聆听 摇篮曲优秀教案案例

教学设计模版

第一部分：基本信息

姓

名

学

科

黄盛嘉

音乐

学

校

联系电话及邮箱

教科书版本及章节

海淀区八里庄小学

13691598059 262752127@qq.com 人民音乐出版社第2课

年

级

相关领域

四年级（下）

音乐、思维导图

第二部分：课时教学设计

课

题

摇篮曲

1.指导思想与理论依据

《音乐课程标准》（2011版）指出：“感受与欣赏是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。教学中应激发学生听上音乐的兴趣，鼓励学生对所听音乐表达独立的感受和见解。”本课的整个教学过程始终围绕音乐作品音色、节奏、结构等音乐要素进行，引导学生在参与活动的过程中聆听音乐、感悟音乐、表现音乐，将音乐基础知识和基本技能的学习渗透在审美体验之中，让音乐课堂变得更加本位、扎实、高效。

2.内容分析

大提琴《摇篮曲》是我国音乐教育家、作曲家贺绿汀1934年创作的钢琴曲改编的。《摇篮曲》是典型的A-B-A三段体。A段采用了民间曲艺中紧拉慢唱的方式，在悠长的上声部旋律中，和声层规则而和谐的做着音乐背景。通过优美动听、真挚纯朴的曲调，描绘了一位慈母在摇篮边轻轻哼着摇篮曲，拍着心爱的孩子催其入眠的情景。B段很简短，是音乐色彩发生对比的转折段落，同时也是本曲的音乐高潮点，以略带复调性质的音乐上下呼应进行，每句末尾又如同是在模拟一种回声。旋律的变化仿佛风雨骤起，小孩被惊扰而感不安。再现A段第一乐句主旋比A段移高了一个8度，风雨渐止，一切恢复平静，平缓起伏的音乐主题再现。最后加入了8小节的尾声，音乐转入低音区，婴孩平静地进入梦乡的意境被刻画得十分形象。整首乐曲结构清晰，音乐细腻流畅，是一首具有中国特色的民族音乐。

3.学习者分析

1.音乐欣赏能力

四年级（2）班的学生已经养成了认真聆听音乐的习惯，能通过欣赏音乐，感受整体的音乐风格、演奏形式和各乐段基本的音乐情绪，但是要让学生深入、细致地分析乐曲，并用较准确地音乐语言表达出对音乐的理解略有困难。

2.音乐表现能力

该班大部分学生能跟着钢琴模唱简单的旋律，也能跟音乐做一些基本的体态律动，并能在教师的引导下将力度记号表现出来。

3、音乐创造能力

在之前的学习中，学生能运用线条、色块表现对音乐感受，但将思维导图运用到音乐欣赏课中是前所未有的。经过调研，该班学生在其它课上已经初步学习了思维导图的基本绘画方法，但由于音乐学科的特殊性，学生不具备用思维导图分析、梳理乐曲的能力。

4.教学目标(含重、难点)

教学目标：

情感态度与价值观：通过乐曲《摇篮曲》的欣赏，初步感受音乐作品情绪，理解音乐形象，提高对音乐的兴趣。

过程与方法：通过模仿、探究、小组合作等学习方法的运用，使学生深入浅出地理解乐曲，并在理解乐曲的过程中获取欣赏音乐的方法，提升音乐素养。

知识与技能：了解乐曲《摇篮曲》的演奏形式，作品的结构、意境，在聆听中感受乐曲音高、速度、力度的变化，并用思维导图加深学生对音乐理解。

教学重点：

认真听赏大提琴独奏《摇篮曲》，能够听辨A乐段主旋律和伴奏声部的特点，引导学生分声部合作，用声音和节奏律动表现、感受音乐。

教学难点：

挖掘学生对音乐的感受力、想象力、表现力和创造力，运用思维导图整理、归纳B乐段的音高、节奏、情绪等音乐表现要素。

5.教学过程与教学资源设计（可附教学流程图，含板书设计）

（一）温故知新，感知摇篮曲特点

【阶段目标】让学生回顾、总结摇篮曲特点，为欣赏乐曲做铺垫。

师：上节课舒伯特的摇篮曲让我们感受到妈妈伟大无私的爱，那在你们心中，摇篮曲是什么样的呢？

预设：温柔的、安详的、轻柔等

（二）听辨演奏形式，走进大提琴（5分钟）

【阶段目标】聆听乐曲，学生能听辨演奏形式，了解大提琴的相关知识。

师：这节课我们要欣赏乐器演奏的摇篮曲，一起来听听曲是由什么乐器演奏的？

预设：小提、中提、大提、钢琴

【设计意图】通常我们会认为大提琴是低音乐器，只能演奏较低的音区，而这首乐曲A乐段再现时，大提琴的旋律音区较高，容易与小提琴的音色混淆。初次完整欣赏时以听辨演奏形式为目标，从而让学生从了解大提琴的音色、音区等特点，为后面分乐段欣赏、理解乐曲做准备。

