*9 再别康桥优秀教案范文

再

别

康

桥

高一（五）班彭德辉

教学目标：

1.品读诗之韵律，品味诗之意象，领悟诗之意境，体悟诗之真情。

2.培养学生欣赏诗歌的能力

3.体悟作者的情怀，引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣。

教学重点：领悟诗情，获得情感体验

教学难点：培养学生由景入情的感悟能力

教学方法：创设情境引导分析法，诵读法（配乐）

教学课时：1课时

一．新课导入

在中国诗坛上，有一位才华横溢的诗人，悄悄地来，又悄悄地去。不曾带走人间一片云彩，却把另一片“云彩”留给了我们，他就是唯美而浪漫的徐志摩。徐志摩生于1896年，死于1931年，在人间只活了36岁，但他的诗名却永存中国诗坛。今天就让我们走进徐志摩,走进他的《再别康桥》。（板书课题：再别康桥 徐志摩）

二．通过解题来介绍创作背景，然后听录音，整体把握情感

1. 请同学看题目，你获得了哪些信息？（引导学生借助诗歌的题目、作者、注释等内容，提取对理解诗歌有帮助的信息。）

学生：这是和康桥的第二次告别。

别了又别，说明对康桥充满着眷恋，不忍离去

老师：我纠正第一个同学的说法，这是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。

2. 请同学听配乐朗诵《再别康桥》，感受那种浓浓的眷恋之情。

3. 好的诗总能带动人的情绪，现在我们一起走进徐志摩的诗，有感情的读一遍

老师总结：读的差强人意，基本上也能感受到大家在进入离别的境界，节奏应该再慢一点，。

三．品味诗歌的意象，赏析诗歌的画面，体悟诗歌的情感

请同学们自由寻找你觉得最能体现眷恋之情的意象，然后试作品味。

意象

研读第二节：

“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾”，写出了金柳的漂亮，

我不愿离开。

1.

为什么不说朝阳中的新娘，而说夕阳中的新娘啊？

学生：夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。

学生：朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的。

老师：不仅是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，看起来特别的娇羞

2.有没有同学注意到这一节选取的意象很特别，黑板板书“柳”，读一读，它谐音哪个字啊？明确：“留”字。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。（选用“柳”这个意象想要表达什么情感啊？）不仅是徐志摩不想离开康桥，康桥河畔的金柳也不愿他离1

开。

3. 河畔的金柳、夕阳下的新娘给了诗人永久的刻骨铭心的回忆，这节中哪些可以体现这种永久的情愫，为什么？

学生：“艳影”。

这婀娜的柳树，这艳丽的新娘，倒影在水中也是美艳无比显示了作者的一往情深。

学生：荡漾。因为荡漾是一圈一圈化开来的，可见诗人的心中全都是夕阳中新娘的形象。

总结：说得好。我们有理由相信，如果诗人能有幸活得更久些，当岁月带走他的容颜时，当白发染上他的双鬓时，康桥的金柳依然是他心中美丽的新娘。那么我们读这些诗句的时候，是不是应该读出诗人的喜爱之情和缠绵之意呢？

（下面让我们面带微笑，饱含感情地齐读第二节。）

研读第三节：

“软泥上的青荇，油油的在水底招摇，在康河的柔波里，我甘心做一条水草”，软泥上的青荇是很细小的东西。一个人连这样的细节都注意到了，可见他留恋康桥的一草一木。

总结：其实不想走，其实我想留。

1.

“软泥上的青荇，油油的在水底招摇”，

2.

