第15课 认识楷书（二）优秀教学设计说课稿

15.认识楷书

教学目标

：

1 、引导学生更深入地认识唐代楷书大家的书法风格。 2、

比较赏析三位书法家特点。 3、

使学生明确练习楷书对书法学习的意义。 教学重点

：

1、

引导学生更深入地认识唐代楷书大家的书法风格。 2 、比较赏析三位书法家特点。 教学过程： 一、

讨论导入

：

1 、请学生谈学习楷书的体会。

在学生发言的基础上，提出苏东坡的名言。 2 、点明教学主题

先复习上学期所学，再引入本课教学内容。

二、

感性认识

：

汉字书法艺术的形成一般来说有三方面因素： 其一，汉字的表意性。汉字从象形开始，是表意的。“依类象形”

，“博采众美，合而为字”

，虽然经历了种种变迁，仍然保留其表意的特征。汉字丰富的点画线条和复杂的形体结构在形式美的基本法则之下可以产生无尽的变化。正是汉字本身具有造形美因素，汉字才有可能成为一门艺术。 其二，汉字的书写工具——毛笔，汉字书写能成为一种绝妙的艺术，同它很有关系。毛笔体圆锋尖，刚柔相济，具有很强的表现力。由于用笔力度、速度和方向的不同，写出来的点画线条可以产生轻重缓急枯润浓淡藏露方圆种种变化。作书者的情感起伏和心理波动，也能从笔下微妙的起承转合中表现出来，生动地记录在纸上。可以说，没有毛笔，就没有中国的书法艺术。 其三，中国文化思想的渗入。汉字和毛笔的特殊性为汉字书法艺术的产生提供了物质材料和造形载体。而最终使汉字书写成为艺术的则是中国文化思想的渗入。书家把对自然的认识，对生命的感悟，按照美的形式和规律，创造性地渗入汉字书写之中，汉字书写由此得出从写字的“技”

升华为艺术之“道”

。书法中的一点一画，一揖一让都渗透着中国文化的精神意蕴和思想内涵以及书者个性个化的情怀，儒家的“中庸”

、道家的“自然”、释家的“渐修”

在书法中都有

不同程度的体现。我们看一块石碑、一帧法帖，透过那石花斑剥、墨色依稀的笔画，首先先感悟到的是中华文化历史的浑厚气息。所以中华文化思想是书法艺术的灵魂。值得注意的书法和写字是两个既有共同点又相区别的不同概念。一个强调艺术，一个强调实用。写字只有达到一定的艺术水准和思想境界之后才能成为书法。 1 、教师展示教材中的碑文图片，欧阳询、颜真卿和柳公权，让学生先观察差异性

2 、教师引导学生体会三位书法家的笔画和结体的特点。 三

、理性分析： 1 、展示风格绘制的示意图，明确图示表达的意思。 2 、抓住关键词，让学生结合示意图理解。 书法艺术重在有神采，而要有神采，必须有“功”

和“性”

。“功”

，指功力、技巧，即指对一定的法度对笔画、结构、章法等的把握。“性

，指性情、风格，即指其中寄托的意趣、情操、学识、修养和感情。因此，功力、技巧、个性、风格是我们欣赏书法的基本标准。具体主要有下面几方面。 （1） 点画的线条美。（2） 结构的造型美。

（3） 章法的整体美。（4） 风格的个性美。 （5） 构思的意境美。

四、

加深感悟 1、

展示三位书法家的四字对比图，比一比看书发现的不同点多。 2 、针对学生发现的差别及分析的结果，教师进行点评和总结。 五

、明确意义

在总结的基础上，进一步明确学习楷书的意义。