海岛冰轮初转腾（京剧《贵妃醉酒》杨贵妃唱段）教学实录

第五单元

第四章

梨园百花

教学目标

1、知识目标：了解京剧的念白，了解京剧表演程式化虚拟化的特点

2、能力目标：了解京剧念白中的京白和韵白的区别，能够解读京剧做功中虚拟化的表演

3、情感态度和价值观：能够通过了解京剧表演中的程式化虚拟化感受其写意之美，从而更深刻地去了解京剧国粹艺术。

内容分析：戏曲是我国民族文化的庞大的载体。通过1个课时的时间，让学生体会理解我国戏曲的艺术魅力和文化底蕴，渗透德育教育，让学生能够热爱我国传统的艺术。

学情分析：现代社会网络快餐式的音乐充斥着学生的耳朵。很多流行音乐，网络音乐良莠不齐，给学生的审美以错误的引导。很多学生对中国传统经典的文化艺术已经淡忘。中国的作为音乐教师，我们有义务把学生的民族情感激发出来，热爱并且传播我们的民族文化。

1京剧脸谱的程式化

（

幻灯片展示《说唱脸谱》歌词，师引导学生演唱歌曲）

师：这首京歌用到了京剧的唱腔旋律，铿锵有力，婉转动听，传唱了几代人，仍富有生命力。歌词内容脸谱的颜色和人物的性格相结合，并将其固定规范下来，这叫程式化。比如

红脸: 忠勇义烈，有血性，如关羽

。白脸: 阴险奸诈、凶恶或愚蠢，如曹操、赵高，也可代表和尙，太监脸谱或表示老人年迈。黑脸: 刚正不阿,富有正义感，如张飞、包公，也表示阴阳中的阴，用于鬼魂。蓝脸: 刚强、粗旷、骁勇、桀傲不驯，如窦尔敦黄脸: 智勇兼备、骠悍、凶残、工于心计，如典韦、宇文成都

这种程式化在京剧舞台随处可见，除了脸谱人物服饰等，京剧人物的行当也有程式化特点

2京剧行当的程式化

（幻灯片展示四大行当的图片，师提问学生回答）

根据其性别、性格、年龄、职业及社会地位的不同，划分为生、旦、净、丑四种类型，在京剧专门名词里称作“行当”。

生行是扮演男性角色的一种行当，包括老生、小生、武生等。

旦行是扮演女性的角色，分青衣、花旦、武旦、老旦等。

净行俗称“花脸”，一般扮演男性角色，

丑行又称“三花脸”，多演伶俐幽默或阴险狡猾的角色。

这些行当因其身份年龄的不同，各有其特征。京剧演员在表演时需要用自己的表演手段去塑造刻画这些人物，那么演员用到的那些表现手段也就是我们常说的演员的四大基本功

3京剧的表现手段：唱念做打

念白的程式化

咱们先来说一说念白。念白简单分为京白和韵白。师举例：“听者，你与我转来。”这是韵白，带有一种音调的吟诵。“我说嘿，你给我站住。”这是京白，用北京方言音念得京字京白。我们一起来看这段视频（播放《西厢记》片段），大家来区分下，剧中的四个人物分别是什么行当？谁用了京白？谁用了韵白？

（学生自主回答问题）

京白，北京话，清晰悦耳，不含糊，一个字一个字地蹦着说。儿化音比较多。花旦，彩旦，丑角儿，太监，语调活泼流利俏皮，内容多是诙谐幽默，贴近生活，亲切易懂，在剧中还可营造轻松气氛。

韵白带有音调的吟诵，有身份的人，说话有点文绉绉的，小生青衣，老旦，老生，花脸都说韵白。

我们再来看下面这段视频，没有一句念白，但我相信大家同样能够知道这是在哪？在干嘛？（播放视频《拾玉镯》片段）

做的程式化和虚拟化

（通过观看视频《拾玉镯》让学生初步了解京剧表演中通过形体动作表现各种舞台中没有的事物，从而引出表演的虚拟化。通过行为的虚拟和场面空间的虚拟，进一步带领学生解读京剧舞台表演虚拟化的语言。）

