聆听 小放牛教案2

第一部分：基本信息

姓

名

学

科

年

级

相关领域

张

冉

音

乐

三年级

学

校

联系电话及邮箱

北京市海淀区前进小学

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人音版三年级下册第7单元

感受与欣赏、表现、创造

第二部分：单元教学设计

单元学习主题

快乐的生活

1.单元内容分析

内容

节拍

调式

曲式结构

体裁

题材

《剪羊毛》

2/4

C大调

二段体

声乐曲

取自劳动场景

《小放牛》

2/4

A徵调

三段体

器乐曲

取材于河北民间歌舞小戏《小放牛》

风格

情绪

速度

澳大利亚民歌

愉快活泼、富有童趣

中速

河北民间器乐曲

活泼欢快

中速、中速稍快、渐快后渐慢

节奏特点

明快、附点节奏句末节奏相同

、

附点节奏

奏紧密

、节附点节奏音符较多

、句末全创作歌曲、古诗新唱

活泼欢快、热情

中速

《春晓》

4/4

E大调

带再现的三段体

声乐曲

结合古典诗词

旋律特点

色彩明亮、起伏较大、质朴流畅、轻快、对清新流畅、与古诗词声八度大跳音程

创作手法

乐器

唱式、八度大跳音程

调一致、八度大跳音程

完全重复、变化重复

无

完全重复、变化重复

完全重复、变化重复

无

唢呐、咔哨、口琴子

学生在聆听、演唱、编创的活动中，感受不同风格的音乐作品的愉悦情绪，感受生活中的快乐。

2.学习者分析

年龄特点：三年级学生活泼好动、想象力丰富，能够在老师指导下参与音乐活动。

已有知识储备：

1.对“感受与欣赏”方面的把握情况： 大多数学生能够具备安静聆听音乐的习惯，部分学生对节拍、速度、力度、音色的变化等表现要素有一定的听觉分辨能力，部分学生对音乐情绪和乐器音色的听辨把握比较准确，对听过的乐曲能准确的说出曲名和演奏乐器，能哼唱出主题旋律。

2.对“表现”方面的把握情况： 部分学生能够识读常见音符、休止符以及它们所组成的主要节奏。能够在教师的指导下以首调唱名法随琴视唱简单乐谱。

3.对“创造”方面的把握情况：

能够在教师的指导下编创2/4拍2小节简单节奏，并能够进行简单的旋律填空。

问题与对策：

问题一：划分作品结构有一定困难。

对策一：抓住音乐要素感受作品，借助音乐形象帮助学生理解作品。

问题二：演唱时音准、节奏还不够准确。

对策二：将作品中的重要节奏和旋律单独练习，教师用钢琴带领。

3.单元教学目标（含重、难点）

教学目标：

1.通过学习《剪羊毛》、《小放牛》、《春晓》，感受不同风格的音乐作品的愉悦情绪，感受生活中的快乐，并乐于参与各种音乐实践活动。

2.能够在教师的引导下运用自主学习、对比聆听、模仿、合作探究等方法学习。

3.能够了解中外作品风格特点，理解作品音乐形象，认识中国民族乐器。

教学重点：

1.聆听乐曲《小放牛》，感受乐曲欢快的情绪及作品风格。

2.用欢快的情绪、自然的声音演唱歌曲《剪羊毛》、《春晓》。

教学难点：

1.《小放牛》作品结构的划分。

2.《剪羊毛》唱准附点节奏，《春晓》合唱部分声部和谐。

4.单元整体教学思路（可附教学结构图）

围绕本单元主题《快乐的生活》，单元整体设计由欣赏教学和歌唱教学两个方面组成。第一课时聆听乐曲《小放牛》，通过完整聆听——分段聆听——完整聆听的过程，学生感受作品的风格与特点，了解民族音乐文化。第二课时学唱歌曲《剪羊毛》，知道歌曲的曲式结构，教师引导学生进行节奏练习，找出歌曲节奏的特点，学生以首调唱名法自主学唱曲谱和歌词。第三课时学唱创作歌曲《春晓》，结合诗词了解相关文化，在学习齐唱的基础上，学会用和谐的声音进行二声部合唱。

拓展延伸

丰富与升华

表现音乐

完整呈现

作品介绍

了解相关文化

探索音乐

分段欣赏

分段加入歌词

初步进行合唱

掌握旋律

唱准大跳音程

欣赏教学

歌唱教学

第一课时《小放牛》

第二课时《剪羊毛》

第三课时《春晓》

快乐的生活

感受音乐

初步完整聆听

把握节奏

重点解决附点节奏

第三部分：课时教学设计

课

题

《小放牛》

1.指导思想与理论依据

一、指导思想与理论依据

本课教学设计是以音乐审美教育为核心，依据课标中感受与欣赏领域的相关建议，采用多种形式积极引导学生参与表现、创造等音乐实践活动。在教学中突出音乐听觉体验，将发展学生的音乐听觉贯穿于全部活动中，从而感受与体验民间乐曲的风格特点，热爱民族民间音乐。

