欢乐颂教学评价实录

《欢乐颂》教学设计

【教学目标】

（1）

通过欣赏与学唱《欢乐颂》使学生了解“乐圣”贝多芬的生平、作品和他的创作风格. （2）

提高学生的音乐欣赏能力和培养学生团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。

（3）

初步简单了解认识口风琴. 【教学重点】

欣赏与学唱歌曲《欢乐颂》

【教学难点】

歌曲中跨小节切分节奏的练习

【教学过程】

一. 音乐导入

导出新课

1.老师先放一段钢琴曲大家来听一听,仔细聆听这个音乐片断,然后思考这首作品的作曲者是谁.同学对这位音乐家生平的了解. （播放钢琴曲《欢乐颂》片段）

2.引出新课《欢乐颂》。

二．讲授新课

1.简介作曲家

贝多芬是德国作曲家,他是音乐史,也是整个西方文化史上最了不起的音乐家之一,他是跨两个世纪，连接古典乐派和浪漫乐派两个派流的大师。贝多芬用音乐与厄运抗争，用音乐抒发对大自然的爱，用音乐举起自由、平等、博爱的大旗，憧憬人类友爱、力量和美好的理想，他

是西方音乐史上最伟大的音乐家。 2.简介贝多芬的作品

3.介绍贝多芬的《第九交响曲》

这首曲子是1824年贝多芬耳聋时创作的，它带有一些宗教色彩。首次将人声加入交响乐的作品，作品体现了他的“自由、平等、博爱”的理想。是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结，而《欢乐颂》是《第九交响曲》的终曲乐章。也是音乐史上第一次把人声加入交响乐的一次创举. 三．学唱歌曲《欢乐颂》

老师叙述：《欢乐颂》，又称《快乐颂》是在1785年由德国诗人席勒所写的诗歌。贝多芬为之谱曲，成为他的第九交响曲第四乐章的主要部份，贝多芬的生活是不幸的，但他凭着坚强的意志和对音乐艺术的酷爱，创作了大量不朽的音乐作品，为后人留下了宝贵的音乐遗产。那我们就来学习他的这首经典之作——《欢乐颂》。

1．聆听合唱作品《欢乐颂》，在聆听感受音乐时，思考歌曲的感觉是怎么样的？

老师总结：热情

庄严

神圣。

2.再次聆听,感受歌曲旋律. 3.教师教唱歌谱. 4.解决跨小节连音，

5.加入歌词，

5.学生齐唱，

6.要求加入强弱规律进行演唱。

这首4/4拍歌曲的旋律进行以正拍进入的级进为主、大量运用了x x x x 的节奏型、速度为中速。故歌曲的情绪给我们听觉上的感受是热烈、庄重的，所以不难看出，旋律、节奏、速度是影响音乐情绪的重要因素，它在音乐表现中起着重要的作用, 4/4拍的强弱是强弱次强弱。

四．创作表演

我们来做小指挥家。

1．一位同学指挥，

2．个别学生乐器伴奏。

3. 其他学生唱歌曲,老师吹奏口风琴伴奏

（简单介绍口风琴）口风琴是一种体积小,音准好，旋律性优的键盘式吹奏乐器。携带方便，易学易掌握，现代的口风琴是由德国的Hohner公司在1950或1960年代所发明。不过19世纪在意大利就已出现类似形式的乐器。口风琴是一种有键盘的吹奏乐器，在乐器分类上和口琴同一类，都属于自由簧的吹奏乐器。口风琴上面有类似钢琴的键盘，旁边有吹嘴，可以在弹奏时吹气，因此也可视为可吹奏的键盘乐器。口风琴的键盘长度大约是二至三个八度。口风琴由于体积小，而且轻便容易携带，在音乐教育中很受欢迎，尤其受到亚洲人的喜爱。

六．小结

在这堂课中学到了什么？

在音乐课上，不仅要学到知识技能，更重要的是通过音乐课得到一种锻炼。在学唱的同时也学到了团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。

《欢乐颂》是贝多芬第九（合唱）交响曲中的著名唱段，但是在1824

年这部交响曲首演时贝多芬已双耳全聋，但他的作品却丝毫没有受到他多舛命运的影响，贝多芬虽然早已离去，但他的音乐作品和人格魅力却激励和影响了一代又一代的人。让我们怀着对贝多芬的崇敬、歌颂之情再次高唱《欢乐颂》用歌声来悼念这位伟大的“音乐巨人”。