发声练习、民族乐器分类（一）第二课时教学实录

学校

方村小学

年级

六年级

学期

班级

2017～2018第二学期

601、602、603

学 科

备课人

音乐

余璐

教材版本

执

教

人

人音版

余璐

《月下踏歌》

《民族器乐分类》（一）

教学内容：

1、认识民族乐器的分类

2、聆听民乐合奏《阿细跳月》

教学目标：

1.认识民族乐器分类，能根据乐器的形状、构造特点、演奏方式及音色特点，分辨民族乐器中“拉弦乐器组”和“弹拨乐器组”。

2.通聆听民乐乐器合奏《阿细跳月》感受云南少数民族的相关音乐文化和风俗人情。

3.通过对中国传统民族乐器的了解，加深学生对祖国文化艺术的认识，提升自身民族自豪感。

教材分析： 通过聆听《阿细跳月》了解民族乐器。《阿细跳月》是彝族阿细人最具代表性的民族民间舞蹈，阿细跳月阿细语称“嘎斯比”，即“欢乐跳”之意，因多在月光篝火旁起舞，故名曰“阿细跳月”。阿细跳月也称“阿西跳月”、“跳乐”。自称“阿细”、“撒尼”的彝族民间传统舞蹈。它发源于云南省弥勒市西三阿细人聚集区，流行于云南弥勒、石林、泸西等地。青年男女社交娱乐形式。男舞者弹大三弦或吹笛子，女子合着节拍与男对舞。或者牵手围圈，左右摆动，拍掌踹脚，旋转而舞。

彝族撒尼人和阿细人的民间舞蹈之一。流行于云南彝族地区。主要动作有三步一蹦跳、拍掌、跳转等。节奏鲜明，情绪欢快。又称跳乐。中国民族音乐家彭修文曾根据该舞蹈的音乐，写了民族管弦乐曲《阿细跳月》。

教学重、难点：

重点：了解民族乐器的分类和发声方式以及演奏方式。

难点：聆听《阿细跳月》的主题由几句组成，听出主题重复了几次。并能用动作表现弹拨乐器演奏和速度、力度变化的段落。

教学过程：

一、导入

聆听歌曲《快乐的罗嗦》

这是一首民乐合奏乐器，你听到了哪些乐器？

二、认识拉弦乐器：

你们知道哪些民族乐器？你们知道它们是怎样发出声音的吗？

学生回答：二胡、古筝、笛子……

同学提到了各种乐器大家可以给我模仿一下这些乐器是怎样演奏的呢？

学生模仿演奏动作。

刚刚提到了许多民族乐器现在我们一起来了解一下我们中国的民族乐器。

我们根据不同的乐器的演奏方式把乐器分为：拉弦乐器、弹拨乐器、吹管乐器、打击乐器。（出示课件）

今天我们重点了解一下拉弦乐器和弹拨乐器

【设计意图：从学生身边有简单了解的民族乐器入手，加深对民族乐器的了解】

1、拉弦乐器：

简单介绍拉弦乐器：

我国拉弦乐器是在胡琴的基础上发展起来的，种类繁多，主要包括二胡、京胡、板胡、高胡、中胡、革胡、马头琴等。其音色柔和，擅长演奏歌唱

性旋律。它以各种不同的弓法、指法等技巧塑造多种多样的音乐形象，具有丰富、细腻的表现力。

1、二胡：

二胡始于唐朝，称“奚琴”，至今已有一千多年的历史。是一种中国传统拉弦乐器。二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。二胡名曲有《二泉映月》、《良宵》、《听松》、《赛马》等。

2、高胡：

是一种乐器，是“高音二胡”的简称，其形、构造、演奏弓法与技巧以及所用演奏符号等，均与二胡相同，只是琴筒（共鸣箱）比二胡略小，常用两腿夹着琴筒的一部分演奏。

3、中胡：

中胡是在二胡基础上改制的一种乐器，是中音二胡的简称。所有二胡上的演奏技巧都适宜中胡演奏。它仍属于灵敏性较弱的乐器。它最善于演奏一些抒展、辽阔的歌唱性旋律，和声长音与不很复杂的音型，较少演奏快速的华彩性旋律。