2.内容分析

核心内容与相关内容分析：以乐曲《小放牛》的感受与欣赏为核心内容，结合本领域的“音乐表现要素”、“音乐情绪与情感”、“音乐体裁与形式”、“音乐风格

与流派”的相关内容和它领域的“演唱”、“识读乐谱”、“综合性艺术表演”、“创作实践”相关内容。

作品音乐风格分析：由唢呐与乐队演奏的河北民间乐曲《小放牛》，曲调取材于民间歌舞《小放牛》中的一段边歌边舞的男女对唱，作品体现出了河北吹歌质朴流畅、活泼轻快的风格特点。

作品曲式结构分析：这首乐曲为2/4拍，五声调式，曲调幽默风趣，四个乐句构成主题旋律并加以展开。由唢呐、咔哨、口琴子三个民族乐器生动地表现出的人物形象，展现出了民间的生活景象及村间情趣。乐曲为分三个部分，在一段自由的引子之后，进入乐曲第一部分，主题a由唢呐演奏。

谱例：

接下来，主题b登场，主题b与主题a相比，只有第一乐句旋律发生变化，第三乐句是第一乐句的变化重复(换头合尾)，第四乐句是第二乐句的变化重复(合头换

尾)。主题b重复两次，演奏乐器第一次为唢呐，第二次为咔哨，好似两个人物出现在听众面前。

谱例：

乐曲第二部分速度加快，仍采用完整的主题旋律，唢呐和咔哨以不同的音色模仿两个角色的腔调，表现了他们一问一答的情景。 乐曲第三部分速度更快，并把主题旋律加以展开，节奏收紧，句幅缩短，仿佛两人的问答越来越快，口琴子的加入使得气氛也更为热烈。

谱例：

最后速度放慢，唢呐与乐队齐奏，表示对话结束，皆大欢喜。

3.学习者分析

一、前期教学状况

大部分学生具备了一定的聆听音乐的能力，可以通过音乐的情绪、节拍、速度、力度、演唱形式等音乐要素感受音乐；大部分学生对简单节奏的把握比较准确；通过学习《唢呐配喇叭》，知道唢呐的外型，聆听过具有彝族民间音乐舞曲特点的弹拨乐合奏曲《快乐的罗嗦》，对河北民族民间器乐曲没有了解；在教师的指导下能够用首调唱名法视唱简单乐谱；大部分学生在教师的引导下能够进行初步的合作式、探究式学习。

二、问题与教学方法、策略：

问题一：主题旋律的演唱与记忆不够好。

对策一：出示谱例，指导学生采用首调唱名法、模仿、对比聆听等方法，记忆主题。

问题二：划分乐曲结构存在问题。

对策二：分析音乐要素，重点聆听音乐主题，并结合音乐形象帮助学生理解和感受

乐曲三个部分的特点。

4.教学目标(含重、难点)