（三）欣赏A乐段，合作演绎主旋律与伴奏（10分钟）

【阶段目标】欣赏A乐段，重点聆听a乐句，能跟钢琴用lu有表情地模唱a乐

句主旋律；听辨、模仿钢琴伴奏的主要节奏型，模唱结合身体律动，总体感受乐段旋律特点。

1. 听A乐段，感受大提琴的旋律特点。

预设：大提琴的声音很柔和，让我想到了妈妈在哄宝宝睡觉；

大提琴的旋律平静。

2.用连贯的方法跟着钢琴用lu模唱a乐句主旋律，并将力度记号用声音表现出来。

预设：学生能用连贯的声音模唱主旋；

学生将乐谱中的力度记号用声音表现出来。

3.听辨钢琴伴奏声部的主要运用节奏型，并根据力度用声势拍出节奏。

预设：学生不能从音频中听出钢琴伴奏的节奏型。

解决策略：降低难度，教师用钢琴演奏伴奏声部，引导学生听出节奏型。

4.将学生分为两个声部，一声部是大提琴，用优美的声音演唱主旋律；二声部是钢琴，拍腿用紧密的特点。

为大提琴伴奏，在音乐中感受主旋律节奏舒展和伴奏声部节奏

【设计意图】A乐段是本课的教学重点，让学生在教师的引导下有目的地聆听、

感受音乐，每一次的聆听都要逐步提高要求，这样聆听才是有效的聆听。让学生有效地聆听音乐，在音乐中找答案，在答案中去感知，在感知中去探索，从而增强学生对音乐作品的感受和理解。

四、思维导图——开启音乐欣赏的探索之门（13分钟）

【阶段目标】思维导图完成对B乐段的理解，提高学生音乐欣赏的能力。

聆听B乐段，小组合作运用思维导图完成对本乐段的理解，十分钟后小组展示。

预设：学生能用思维导图归纳音乐要素，并准确阐述自己观点；

学生能用思维导图归纳音乐要素，但不能阐述自己观点；

生能用思维导图归纳音乐要素。

【设计意图】“授人以鱼不如授人以渔”，此环节依据学生已有的知识和经验进行主动建构，用思维导图将旋律特征变得更加直观，有利于学生更细致深入地分析、理解乐曲，引导学生主动探索音乐欣赏的“金钥匙”，让学生将探索与创造相结合，提高学生的音乐素养。

（五）聆听全曲，分析乐曲结构（5分钟）

【阶段目标】学生能自己总结乐曲为是ABA结构。

欣赏乐曲，听听乐曲分为几个乐段。

【设计意图】在欣赏A、B乐段后学生对音乐的旋律有了一定的了解，在教师的引导下学生能够自己总结出《摇篮曲》的曲式结构。

（六）了解贺绿汀，欣赏钢琴独奏《摇篮曲》（4分钟）

知道这首大提琴独奏《摇篮曲》是当代著名作曲家、音乐教育家贺绿汀创作，并了解贺绿汀的主要代表作，欣赏钢琴独奏——《摇篮曲》。

（七）回顾课堂，课后扩展（1分钟）

请同学们课后根据本节课所学内容，试着完成《摇篮曲》得思维导图。

板书设计：

6.学习效果评价设计

1、通过课堂发言情况，大部分学生能通过聆听音乐，感知摇篮曲体裁特点。

2.

依据每小组绘制的B乐段的思维导图可以看出，每个组能通过对乐曲的感知、想象、理解的过程形象化，开拓了学生的思维，提升了学习兴趣，丰富了学生的音乐创造力，使每一位学生都积极高效地完成了教学任务。

基于音乐课程评价的激励与改善功能，本节课的自评、师评和互评都以表扬、鼓励为主，通过科学的课程评价增强学生学习的信心和动力，促进课程教学质量的不断提高。

7.教学设计特色说明与教学反思(300-500字) （一）教学设计特色说明——将思维导图应用在音乐欣赏课中。

思维导图是一种思维工具，将它运用到音乐欣赏课中是一项全新的尝试，基于学生的反馈，我认为思维导图对于音乐欣赏课有以下意义。

1.促进学生深刻细致地理解乐曲。

一节音乐欣赏课的教学效果取决于学生是否对音乐作品本身的思想内涵和音乐内容有深刻地感悟和理解。思维导图能够帮助学生理清音乐脉络，促进学生对音乐的感知与理解。

2.充分发挥学生的创造力

音乐思维导图的绘制是由一个主题开始，通过对音乐主题分析的感知、想象、理解的过程扩展，利用多层结构分支、色彩、关键词、图像、符号将自己对音乐理解的思维过程具象化。在这个过程中不同的元素融合，充分发挥了学生创造积极性及能力。

3.激发学生的学习兴趣

运用了思维导图的音乐欣赏课打破了传统填鸭式的教学模式，让学生成为课堂主体。通过图像、色彩、空间等丰富的内容变枯燥为生动，增强了音乐教学的趣味性，激发了学生的学习兴趣，让学生对音乐知识充满好奇，积极主动的参与到教学活动中，提高了课堂的时效性。 （二）教学反思

本课运用音乐模唱、律动、语言表达、思维导图等多种方式，较好地完成了教学目标，教学环节环环相扣，教学环节设计新颖、巧妙，充分调动了学生自主学习、主动思考的积极性。