第20课  诗配画名师教学设计2

诗配画

——徐灵芝

教学目标：

认知目标：感受诗中画的意境，赏析水墨画画出的诗的内容。

技能目标：掌握水墨画技巧，巧妙利用水墨画来表现诗中意境。

情感目标：感受诗、画这两种传统文化相通之处，培养学生热爱祖国传统文化。

教学重难点：

教学重点：感受诗中画的意境，用水墨画表现出诗中画面。

教学难点：学生能顺畅展现出对诗句的理解和水墨画的表现力，创作出难忘的意境。

教学准备：多媒体文件、水、毛笔、墨水、宣纸

教学内容：

一、导入

读一读

师提问：仔细读一读这些首诗，感受这些诗句带给你哪些感受？

生：……

（师简单讲解）

师：《登鹳雀楼》是盛唐诗人王之涣创作的一首诗。此诗虽然只有二十字，却绘下北国河山的磅礴气势和壮丽景象，气势磅礴、意境深远。

师：《锄禾》描绘了在烈日当空的正午农民田里劳作的景象，概括地表现了农民终年辛勤劳动的生活，表达了诗人对农民真挚的同情之心。

如果让你来给这两首诗，画幅画，你会如何作画呢？

2.看一看

师提问：下面我们来看两幅图，你们觉得这两幅图分别表现的是哪首诗？为什么？

生：……

师画家和诗人都有敏锐的眼睛，寻找生活中的事与景物，创造出难忘的意境，好诗总是充满了画意，下面的时间，我想同学们跟我一起学习如何给诗配上美丽的水墨画。

点题（板书）：诗配画

设计意图：用读诗和感受诗的方式，让学生快速进入课堂氛围，也能让学生直接感受到诗画结合的美。

二、新课教学

1.了解水墨画

教师简单示范，可以同时讲解让学生可以直观的了解水墨的特性。

由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画、中国画。

墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。

水墨画的工具：毛笔、宣纸、墨水

水墨画用色技巧，依靠墨和水的调和来表达：焦、湿、重、淡、清

学生练习3分钟，重在感受水墨用笔技巧。

设计意图：学生能在教师示范时，直观的了解水墨画不同于平时画画时的感觉，能够快速激发学生尝试的兴趣。

2.欣赏作品

从作品中，欣赏感受水墨画的意境，以及表达方式。

仔细感受画面中的景物分别和这首诗中那句诗对应？感受诗意的同时感受画家水墨画的技巧和韵味。

让学生思考，若是让我来绘画表达这首诗，我会如何作画？

欣赏《渭城曲》诗配画，唐代诗人王维创作的一首诗

。

欣赏《赠汪伦》诗配画，是唐代大诗人李白于泾县游历桃花潭时写给当地好友汪伦的一首留别诗。

欣赏《题西林壁》诗配画，宋代诗人苏轼诗作，这首诗本就是诗中有画的写景诗，描述了庐山不同的形态变化。

设计意图：欣赏评价他人诗配画作品，为学生拓展思路，方便后面的自我创造。

3.学生二次练习

练习要求：1.选择你喜欢的一首诗，用水墨画的方式表现诗句中所描绘的场景。

2.能准确把握诗中描绘景、人物重点，构图有特色，诗画结合巧妙。

（师循环指导，适当提出修改意见。）

4.作品点评

作业展示，师生互评。

三、课后作业

作业要求，在课堂练习的基础上，用水墨画的方式，扬长避短，更加的完善你的作品。