阳关三叠板书设计及意图

七弦古意

长沙外国语学校

周璐

【教学目标】

1 知识目标：了解古琴基本知识及音色特点

2 技能目标：通过聆听和分析作品，结合已有历史和文学知识，感受和体验作品的情感；能跟随音乐演唱琴歌

3 情感目标：拓展音乐视野，增强对中国民族音乐的热爱

【教学重点】

感受古代音乐作品厚重的人文内涵

【设计意图】

教材选自高一鉴赏《华夏音乐之光》。本单元旨在让学生了解中国古代音乐的发展线索，并能聆听教材上的作品。

古琴曾在中国历史上占据极其重要的地位，特别是在文人阶层。而现代人，特别是年轻人对古琴知之甚少。在半小时内，要使学生对古琴有一定了解，了解古琴深刻的文化内涵，及传承文化的意义，

在琴曲方面，我选择了一首具有代表性的琴曲《平沙落雁》，而且这首曲子和湖南有着密切的关系，；在琴歌方面，我选了一首《阳关三叠》的片段，让学生学习中感受。

【教学思路】

1 本课重点在于感受音乐作品的人文内涵，所以教学思路设计为：

琴人和文人关系

→

琴的构造体现人文内涵 → 琴的音色体现人文内涵 → 作品中体现的人文内涵。（“天人合一”贯穿始终）

2 课程开头用音乐雅集而不是音乐课的形式，希望学生能很快融入古典环境中来

【教学过程】

一

导入:欢迎大家来到今天的雅集

首先我们来看两幅图片。（古筝和古琴）

图片上的古琴叫大圣遗音，这把琴可不得了，在2011年拍卖会上，曾经拍出过天价，你们知道当时最后的成交价是多少吗？（1.15亿人民币）

大圣遗音是唐朝皇室用琴，流传到现在的唐朝古琴非常稀少。古琴拍出这么高的价格并非首次，这也可以看出古琴的珍贵。古琴有价，但古琴传承了几千年的文化体系确实无价的。今天我们雅集的主角就是——古琴。

二

古琴概述

1 琴的典故

古琴在古代就叫琴，现代人为了跟西洋乐器做区分，所以加了一个“古”字。古代关于琴的成语和典故有很多，你能说出一些吗？

（窈窕淑女，琴瑟友之。琴瑟和鸣、琴瑟之好、焚琴煮鹤、对牛弹琴、高山流水觅知音）

2 琴的来历

在这些关于琴的来历典故之中，最著名的的应当就是高山流水的故事了。高山流水出自《吕氏春秋》，但其实早在春秋战国之前，古琴在中国就已经有了两千多年的历史。《尚书》中记载，“舜弹五弦之琴，歌南国之诗，而天下治”，最初的古琴有一弦琴、十弦琴，但最多的还是五弦琴，象征“金木水火土”五行，也有说代表“宫商角徵羽”五音的。后有周文王为了思念儿子伯邑考，加上一根文弦，武王伐纣加上一根五弦，所以古琴又叫“七弦琴”或“文武七弦琴”。当然它还有一些其他的比较雅致的别称，“瑶琴”（欲将心事付瑶琴，知音少，弦断有谁听）“素琴”（可以调素琴、阅金经）“玉琴”（江上调玉琴，一弦清一心.唐-常建）

3 琴的构造

琴的基本长度为三尺六寸五分，暗合一年365天；琴面有十三徽，代表十二月加一个闰月。琴身上面拱圆，下面平坦，象征中国“天圆地方”的宇宙观，琴上承弦的地方叫岳山，琴底部两个出音孔大的叫龙池，小的叫凤沼。一把古琴，有天有地有山有水，人在弹琴时，就达到一种“天人合一”的境界。

4 琴的音色

“天人合一”，这是古人追求的一种极高的境界。古琴的构造体现天人合一，古琴的音色也体现天人合一。

①

有三种基本音色。分别代表“天地人”。

听三段旋律，连线

《沧海一声笑》

主题 散音 厚重深沉 地声

《梅

花

三

弄》 主题 泛音 空灵轻盈 天

《良 宵 引》

片段 按音 自由随性 人

（走手音：古琴有效弦长特别长，因此余音绵长，走手音可以将一个个点状的音连城一条线，使声音产生游动感，产生绵延不断的音乐感染力）

②音量特点

清微淡远，中正平和。音量不大不小，适合一人或者与三五好友，在书房中、竹林里，松涛下，小溪边，焚香沐浴、端正衣冠，优雅地弹奏。

5 《文人与琴》

在文人四大雅好——“琴棋书画”中，古琴居于首位，此足见琴在文人生活中的重要位置。历史上许多文人，也为古琴留下了不朽的诗篇，现在，我们就一起来了解一下，到底有哪些文人和琴，有着千丝万缕的联系呢？