聆听弓弦乐合奏《平湖秋月》

模仿拉弦乐器的演奏方式，总结一下拉弦乐器的发声方式。

【设计意图：通过介绍拉弦乐器的种类和特点，观看弓弦乐合奏作品，师生共同感受总结模仿。加深对弓弦乐的了解。】

三、认识弹拨乐器：

弹拨乐器的历史悠久，种类形制繁多，是极富特色的一类弦乐器。远在三千年前的周代，就已有琴、瑟等乐器，随后陆续产生了或输入了周末战

国时的筑、筝、秦代的弦豉、汉代的箜篌、阮、隋唐的琵琶、元代的三弦、明代的扬琴等等。弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。

根据乐器形制、性能和演奏方法的差别。

1、琵琶：

琵琶，是弹拨乐器首座，

拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。在唐朝以前，琵琶也是汉语里对所有鲁特琴族（又称琉特属）弹拨乐器的总称。中国琵琶更传到东亚其他地区，发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵琶。

2、柳琴：

柳琴，弹弦乐器。又称柳叶琴、金刚腿、土琵琶。中国传统乐器。原流行于苏、鲁、皖等省。现流行于全国各地，以山东临沂及苏北一带为主。

属唐代以来在民间流传的梨形音箱弹弦乐器之一种，其外形、构造、奏法均与阮相似。最早的柳琴，构造非常简单，由于柳琴的外形非常民间化，中国老百姓亲切地称它“土琵琶”

3、阮：

阮咸的简称，还有一意即长颈琵琶，形似今之月琴，与从龟兹传来的曲项琵琶不同。西晋竹林七贤之一阮咸善弹琵琶，唐代开元年间从阮咸墓中出土铜制琵琶一件，命名为“阮咸”，简称“阮”。结构是直柄木制圆形共鸣箱，四弦十二柱，竖抱用手弹奏。唐时琵琶是军中传令之器，故有欲饮琵琶马上催的说法。

近代中国的发展的中乐团中，阮咸类乐器有中阮、大阮。作为弹拨乐器中的中音声部。

1949年以后，阮咸类乐器经过改良，发展成阮族乐器，包括高音阮、小阮、中阮、大阮和低音阮。其中高音阮在香港中乐团被用于替代柳琴作为高音弹拨乐器，中阮和大阮为各民乐团常用中低音弹拨乐器。

阮音箱圆形，十二个音柱，四弦，用假指甲或拨片弹，可用于独奏、重奏和歌舞伴奏或参加民族乐队演奏，有丰富的艺术表现力。

4、扬琴：

扬琴，又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。

扬琴是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大，

刚柔并济；慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。音色明亮，犹如大珠小珠落玉盘般清脆。表现力极为丰富，可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中经常充当“钢琴伴奏”的角色，是一种不可缺少的主要乐器。

5、古筝：

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器，结构由面板、雁柱（一些地段也称之为筝码）、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦；通常古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。

聆听弹拨乐器合奏《旱天雷》

6、三弦：

又称“弦子”，中国传统弹拨乐器[1]

，其他少数民族也有类似三弦的乐器。柄很长，音箱方形，两面蒙皮，弦三根，侧抱于怀演奏。音色粗犷、豪放。可以独奏、合奏或伴奏，普遍用于民族器乐、戏曲音乐和说唱音乐。现代三弦是在传统三弦基础上改进而来，大三弦分60型、80型大三弦，分别于1960年和1980年研制成功，故而得名。

聆听二胡三弦合奏《十八板》

模仿弹拨乐器的演奏方式，总结一下弹拨乐器的发声方式。

【设计意图：通过介绍拉弦乐器的种类和特点，观看弓弦乐合奏作品，

师生共同感受总结模仿。加深对弓弦乐的了解。】

四、拉弦乐器与弹拨乐器同异：

同：通过琴弦震动发声

异：拉弦乐器：依靠琴弓摩擦琴弦发声。

弹拨乐器：依靠手指或假指甲或琴书击打琴弦发声。

五、小结：

今天我们认识了我们中国特色的民族乐器，其实我们的民族乐器除了今天学习的拉弦乐器、弹拨乐器之外还有很多不同的乐器，感兴趣的同学可以课下收集关于其他乐器的信息，再以后的音乐课上我们一起分享交流。

板书设计：

《民族乐器分类》（一）

拉弦乐器：高胡、二胡、中胡、板胡

→

弹拨乐器：柳琴、琵琶、阮、扬琴

古筝、三弦

异：

同：