雅、轻快、朦胧的效果，水色交融，雨雾朦胧。请同学们说一说哪些地方运用湿画法与干画法？

生：天空、远山、湖水和近处的树木都运用了湿画法，亭台楼阁运用干画法。

师：湿画法是水彩风景画运用较多的技法，干画法常用在景物的刻画。一幅完整的水彩风景画，一般可以分远景、中景、近景三个层次。远景有天空、远山，中景是画面的重点刻画对象。

（2）欣赏《满湖曲折》，结合真实图片比较。

师：画面表现出的是简单、萧疏的美。线条画在底色上不渗化且很干枯，运用干画法，这是艺术家对生活中景物的高度提炼和艺术加工。

（3）欣赏席德进《风景》和何志生《西湖秋意》

师：这两幅水彩画色彩都有明显的倾向，蓝色调与黄色调表明景物与季节

的特征。

继续欣赏水彩画《月夜》《秋日西湖》。

4、教师在黑板上作水彩风景画的演示（写意性画法），边演示边讲解作画步骤和要领，学生仔细观察。

（1）构图、起轮廓。用铅笔轻轻定出景物的位置和轮廓。

（2）上色。一般由上至下，从远到近，先湿画法后干画法。注意调色时水份掌握，画面中水多可用纸巾吸取。

【设计意图】通过名家作品赏析和教师的直观演示，使学生对水彩风景画的表现技法有较全面的认识，懂得如何完成一幅完整的水彩画。激发创作兴趣，开阔学生视野，增加学生的审美情趣。

五、课堂创作练习

1、尝试用水彩画一画你印象中的西湖景色。

主题：印象·西湖

作画提示：以湿画法为主，自由表现。（屏幕上出示8幅西湖的图片和水彩画供学生参考）

2、学生进行水彩风景画创作练习，播放轻音乐《苏堤春晓》，教师巡视指导。

六、作品展示，师生共评

1、学生将自己的作品分别贴在“印象·西湖学生水彩作品展”的展板上。

2、学生自评（介绍自己作品）

3、学生互评（你喜欢哪几幅作品？互相欣赏）

【设计意图】开放式的作业，利于学生的自我表现和作业的多样化，并为学生提供一个展示与交流作品的平台，作业=作品，享受获得成功的快乐。

（学生课堂作业）

七、课外延伸

请同学们利用课余时间，搜索查阅一些关于西湖的诗词、音乐和绘画。

课后感想

王大根老师在“创建更有效的美术课堂教学”[1]中提到：教学有没有效益，并非指教师有没有教完内容或教学认真与否，而是看学生学到了什么或学得好不好。如果学生不想学或学了没收获，即使教师教得很辛苦也是无效教学，同样，如果学生学得很辛苦却没有得到应有的发展，也属无效或低效教学。综观本节课教学活动，教师有效地运用了多媒体手段和形象直观的演示范画，充分调动学生的学习兴趣，积极引导学生主动参与教学活动，在体验探究的过程中发现问题的现象。课堂以“赏西湖美-绘西湖美-创西湖美”的为主线，循序渐进，学生在获得审美愉悦的同时，也轻松掌握了水彩画的基本知识技法。从学生酣畅淋漓、富有个性的作业展示，从课后学生围着老师要水彩纸，近距离地观赏水彩范画来看，我相信这堂水彩课能带给山区孩子一些绘画的乐趣，帮助他们爱上美术课，喜欢上画画。