“自古以来，古琴与中国文人便结下了不解之缘。在数千年的传统社会中，

“士无故不撤琴瑟”一直是文人的风尚。古人认为弹琴可以禁止邪祟，端正人心，从而达到修身养性的目的。

古琴在中国古代文献《诗经》、《左传》、《国语》、《吕氏春秋》等都有记载。在东周时，各国乐官多精通琴艺，如楚国钟义、晋国师旷等。孔子琴艺娴熟，他教授的“六艺”中，即有弹琴诵诗的内容。汉魏以来的司马相如、蔡邕、嵇康、曹植等都以弹琴著称。唐宋时期李白、韩愈、白居易、刘长卿、苏轼等诗人，为弹琴写下了不朽的诗句。宋徽宗赵佶（吉）热爱琴艺，曾广搜天下名琴藏于特设的“万琴堂”。南宋末年一直到明清时期，随着古琴演奏艺术的发展，由于演奏风格、师承渊源、所据传谱的不同，民间形成众多的琴派，各有卓越的琴家和琴曲。不但如此，古琴在帝王贵族之间也颇为流行，明朝宁王朱权曾主持编纂第一本琴曲集《神奇秘谱》，而崇祯、乾隆等皇帝都是古琴的推崇者。

三

琴曲作品欣赏

1琴曲（韵） 所以历代文人都对古琴情有独钟。所谓“琴者，情也”，古琴应该是最能体现文人内心情怀的一种乐器了。古有高山流水觅知音的故事，今天我们也来 聆听乐曲，你能感受到“是魏巍呼若泰山”还是“洋洋乎若流水”呢？选择一幅最符合乐曲意境的画。（看来大家都是我的知音了）

《平沙落雁》

（乐音缓慢深沉，每个音之间都有大量留白。“大音希声”“此时无声胜有声”，给人无限遐想的空间。让我们能充分体现中国传统美学里面的意境美，神韵美。）

背景：又名《雁落平沙》。北宋沈括在《梦溪笔谈书画》中提到过《潇湘八景图》，后来元代画家张远根据意境重做潇湘八景图。潇湘八景中有以“平沙落雁”命名的，此景在衡阳回雁峰。古人认为雁到衡阳不再南飞，所以有“山到衡阳尽，峰回雁影稀”的说法。

②作者：传说此曲作者不一，有唐代陈子昂、宋代毛敏仲、明代朱权等，而陈子昂的说法似乎更可信，此曲意境更符合他的“念天地之悠悠，独怆然而涕下”的意境。

③

此曲描写秋高气爽、风静沙平，雁群横江而来，大雁依次落下，鸣叫嘻戏，翻飞击翅的情景。（演奏时展示三段内容，疏密有度）

④

借景抒情，“借鸿鹄之远志，写逸士之心胸”

2 琴歌（韵）

①琴歌概述：

历代文人中，像李白、白居易、苏轼这样的大家都对古琴有着特殊的感情，这是因为琴往往与诗歌密不可分，古诗词一般都能弦歌之。古琴的音色和音量都适合来浅吟低唱，而诗歌和琴乐的韵律和顿挫是完全统一的。这种用琴伴奏演唱的形式，叫做琴歌。其实诗经、汉乐府、唐诗、宋词，都是可以吟唱的。

示范两首：1 《凤求凰》 2 《陋室铭》

②作品《阳关三叠》：请大家听一听，我唱的是哪首作品呢？

背景《阳关曲》《渭城曲》，唐人送别多用此曲。

③

琴歌特点

a人声和琴声所表现的意境浑然一体，大部分琴歌曲调和人声一致，“人琴合一”，共同展现“天人合一”“清微淡远”（字头唱腔）

B 咬字上

讲究归韵“枣核型”

3 思考： ①

琴为何能留下来那么多真正的古曲？

② 你赞成古琴演奏流行音乐吗？为什么

三

结语

古琴声缓缓流淌了数千年。在点与线、虚与实之间，我们能领略到中国传统的意境美、神韵美。“泠泠七弦上，静听松风寒，古调随自爱，今人多不弹”。这是诗人刘长卿发出的感喟。但我们有理由相信，随着中国古琴进入“世界级人类口头和非物质文化遗产”，会有越来越多的人关注这“大音希声”，领略其无穷的神韵和深远的意境。同学们，让我们去除一些轻狂和浮躁，透过这古奥之曲，悉心体验蕴藏在琴声中的诗情画意吧！