“招摇”是什么意思？？（就是“招手”，康桥欢迎我的到来。）

补充：“招摇”本来的感情色彩是什么？（贬义褒用）其意思可理解为“招手”，来时招手意为欢迎，走时招手意为挽留。但“招摇”还有一个意思是“逍遥”，请问，“逍遥”体现了青荇什么样的生存状态？

生（全体）：自由自在，无拘无束。

老师总结：而这种自在的生存状态正是作者所追求的。因为青荇招摇得殷切，所以诗人心甘情愿地做柔波中的一条水草。

2.那么朗读这节，应该带着什么样的情感啊？

（下面让我们闭上眼睛，读出作者对康桥如痴如醉的浓浓爱恋）

研读第四节：

“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”，潭水非常

漂亮，五颜六色，就像彩虹似的，如此美丽之景，让人很难告别。

1.在这部分中诗人不仅说潭水是天上的虹，而且还说沉淀着彩虹似的梦，这个梦有什么特点？

生：说明这个梦非常美丽。

生：说明这个梦色彩丰富，他在剑桥生活也很丰富。

老师介绍：榆荫下的那一潭清泉叫拜伦潭，杰出的浪漫主义大诗人拜伦就在这里绽放理想。年轻的徐志摩也就在这里成为拜伦思想的追随者和崇拜者。他那对“爱、自由和美”的追求不正象天上的虹霓一般美丽，沉淀在潭水中，幻化成彩虹似的梦。这清泉是诗人的青春，是诗人的梦想与追求，他如何能不如痴如醉地爱着它呢

（同学们，带着如痴如醉的爱意，带着难以割舍的情怀，让我们把这一节背一背）

2.彩虹很美，但是彩虹除了美以外，还有什么特点？

生：是在天上的。

生：是容易消失的。

生：是可望而不可及的。

师：很好，这个梦虽然美丽，虽然色彩斑斓，但也容易消失，难以实现的，正因如此，所以

梦更可贵，告别更难。

研读第五、六节：

2

请全体同学齐读五、六段，大家一起品味这两段在感情上的不同之处？这两段的感情同吗？

生（齐）：不同，一段是喜悦，一段是悲伤。

1.喜悦和悲伤是通过哪些意象传达出来的？ 生：“星辉”与“夏虫”。

4.这位同学找得非常准确。为什么这两个词可以表现出来？

学生：“放歌”就是要放声歌唱，人在高兴之时，唱歌就能体现出喜悦，徐志摩在康桥欣赏美景却要放歌，因为他觅得了一船星辉，也装载了五彩斑斓的希望，眼前的美景和内心的喜悦幻化成梦一般的境界，达到了喜悦的极点。

5.但是，诗人放歌了吗？（停顿）诗人沉默了。是啊，梦正醒来，人要离去，哪里还有心情放歌呢？于是陪伴诗人的只有沉默的一切。不仅笙箫沉默了，夏虫沉默了，就连热闹的康桥也沉默了。

6.怎么才能读出这变化的感情呢？同学们知道吗？ 生：第五段的“放歌”

要读得动情而昂扬，

“但”字后面稍稍停顿一下

“悄悄”连起来轻一点读，最后一句高一点，体现诗人的那一份不舍的感情。

老师：美景最容易引起人们对梦想的向往和追求，可这样的场景用依依惜别来形容都显得苍 白无力，作者象是要作永久的告别，告别婀娜多姿的金柳，告别油油的招摇的青

荇，告别那清泉碧水，告别那彩虹似的梦。

总结：徐志摩对康桥的千般留恋，万般不舍都体现在了这首诗中。同学们在赏析的时候可能也已经感受到了，徐志摩就像一个高明的画家，选用色彩明快的词语，营造鲜明的意境，使得七节诗歌几乎都包含了一个可以看得见的画面，这就叫做“绘画美”。

四．建筑美的赏析（具体赏析一、七段）

师：《再别康桥》就是诗人和康桥最后的相依相伴。然后，（教师饱含感情地诵读）

“轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。……

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。”