教学目标：

1.感受乐曲欢快的情绪，了解乐曲风格，增强学生对民族音乐文化的热爱。

2.运用自主学习、对比聆听、感受、合作探究等方法，指导学生分析作品曲式结构，学唱并记忆主题旋律。

3.认识唢呐、咔哨、口琴子三种民族民间乐器，了解演奏方式及音色特点，感受作品的音乐形象。

教学重点：感受作品情绪，记忆主题旋律。

教学难点：划分作品结构。

5.教学过程与教学资源设计（可附教学流程图，含板书设计）

一、导入——创设情境

1.学生随云南民歌《猜调》音乐进入教室。

【设计意图：通过聆听对唱形式的作品和师生互动，为学习作品做铺垫。】

二、感受音乐——初步完整聆听

教师：播放乐曲《小放牛》

学生：聆听乐曲

教师提问：听完后你们有什么样的感受？

学生回答：中速、活泼欢快的情绪、紧密的节奏，像在劳动一样的画面。

【设计意图：通过完整聆听，使学生初步感受作品。】

三、探索音乐——分段聆听

1.聆听乐曲第一部分

教师提问：音乐的速度、情绪、节奏是怎样的？

学生回答：速度是中速、节奏是紧密的，情绪是活泼欢快的。

教师提问：主奏乐器是什么？

学生回答：民乐。

教师：出示实物介绍唢呐，播放演奏视频。

学生：观看、认识唢呐，描述其音色，模仿演奏姿势。

教师：出示主题a谱例，请学生找到能够表现活波欢快情绪的节奏。

学生：看谱例找出

教师与学生：接龙方式对读节奏

教师：讲解旋律起伏较大和出现大跳音程也是构成乐曲情绪欢快的因素。

学生：用首调唱名法视唱主题a旋律。

教师提问：旋律中出现了哪几个音？

学生回答：do re mi sol la si 教师：讲解si只出现一次，且在弱拍上，属于经过音，不影响调式调性。

教师提问：是什么调式？

学生回答：徵调式。

教师：再次播放第一部分

教师提问：听辨旋律一共出现的几次？找出不同的地方。

学生回答：第一乐句不同，其它乐句都一样。

教师：指导学生分析主题b的特点，简单介绍此处运用了变头和尾与同头变尾的创作手法。

教师提问：除了唢呐外，还有什么乐器的声音？

学生回答：听到类似人声的声音。

教师：出示实物，讲解乐器咔哨。

学生：模仿咔哨的音色，并说一说两种乐器代表的音乐形象。

2.聆听乐曲第二部分

教师提问：对比与第一部分有什么相同和不同之处。

学生回答：节奏和速度没有变化，旋律是主题a变化演奏，第一乐句旋律重复出现，很像对唱，好像两个人在对话，给人带来高兴愉悦的感受。

教师与学生：模仿唢呐和咔哨的音色，随音乐用对歌形式表现。

3.聆听乐曲第三部分

教师提问：音乐的速度、节奏、情绪发生了怎样的变化？

学生回答：速度越来越快，最后出现渐慢，节奏更加紧密，情绪热闹起来。

教师提问：除了唢呐和咔哨，还有一个乐器出现，像什么的声音？

学生回答：像小鸟在叫。

教师：出示实物，介绍乐器口琴子。

学生：模仿口琴子音色。思考：还在什么地方出现过？并说一说第三部分表现的音乐形象和情景。

【设计意图：在分乐段聆听的过程中进一步感受乐曲，通过聆听、对比、分析、记忆、模仿等方法，学生能分析曲式结构，感知作品特点。】

四、表现音乐——再次完整聆听

教师：揭示作品名字《小放牛》，介绍作品背景及相关文化。

学生：完整聆听作品，边听边来哼唱主题旋律，模仿唢呐演奏姿势，和三种乐器的

音色。并将每段出现的乐器图片贴在黑板上。

【设计意图：总体回顾，整体感知乐曲结构及作品特点，加深对乐曲的了解和记忆。】

五、拓展延伸——欣赏

学生：观看一人演奏唢呐、咔哨、口琴子与乐队共同表演的乐曲《打枣》片段。

【设计意图：视频的呈现，既拓展了本课知识，又开阔了学生视野，使学生进一步了解到三种乐器的特点，激发学生对民族民间音乐的学习兴趣，为之后的学习和传承起到激励作用。】

六、课堂小结

板书设计

课题

小 放 牛

结构 第一部分 第二部分 第三部分 速度 中速 中速 越来越快—渐慢

节奏 紧密 紧密 更加紧密

情绪 活泼欢快 高兴愉悦 热闹兴奋

乐器 唢呐

咔哨 唢呐

咔哨 唢呐

咔哨

口琴子

6.学习效果评价设计

一、评价方式

教学中，教师采用过程性评价与量化评价相结合的方式，对学生的学习情况进行评价。

二、评价量表

A优秀 B良好 C一般

项

目

评价要点

自

评

互

评

师

评

感受

能够感受乐曲情绪和所表现的音乐形象。

辨别唢呐、咔哨、口琴子的音色。

与欣赏

能够听辨出乐曲结构，能够用首调唱名法随琴视唱乐谱。

表

现

能够对自己和他人的演唱作简单评价。

能够积极地参与模仿唢呐演奏姿势。

创

造

能够尝试用人声模仿乐器音色。

7.教学设计特色说明与教学反思

教学设计特色：

1.关注音乐本体。

感受与欣赏离不开音乐本身，始终抓住音乐要素如节奏、速度、情绪等感受乐曲、理解乐曲、记忆主题旋律、划分乐段结构，提高学生音乐综合素养。

2.通过多种方法让学生参与听觉体验。

聆听是音乐欣赏教学中最重要的方式，在教学中将听觉体验放在首位，例如听音乐进教室，到师生活动对唱时听出音色与力度的变化，继而完整聆听、分段聆听，在听辨主题旋律时运用了对比聆听的方法，还有三种乐器的音色都是通过聆听来学习的，切实做到了课程标准提出的“通过多种方法让学生参与听觉体验”的要求。

教学反思：

我认为，要让学生在音乐课堂中获得审美体验，学生首先要掌握音乐本体知识，并运用音乐要素分析和理解作品。审美教育是一种情感教育，我的教学活动设计都是力求让学生全身心地参与到课堂中来，感受音乐的情感。本节课的教学过程是一个在教师启发与指导下，引导学生体验音乐的过程，只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体时，才能对音乐知识、技能真正地理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。还有，通过本节课的学习能激发学生学习民族民间音乐的兴趣和愿望。

在本节课中还有一些不理想的方面，对学生的学习过程关注不够，教师应进行有效的引导；在保护学生积极性的前提下还要对学生的回答进行科学的评价；课堂上的应变能力还需要提高。