水上音乐组曲（第一曲之三）教学设计案例

音乐——从宗教走向世俗

教学目标：

1、了解欧洲音乐的发展历史，认真聆听西方古典音乐，理解和感受不同美质。

2、了解什么是宗教音乐，巴洛克时期和古典主义时期的音乐，及其有关音乐家生平简历。

教学重点：

侧重欣赏《第一百零一（时钟）交响曲》《弦乐小夜曲》两首，其余作浏览性欣赏，理解作品的风格。

教学难点：

学生能否通过对比更好的理解巴洛克时期和古典主义时期的音乐特点。

教学过程：

一、导入

以《哈利路亚》合唱曲为导入，了解和宗教有关的知识。

1、提出问题：音乐特点如何？它的演唱形式是什么？（气势震撼，旋律洗练而悠长。合唱曲）

2、提出问题：这首曲是属于什么类型的音乐？（是亨德尔于1742年创作的著名清唱剧《弥赛亚》的合唱曲《哈利路亚》，体现宗教音乐的庄重典雅，成为传世佳作。

二、介绍什么是宗教音乐

宗教音乐历来以声乐为主，这是因为声乐有歌词，可以传经布

道。同时也奠定了多声音乐的基础。宗教音乐包括：弥撒曲、受难曲、清唱剧、康塔塔等。

三、引导学生了解西洋管弦乐队演奏图及乐器管弦乐队包括：弦类乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器。

小提琴：属提琴族乐器中的高音乐器，艺术表现力丰富，音色优美、表达含蓄、变化多端，具有歌唱般的魅力。

低音提琴：是弦乐器中形体最大的，音色极其低沉柔和，并且能奏出极美妙的泛音，拨弦奏法可发出隆隆之声，用于描述雷声或波涛声往往恰到好处；慢奏时效果最佳，不宜快奏；高音部分音质纤弱动人。

圆号:音色具有铜管的特色，但又温和高雅，带有哀愁和诗意，在铜管和木管乐器之间起到媒介作用，表现力极其丰富，是铜管乐器中音域最宽，应用最广泛的乐器。

小号：音色强烈，明亮而锐利，极富光辉感，是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。

大管：低音区音色阴沉庄严，中音区音色柔和甘美而饱满，高音富于戏剧性，适于表现严肃迟钝的感情，也适于表现诙谐情绪和塑造丑角形象。

双簧管：是木管乐器中的高音乐器，音色柔和阮丽，主要用于旋律的演奏，还有部分打击类乐器。

四、欣赏亨德尔的《水上音乐组曲》

A、介绍作者及其代表作：《皇家水上音乐》、《弥撒曲》、《扫罗》、《参孙》等、《哈利路亚》流传最为广泛。

B、赏析作品：引导学生回答所试听的乐曲是由哪些乐器演奏的（小提琴、大提琴、低音提琴、双簧管、大管等）；乐曲的音乐风格如何？（明快、欢快、华丽而洒脱）

五、

(一) 巴洛克时期的音乐特点：音乐中多使用管弦类乐器，少使用打击乐器，作品内容从服务于宗教转向世俗的王宫贵族。维瓦尔第、巴赫、亨德尔等巴洛克时期的主要作曲家。

（二）

引出古典主义时期

海顿、莫扎特、贝多芬就是这一时期的代表，他们的作品至今仍感动和激励着人们对美好未来的向往和追求，给人以美的享受和精神力量。

欣赏海顿《第101（时钟）交响曲》

A、介绍作者：海顿（1732——1809）：奥地利作曲家，欧洲古典乐派奠基着之一，他出身与于贫苦的车匠家庭，他刻苦自学作曲，一生写了100首交响曲，被称为“交响之王”。主要代表作有交响曲《伦敦》、《惊愕》、清唱剧《创世纪》、《四季》以及其它器乐曲等。

B、作曲交响曲《第101（时钟）交响曲》

这一乐章的旋律优美，妩媚、在旋律声部的下面，隐伏着“滴答滴答”的“时钟”响声。

C、赏析作品

引导学生回答这首作品使用了哪些乐器，音乐风格怎样？（乐器：大管、小提琴等；音乐风格：欢快，优美）

D、引出古典主义时期的音乐特点

使用管乐和弦乐的合奏展示和声效果，小提琴展示古典主义时期对旋律的重视，——维也纳古典主义时期的音乐特点。

E、体验：演唱作品中的旋律等。

七、对比两个时期的不同音乐风格特点。

巴洛克时期为王宫贵族服务，乐曲旋律较难演唱。而古典主义时期为普通城民服务，旋律歌唱性较强。通过对比知道古典主义时期的音乐体现了乐理，乐器使用及作曲家思想上的进步！

八、欣赏莫扎特《弦乐小乐曲》第二乐章

A、介绍作者及其主要作品，歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》及大量的交响曲、协奏曲、奏鸣曲和室内乐。

B、作品介绍：《弦乐小乐曲》莫扎特一生写了十三首小乐曲，这一首最具代表性，乐曲采用回旋式的写法。回旋曲式由同一主部和不同的插部多次循环交替而构成的曲式。

C、赏析作品：引导学生分别感受并演唱主部主题和各插部的旋律，为了在全曲的欣赏中寻找各段旋律的位置，从而更好的理解回旋曲式和作品的风格特点。

九、总结

这一节课，我们主要了解宗教音乐，巴洛克时期的音乐作品及古典主义代表作，从欧洲音乐这一发展的线索，我们了解欧洲古代许多

音乐精品都起源于宗教音乐，众多的音乐大师给我们留下了丰富的音乐遗产。