1.（稍做停顿）同学们喜欢这两段吗？这两节选用了同一个意象“云彩”，传递的情感是一致的嘛？

生1：第一小节，诗人连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一

样来了，又悄无声息地荡去；他把康桥当作是自己的朋友，和它们招手作别，哪怕是

天上的云彩，这是一种理智的告别，含有淡淡的哀愁。

生2：第七小节，诗人又连用两个“悄悄的”，照应开头，显得整齐，（首尾呼应，结构严谨。

对不起，我想打断你一下，整首诗歌，有7节，每节几行？每行字数是不是大致相等？

他的外形看起来特别的工整，这叫做建筑美或者是形式美）来的时候悄悄的，在压

抑着喜悦，走的时候也是悄悄的，但却在压抑着悲伤，首节他把云彩当作是朋友，和它

们作别，而此节，他却说“挥一挥衣袖，不带着一片云彩”，说明什么问题？ 明确：作者宁愿自己承受离别的苦楚，也不愿破坏康桥的完整性，说明康桥在他心中占了极

其重要的位置。

3

老师：两相对比，末节的情感和首节比起来？更深一层。

老师总结：这两节既是对康桥的告别，大概也是对昔日梦想的告别。“轻轻”“悄悄”的语言 背后隐含着更深更浓的离情。

2.请同桌之间带着淡淡的哀愁，感受离别的苦楚，把首尾两段读一读，品一品这离情。（同桌同学互相朗读）

五．全班在深入理解诗歌情感之后，再次朗读

六．结尾

老师总结：徐志摩因为《再别康桥》获得了诗坛上的巨大声誉。然而可惜的是，满腹才华的徐志摩最终只是象一颗流星般划过了诗情的天空。1931年，徐志摩乘飞机在山东济南遇难，年仅35岁。一个灿烂的年轻生命悄然离世，宛若流星划过天际，化作了西天的云彩。噩耗传来，文坛震惊。胡适痛呼：“天才横死，损失的是中国文学。”蔡元培先生送挽联道：“谈话是诗，举动是诗，毕生行经都是诗，诗的韵味浸透了，随遇自有乐土。”

的确，他就这么悄悄的来了，又这么悄悄的走了。虽然他没有带走人间的一片云彩，但他将传世的《再别康桥》留给了诗坛，也把永远的思念留给了我们。今天，当我们欣赏《再别康桥》时，也在感受着“爱、自由和美”的熏陶。让我们再次感受这优美的诗歌语言中蕴涵的作者的思想感情。

七．今天的作业： 请同学对诗歌的音乐美作些思考，可以从诗句节奏、押韵、叠字等角度考虑

教学反思：

诗歌是人类最美的语言艺术，是最纯粹的文学。如何让学生品出诗歌的韵味、诗歌的美？仅凭老师的分析只能打破学生心中的美景与倩影，这就说明老师不能把诗歌当成文章来分析，细致的分析不能代替诵读，理性的分析中一点一点地流失了诗歌特有的韵味。诗歌贵在运用意象营造意境，从而给读者以美的感受。诗歌教学不能打破诗的意境，这也就呼唤着语文教学要返璞归真，回归诵读。

因此，我在教授这首诗时，首先借助多媒体的影音效果，在略带淡淡忧伤的的乐曲声中配以淡雅的画面，有感情的朗读诗歌，和学生一起沉醉，进入诗歌的优美意境中。略带淡淡忧伤的音乐贯穿整个教学过程，教师和学生始终沉浸在诗歌的意境中。然后引导学生捕捉意象，感悟诗人的感情，并适时地引导学生朗读，学生在一遍遍朗读的过程中，感受到了诗歌的美，逼近了诗歌的灵魂，越来越走近了诗人，朗读的过程正是学生理解的过程。这堂课的亮点应该是学生的赏析和朗读，大家共同品味，互相交流；面对一首诗，教师放开双手，让学生品味、交流，和学生一起沉醉，就营造了一个和谐的课堂。

但遗憾的是，我太追求面面面俱到了，乃至于每一节诗歌都想要去赏析，最后造成课堂时间严重不足，头重脚轻。课堂的节奏把控不好，没能充分调动课堂氛围，能参与到课堂里的学生明显不够。希望在以后的教学中能引以为戒。

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