第1课 节奏与旋律教学评价实录

课 题

：第一课 节奏与旋律

课 时

： 两课时

学习领域： 造型·表现

教学目标：

1、了解节奏与旋律的形式美感。

2、学会感受美术作品中的节奏与旋律。

3、运用色彩、线条等表现手段表达对节奏与旋律的感受。

教学重点：

分析美术作品的形式美感，理解节奏与旋律等形式美的因素。

教学难点：

使用美术的形式语言表达对节奏与旋律的感受

教学方法：

讲授，自主探究。

教师教具：

音乐课件、图片资料笔、纸、颜料。

学生学具：

笔、纸、颜料

第一课时

教学过程：

一、组织阶段

检查学生用具，组织学生坐好。

二．导入阶段

1、播放

播放贝多芬的《月光》等相关乐曲，精讲蒙德里安等大师的美术作品。从美术作品的色彩、线条、构成形式等方面讲解美术作品红的节奏与旋律。（引导学生理解美术作品中节奏、旋律与音乐作品中节奏、旋律的联系）

2、鼓励大家谈谈自己的体会，把自己欣赏后的心得与学生进行交流。（师

生互动，使学生感到特别亲切，同时也破除学生对抽象绘画的困惑与不解，激发他们乐于接受新事物的探究精神）

3播放风格不同的音乐与不同的画面找对子的游戏。

4、学生听音乐，想想不同风格的音乐，体会不同特性的线条、色块相互搭配所产生的不同感受。

5、运用美术语言——色彩、线条、明暗等表现一首节奏和旋律鲜明的音乐。（启发学生们发散性思维，理解抽象绘画形式语言与音乐节奏、韵律的联系。）

三、实践阶段

创作

1、欣赏《春之歌》等乐曲，学生伴随着音乐试着把自己的感觉画出来。（绘画是凝聚的音乐，音乐是流动的画面。培养学生的审美感受与艺术创作能力。）

2、选择不同的曲目，用画面来表现音乐节奏与韵律。

3、欣赏学生作品

四、讲评阶段：

用美术作品共同表现一首大家喜欢的歌曲。

五、板书设计：

第一课 节奏与旋律

绘制步骤：

1、感受音乐

2、线条漫步

3、着色渲染

范画：

第二课时

第二课时

教学目标：

1、了解节奏与旋律的形式美感。

2、学会感受美术作品中的节奏与旋律。

3、运用色彩、线条等表现手段表达对节奏与旋律的感受。

教学重点：

分析美术作品的形式美感，理解节奏与旋律等形式美的因素。

教学难点：

使用美术的形式语言表达对节奏与旋律的感受

教学方法：

讲授，自主探究。

教师教具：

音乐课件、图片资料笔、纸、颜料。

学生学具：

笔、纸、颜料

教学过程：

一、组织阶段

检查学生用具，组织学生坐好。

二、发展阶段

欣赏《音乐贝多芬》

路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770年12月17日

--- 1827年3月26日），德国作曲家和音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。路德维希·凡·贝多芬的代表作有交响乐《英雄交响曲》、《命运交响曲》、《田园交响曲》、《欢乐颂》，钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》、《幻想》、《致爱丽丝》，弦乐四重奏《大赋格》等。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”，在世界交响音乐界，有着极其崇高的地位。贝多芬的主要作品也是最重要的作品是交响音乐，其中又以九部交响曲占首要地位。这些家喻户晓的作品有：降E大调第3交响曲《英雄》、c小调第5交响曲《命运》、F大调第6交响曲《田园》、A大调第7交响曲、d小调第9交响曲《合唱》(《欢乐颂》)、序曲《爱格蒙特》、序曲《柯里奥兰》、升c小调第14钢琴奏鸣

曲《月光》、F大调第5钢琴奏鸣曲《春天》、F大调第2号浪漫曲。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。

三、实践阶段

展示优秀作品，鼓励学生进行自评、互评，学生展示自己的作品，介绍自己的心得。

课后反思

让学生了解节奏与旋律的形式美感。学会感受美术作品中的节奏与旋律。运用色彩、线条等表现手段表达对节奏与旋律的感受。整体效果很好。