（活动）声音的奥秘—共鸣箱与提琴公开课参赛课教案

《金色提琴》

教

案

大丰镇中心学校

邹

妍

【教学内容】

1、“声音的奥秘——共鸣箱与提琴”，介绍提琴结构。

2、听赏《小步舞曲》、《摇篮曲》。

3、听赏《F大调弦乐四重奏》。

【教材分析】

1、《小步舞曲》，莫扎特著名的音乐小品之一。一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。

2、《摇篮曲》，贺绿汀创作于1934年，采用三段体结构。

3、《F大调弦乐四重奏》，这首小夜曲色彩明朗，轻快的漫步节奏和娓娓动听的旋律，具有一种典雅质朴的情调，表现无忧无虑的意境。在展开过程中的旋律进行，时而出现极其自然的大跳音程，使曲调更富于生气。

【教学目标】

1、

探索拉弦乐器发声的原理，引导学生了解小提琴、大

提琴的音色特点，激发他们的学习兴趣，培养他们的音乐感知力。

2、

了解提琴家族的基本形制，以及它们区别于其他种类

乐器的音乐特点，认识弦乐室内乐组合——弦乐四重奏。

3、

培养良好的听赏音乐的习惯。

【重点、难点】

《小步舞曲》的欣赏

【本课构思】

由提琴乐器制作原理着手，突出提琴发声的重点共鸣箱。由共鸣箱的大小为基点，进入莫扎特，贺绿汀，海顿的三个作品的欣赏历程。在作品《小步舞曲》的欣赏中着重引导学生对舞曲中三拍子舞步韵律的体验，在对乐曲的体验中寻找出乐曲的A+B+A‘的曲式结构，在对乐曲的体验中获得这个再现三段式曲式结构的认知。通过对共鸣箱大小的对比引入到贺绿汀的作品《摇篮曲》的欣赏，由学生对比欣赏大提琴演奏的和小提琴演奏的两个版本，从音色上的不同，所表达的内在情感有所不同，更在细化提琴乐器丰富的表现力。最后进入到提琴音乐多声部作品《F大调弦乐四重奏》的欣赏，把提琴音乐艺术推向极致。通过对这三个作品的欣赏，让学生了解体验到提琴音乐的丰富，提琴的音乐表现力的魅力，提琴乐音的艺术造诣，这个被称为西方音乐的乐器皇后。

【教学准备】

课件、笔盒、橡皮筋、橡皮擦

【教学过程】

一、

师生问好

1、

× ×

｜

× ×

‖

（师）同 学们 你 好!

×× ××

｜

×× ×

‖

（生）老 师 你 好

！

2、

× × ×

（师）认 真 听

× × ×

（生）认 真 想

二、展示课题

笔盒琴演示

（老师拿出笔盒、胶擦、橡皮筋）

师：同学们，这三样东西可以制作成一个乐器，你们相信吗？

（老师示范，拨动橡皮筋发声，学生观察；然后学生拿出自带笔盒、橡皮筋、橡皮擦出来动手操作。）

三、《小步舞曲》——小提琴

（1）学生用三拍子的强弱弱律动随乐聆听《小步舞曲》。

（2）学生观看18世纪宫廷舞蹈视频，边看边模仿舞蹈动作。

（3）学生创编三拍子韵律动作：

A、合掌拍手、插腰左扭肩、右扭肩

B、合掌拍手、右手捏指、左手捏指

C、插腰踏三拍子步、右脚先踏、两学生交错，然后分组进行。

3、老师讲解《小步舞曲》A+B+A’三段体曲式结构。

4、学生聆听全曲，用手指标识乐曲进行时的主题旋律。

四、《摇篮曲》——大提琴

1、学生边听边模仿《摇篮曲》大提琴演奏视频里大提琴演奏时的形态。

2、让学生观看小提琴演奏家演奏《摇篮曲》的片断，辨别出小提琴与大提琴音色上的不同。

3、学生聆听全曲，高音旋律模仿小提琴演奏，低音旋律模仿大提琴演奏。

4、提问学生，用哪一种提琴演奏《摇篮曲》更能表达母爱情怀呢？

五、《F大调弦乐四重奏》——弦乐四重奏

1、学生分组进行和弦音135的和声练习，体验一下和弦共鸣。

2、师讲解弦乐四重奏。

3、学生反复聆听全曲，当听到中提琴的声音的时候，举起右手标识。

六、课堂小结

教师分别对莫扎特、贺绿汀、海顿三位作曲家代表作的简介。对提琴结构和音色及演奏方式作小结，鼓励学生课后多听提琴音乐。