师：（幻灯片展示）视频中的女子是什么行当？她在哪？具体有

什么行为动作？

（播放视频1分钟）（视频播放中开门，喂鸡，买门槛，抓米均有提示）

先来回答第一个问题:旦角（花旦）在院子里你们怎么知道在院子里的呢？咱们看到院子了吗？对，通过开门的动作。有了门就有了庭院。视频中演员没有一句念白与唱段，我们看到的情景都是通过演员的形体动作的表演来完成的，这种表演技巧就是京剧演员常用到的一大基本功“做”。通俗地解释就是演员在舞台表演时用到身，眼，手，步等程式化的动作来突出刻画人物的性格、年龄、身份特点。大家注意到她的兰花指，这是旦角中很常用的手势。（教师做示范）大家和我一起做。（拇指轻靠中指第一关节内侧，食指伸直，无名指和小指轻微弯曲靠拢），表现出女性的柔美。男生可做剑指（食指中指并拢，拇指与无名指小指虚拢成圆）表现男性的阳刚有力。再比如旦角生气了（教师做动作示范，并请一学生模仿），武生有一基本动作

“拉山膀”表现演员的孔武有力的形象。（教师做动作示范，请一学生模仿）这些表现人物特征的程式化动作，是戏曲演员的必修课，他们从小学习一个动作重复千百次才有了神韵和气质。所谓台上一分钟，台下十年功，说的就是这个了。我们回到视频中，请同学们回忆视频中演员的表演都是无道具无实物的表演，京剧舞台上这种虚拟化的表演无处不在。比如骑马，坐轿，行船，开门，喂鸡等，我们一起来看这段行船的视频（《白蛇传》视频片段播放），

师：我们可以看到艄公拿着一只船桨虚拟了船本身，演员站在船上做的动作正是我们上船保持平衡的样子。一个动作，一支船桨就虚拟出了船在水中晃动的形象。即真实又颇具观赏性。我们看到画面很美。这些虚拟的行为都是源于真实生活，经过舞台艺术加工更具节奏感和

美感了。

我们看到用京剧虚拟化的表演可以将世间万物呈现在小小的舞台上。那么在历史故事中千军万马的战争场面在京剧舞台上怎样呈现呢？在京剧行当里有这样一句话：三四人千军万马，六七步万水千山。三四个演员就能虚拟千军万马的阵容，六七步圆场代表遥远的路程。这就是场面和空间的虚拟。我们通过一段视频了解一下。（视频播放一分钟）八个龙套演员代表出兵长安的大军，一个圆场就表示行军到达目的地。这样大场面的虚拟和空间的变化可以在瞬间完成，运用非常灵活，将有限的舞台无限扩大。

在京剧舞台中，行为的虚拟和场面空间的虚拟常常会综合运用。比如骑马。下面我做一套动作。安抚马，上马，圆场，下马。圆场就表示我骑马走过很远的路了。这是京剧舞台中常用到的一套程式化的动作。（师做动作）

另外唱念做打中的“打”，京剧中通常称为武戏，将行为的虚拟和空间场面的虚拟综合运用起来。我们一起来欣赏这段《三岔口》片段。

正是我们讲到的这种虚拟化的表演，使得在京剧在世界戏剧中独树一帜。前苏联戏剧家奥赫洛普柯夫的一本著作中这样描述：它把空无一物的舞台变成茂密的森林，把光秃秃的台板变成风浪滔天的湖水，把一个手持宝剑的人变成一师劲旅。剧场只要略加暗示，想象就把整个事物描绘出来了。

这是不是描述的正是我们今天讲到的内容呢？

里那么舞台上有门吗？有鸡吗？没有！演员通过自己的行为动作将舞台上没有的事物表现出来，这样的表演特点我们称之为虚拟化。视频中开门喂鸡这些行为的虚拟是完全无实物的，也有些虚拟行为需要借助有标识作用的道具，比如我们下面看到的视频（播放一分钟）