查尔达什舞曲优质课教案设计

人教版音乐 七年级上册 第六单元

《管弦和鸣》教学设计

许昌市东城区实验学校 王 萌

一、教材分析

《管弦和鸣》选自义务教育课程标准试验教科书《音乐》（人民教育出版社）七年级上册第六单元。这个单元主要是为学生了解西洋乐器及西洋音乐而设立的。“了解认识管弦音乐”就是我在进行本单元第一课时所选择的主题。

本节课的教学内容主要有：认识西洋管弦乐队中组成乐器、聆听感受乐器的音色，并且欣赏旋律优美动听、表现不同乐器特色的器乐独奏曲。通过鲜明的音乐形象，引起学生的共鸣，从而为学生走进西洋音乐、了解西洋音乐、喜欢西洋音乐打下基础。

二、学情分析

课前我了解到，现在绝大多数中学生喜欢流行音乐，对西洋的音乐文化接触较少，大多数都不甚了解，一部分学生甚至存在“西洋交响乐，高深莫测，听不懂”的偏见，因此，我确定了紧紧围绕单元“管弦和鸣”予以展开，选择一个明确的主题，并围绕此主题进行教学的设计思路，力图让学生通过学习欣赏本节课的内容，大致了解西洋管弦音乐的常识，并在欣赏过程中，拓展音乐与其他学科的接触面。

三、教学内容

1、认识西洋管弦乐队的各种类型的乐器，并听辨其音色。

2、音乐欣赏：《查尔达什舞曲》（小提琴）。

四、教学目标：

1、知识与能力目标：

通过观看图片，了解西洋管弦乐队的编制，认识乐队中的主要组成乐器。通过欣赏乐器音色片段，对西洋管弦乐队中代表乐器的音色产生印象。

2、过程与方法目标：

通过欣赏器乐独奏曲，能够正确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号和单簧管的音色。感受不同乐曲的音乐表现内容和音乐风格。了解音乐作品相关知识。

3、情感态度价值观目标：

通过对西洋管弦乐器的学习和欣赏所演奏的乐曲，感受西洋音乐的独特魅力，提高对音乐的感受力，并拓展音乐与其他学科的交叉融合。

五、教学重难点：

1、教学重点：

a.了解管弦音乐的基本知识。 b.了解管弦乐队的配置、乐器分组及代表乐器，

2、教学难点：

通过听赏音乐片段，能够分辨不同乐器的音色。

六、教学方法：

视觉图像法、比较欣赏法、体验法、讨论法、情境创设法

七、教具准备：

多媒体课件、相关音乐作品视听资料、录音机

八、教学过程：

<1> 导入新课

播放《拉德斯基进行曲》（展示管弦乐队照片）

教师：同学们，你们熟悉刚才我们听到的这首乐曲吗？

（学生回答：《拉德斯基进行曲》）。

教师：这首乐曲是维也纳新年音乐会的保留曲目。同学们知道它

是由什么乐队演奏的吗？

（学生回答：交响乐队）

教师：对，今天我们就来了解交响乐队以及交响乐队的乐器组成。 【教学思路：通过同学们耳熟能详的管弦乐曲的视听欣赏导入，切入主题，是同学们感受到其实西洋音乐、管弦乐队就在我们的生活中出现，距离并不遥远，消除部分同学对管线音乐的陌生、排斥感。】

<2> 介绍西洋管弦乐队及其组成乐器，欣赏乐曲（多媒体播放乐器组图片）

l、交响乐队也叫西洋管弦乐队，它的音乐表现力极其丰富，是世界上最大的乐队。在强奏时，它雷霆万钧；弱奏时，它飘若游丝。它有八个8度的音域，300多年的历史，是世界上流传最广的乐队。请同学们看看这张图片上有哪些乐器？

（学生回答）

管弦乐队根据乐器的材质和演奏方式分为四个乐器组：弦乐器

组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。接下来我们就来分别认识这些乐器组和代表乐器。

【教学思路：通过教师富有感染力的语言，带领学生走进西洋交响音乐的王国，拉近了学生与西洋音乐文化的距离】

2、介绍打击乐器组：由定音鼓、镲、大鼓、军鼓、木琴等乐器组成。在管弦乐队中，主要用于表现特殊节奏、渲染气氛。

介绍图片上展示的代表乐器并聆听其音色特点。

3、介绍木管乐器组：主要有长笛、单簧管、双簧管、大管等乐器组组成。木管组的音色柔和而清亮，俄国音乐家柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》中的《四小天鹅舞曲》就是以木管乐器为主演奏的。

播放木管乐器组图片，分别播放乐器音色片段。学生辨认乐器，讨论每件乐器的音色

教师总结：木管乐器组由长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管组成。长笛音色明亮、活泼，适合表现流畅的旋律。短笛是长笛音域的补充，在乐队中有“花腔女高音”之称。单簧管和双簧管是木管乐器组中的中音乐器，外形略相象，但单簧管的哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律。双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律，温柔的情绪。大管音色低沉、厚重，是木管乐器组里的低音乐器。

4、介绍铜管乐器组：铜管乐器组由圆号、小号、长号、大号组成。圆号也叫法国号，音色圆润迷人，是木管乐器和铜管乐器音色的连接；小号音色嘹亮、辉煌适合表现号召性的旋律；长号也叫伸缩管、拉管，适合演奏号角般的旋律；大号音色低沉，笨重。俄国音乐家穆

