少女的祈祷公开课教案（教学设计）

第一单元音乐的欣赏

音乐能告诉我们什么教学目标

教学目标: 1、通过对“音乐能告诉我们什么”这一问题的探讨，了解音乐艺术的魅力，增进对音乐的兴趣和爱好; 2、知识的目标：在听赏音乐的过程中能说出《少女的祈祷》的基本结构。

3、通过交流和讨论，概括音乐“不能告诉”我什么的简单道理，和音乐艺术的非具象性和非语义性特征。理解音乐的艺术特征和呈现方式，并以自己的欣赏经验作为印证，进而领悟“怎样欣赏音乐”。

重、难点: 重点:引导学生用心的聆听音乐，体会音乐要素的作用。通过想象、联想以及对音乐要素的判断，能概括出音乐“不能告诉”我们什么的简单道理。

难点:学习运用音乐要素来解读和领悟音乐的意境，能对比聆听出在不同的音乐作品中音乐要素发挥的作用。领悟音乐艺术的非语义性和非具象性，理解音乐不能明确“告诉”我们表现什么的道理。

教学过程: 一、导入: 首先，老师有一个问题想问一下同学们，请看屏幕:你喜欢听什么样的音乐?你为什么喜欢听这样的音乐?音乐是什么？

(学生回答) 二、欣赏并分析作品《少女的祈祷》

1、初听这首有标题的作品，并思考:作品的基本情绪是怎样的?优美的琴声让你联想到了什么? 2、介绍作品的结构。

3、展示作品曲式结构，分段分析乐曲，让学生了解什么是变奏曲。

4、复听全曲（师弹）。

二、启发探索有趣的音乐

1、拓展（《粉刷匠》节奏变奏）

小结:音乐作品能为我们带来情感体验，使我们产生联想和想象。不同的音乐

作品会使我们产生不同的联想和想象。不同的人对同一音乐作品的感受、理解和想象会各有不同，因人而异。

四、分组交流讨论，并分组展示。 1、音乐能告诉我们什么? 2、如果音乐不能明确告诉我们它表现的究竟是什么?音乐的魅力在哪里? 五、总结

音乐作品以五彩斑斓的音响，给我们带来各种情绪的感受和体验，于是引发了我们在听觉过程中的联想和想象，这种联想和想象是丰富多元的，并且是因人而异的，正因为这些才展示了音乐作品作为音响的艺术和时间的艺术而独有的魅力。

六、教学反思：

这一课作为音乐独奏欣赏具有一定难度，讲完课后，我的感受颇深。通过对教学过程的反思，我认为有如下三点体会值得一提。

第一，在教学中以聆听为主的教学原则，引导学生逐步分层的深入地欣赏音乐。倡导对音乐作品整体性的感知和体验。在这节课里，我始终坚持了这一原则，通过不同的形式让学生感受到了丰富多彩的音乐。我利用自己较好的钢琴演奏基本功，从导入到知识讲解以及乐曲的不同演绎变化等环节，让学生一直沉浸在五彩斑斓的音乐中。通过仔细的聆听，学生获得了关于“音乐能告诉我们什么”这个命题的大量感性认识。

第二，我在学生聆听音乐的同时，提出了一些关于旋律、节奏以及音高，音色，音型，力度，速度，装饰音等的知识，让他们边听边思考，然后回答。这些问题的重点是音乐的语言具有非具象性和非语义性，需要学生仔细聆听并结合自己独特的情感体验来进行归纳和总结。特别是《少女的祈祷》的主题及几个变奏，学生回答时的思路开阔，想像力非常丰富，大大超出了教材上提供的几种“答案”。通过这些富有挑战性问题的回答和互动交流，学生逐渐领悟到了本课的核心知识：由于音乐的非具象性和非语义性以及审美主体的各个人之间的个体差异，虽然乐曲的外在形式上（旋律、节奏及和声）给我们带来某种情绪的感受和体验，并引发我们的联想和想像，但乐曲并不能明确告诉我们具体表现了什么。

第三，在教学过程中，根据总结的变奏曲式，选择一个节奏变奏进行尝试。感受节奏不同带来的变化。激发其兴趣，使之积极参与，收到了很好的效果。

虽然对于某些问题学生在回答和讨论的过程中意见不一，但大都能在音乐中为自己找到充分的依据，我都一一进行了激励性评价，肯定了他们的创造性思维和良好的表达能力。我在结束时表明在今后的鉴赏课程中将会给大家提供更大的展示自己才能的空间和欣赏课堂，由于时间关系，本课的课堂小结非常仓促，活动延伸部分还需拓展，在今后的课堂里进行完善。通过音乐欣赏达到培养学生审美能力，陶冶情操，提高文化素养，进而养成终身学习音乐、享受音乐的习惯等目标。