索尔斯基的管弦乐曲《图画展览会》中的“漫步主题”就是以铜管乐器为主演奏的。

出示铜管乐器组图片，并分别播放乐器音色片段。学生讨论每件乐器的音色。

5、介绍弦乐组：由小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴等乐器组成。乐器的音色由共鸣箱体积大小以及琴弦粗细的不同而决定。弦乐音域宽广，演奏技巧丰富，音色优美，表现力强，在乐队中数量最多，是管弦乐队的支柱。奥地利音乐家莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》就是全部用弦乐器演奏的。

教师总结：低音提琴、大提琴是低音乐器，音色低沉浑厚；中提琴是中音乐器，音色柔美醇厚；小提琴是高音乐器，音色优美抒情，富于歌唱性。下面我们就分别来听辨这些乐器的音色。

播放乐器音色，教师解说。

6、介绍色彩乐器组：在管弦乐队中，还有某些具有鲜明音色特点而又不属于常规管弦乐队中的乐器，被用于乐队编配中时，常以“色彩乐器”作相对称谓，如钢琴、竖琴等乐器。

出示图片，并播放乐器音色片段。

【教学思路：借助多媒体课件的优势，将乐器图片与声音有机结合，形象直观，而且以小组合作学习的方式营造竞争、合作的学习氛围.而通过教师富有启发性的语言，引导学生用自己的方式理解概念以及它们之间的区别】

<3> 欣赏乐器独奏乐曲，感悟乐器色彩并体会乐曲情感。

欣赏由小提琴演奏的乐曲《查尔达什舞曲》。

1、介绍查尔达什舞曲的知识以及乐曲的旋律结构特点。

《查尔达什舞曲》“查尔达什”是出现于19世纪中叶的一种匈牙利的民间舞蹈，其音乐由两部分组成：第一部分称“拉绍”，速度徐缓而富于歌唱性，2/4或4/8拍子，这是男子独舞者出场时的音乐；第二部分称“弗里斯”，2/4拍。这段舞曲节奏鲜明，速度迅急而情绪热烈，用来伴奏男女双人舞。《查尔达什舞曲》这首曲子即以这一舞曲的典型特点写成，听到它，就好像在我们的面前展现出一幅匈牙利人民生活的民俗画面。

2、作者简介：维托里奥·蒙蒂

（1868-1922) ，意大利作曲家，小提琴家。早年入那不勒斯音乐学院学习小提琴和作曲。曾在拉姆努管弦乐团任小提琴演奏员，在音乐厅管弦乐团任指挥。后从事小提琴和曼多林的教学，并继续作曲。作品作有舞剧，轻歌剧和器乐小品等，其中小提琴《查尔达什》和《爱之晨曲》最为著名，《查尔达什》还被改编成多种小号，单簧管等多种乐器的独奏曲，流传十分广泛。

3、播放《查尔达什舞曲》，请同学们边听边想，回答问题：

a、这首作品的主要乐器是什么？

b、这首作品的速度是怎样变换的？（学生讨论。）

教师总结：

a、《查尔达什舞曲》的主奏乐器是小提琴。

b、速度变换：拉绍——弗里斯——拉绍——弗里斯（慢——快——慢——快）的顺序。

教师详细讲解小提琴的相关内容。

【教学思路：通过欣赏乐器独奏曲，调动学生的学习热情，聆听音乐、感受音乐，培养音乐鉴赏能力。从学生的角度出发，设置问题，激发学生的探究欲望，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解管线音乐演奏时旋律与乐器的结合特色。通过分析、讨论，加深学生对西洋管弦乐队的理解和认识。】

<3> 回顾课堂知识，巩固加深印象

1、识图：看出图片说出乐器的名称及所属乐器组。

2、辨识：听辨乐曲片段识别乐器。

3、总结：正确归纳出管弦乐队的整体配置及代表乐器。

【教学思路：以提问、抢答等方式进行本课知识的巩固学习，帮助学生整理、记忆本课学习重点、要点，有效的提高课堂教学质量，加深同学对这些音乐知识的掌握和理解。】

九、课堂小结：

本节课同学们学习了西洋管弦乐队的有关知识，认识了这些乐器的外形及音色，欣赏了由小提琴、大提琴、长笛、小号、单簧管演奏的乐曲，进一步了解了这些乐器的音色特点以及这些乐曲的体裁及音乐风格；并让同学们通过看图、视听、练习等方法，进一步加深对这些乐器的认知和印象，为同学们以后对西洋乐器及管弦乐的学习打下了基础。

十、课后反思：

多媒体课件辅助教学”在本节课可真是立了大功，如果没有乐器图片与声音的有机结合，西洋交响乐队中的每一件乐器不会深深地印在学生的脑海里。比如单簧管和双簧管这两件乐器，在外形上极相似，如果没有图片，单凭老师的描述，学生的记忆不会这么鲜明、深刻。而且将音乐做到课件里，省去了繁琐的放音、倒带过程，鼠标轻轻一点，就可以听到、看到，而且可以反复聆听、观看。所以碰到类似这样的欣赏课，还是应该在课下备课时多下点功夫。运用多媒体课件辅助教学，上起课来轻松、活泼，课堂容量大，教学效率高，我觉得新课改下的音乐教师必须要掌握多媒体课件制作这项技能。

十一、板书设计：

打击乐组：三角铁、军鼓、定音鼓、木琴等。

木

管

组：单簧管、双簧管、大管、长笛等。 洋西管 铜

管

组：小号、长号、圆号、大号等。 弦乐 弦

乐

组：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等。

队 色彩乐器：钢琴、竖琴等。