少女的祈祷教学评价实录

《联想与想象》教案设计

龙门中学

谌珊珊

教学对象

高一级学生

一、教学目标

1、

学生能认真感受《过山》、《梁山伯与祝英台.楼台相会》和《少女的祈祷》的音乐意境带来的美感，进一步培养对音乐的兴趣和爱好。

2、

通过对三首作品的聆听，引发学生根据生活经验展开联想和想象，以形象联想、情节联想、自由联想三种联想类型进行分析、讨论等活动，能更具体更形象地感受和理解音乐。

3、

通过聆听音乐、将音乐与绘画、语言文学艺术的特征进行比较，分析，激发学生的想象力，从而概括出音乐的非具象性与非语义性特征。

二、教学重点：通过对三首作品的聆听，引发学生根据生活经验展开联想和想象，以形象联想、情节联想、自由联想三种联想类型进行分析、讨论等活动，能更具体更形象地感受和理解音乐。

三、教学难点：怎样启发学生根据生活经验展开联想和想象，并能对比聆听不同的音乐作品。

四、教学方法：视听体验法、对比法、讲授法、讨论互动法、启发式教学法等。

五、教学工具：多媒体课件

六、教学设计思路：课题《联想与想象》选自高中音乐湘版教材第一单元---学会聆听音乐。根据教材和学生特点，课堂运用多媒体手段创设生动的情境，教师通过视听体验法、对比法、讲授法、讨论互动法、启发式等教学方法，使学生在轻松愉悦的课堂氛围中获得情感体验，进一步培养对音乐的兴趣和爱好。在整个欣赏过程中，教师把握整体的音乐风格、形式，联想与想象大方向，引导学生反复聆听、思考，激发学生丰富的想象力，最终能概括、理解音乐的非具象性、非语义性特征。通过本堂课教学，学生可以根据生活经验展开联想和想象，运用不同联想类型进行分析、讨论，能更具体更形象地感受和理解音乐，学会聆听音乐，培养学生聆听习惯，提高学生审美情趣。

七、

教学过程

1、

新课导入（5分钟）

（PPT展示）

《咏雪诗》

郑板桥

一片两片三四片，

五六七八九十片，

千片万片无数片，

飞入梅花总不见。

¤播放朗诵视频---《咏雪诗》，然后提问同学们通过雪花联想到了什么画面，（如棉絮、盐粒等）接着又想象到了什么？（如雪花和梅花融为一体等）

¤教师语言过渡：这是我们文学中的联想与想象，生活中也有，比如创意广告等等，那么我们音乐的联想与想象就更加丰富了，今天老师就带着同学们一起来体验感受。

（

设计意图：通过诗歌朗诵以及唯美画面效果，吸引同学们注意力，激发学生学习欲望，成功导入新课。）

二、新课讲授

（30分钟）

1、首先请同学们欣赏一段音乐《过山》，选自马思聪交响组曲《山林之歌》第二乐章，富于云南民族色彩。（老师简单进行作品介绍）

¤在欣赏整首作品之前老师带着同学们先来熟悉下作品的主题音乐。播放主题I和主题II，老师带着同学们轻声哼唱（教师提示：乐器音色的不同产生不一样的音响效果，不一样的联想和想象空间。）

¤欣赏整首音乐，请同学们边听边思考。

①有哪些演奏乐器？（PPT展示多种乐器类型）

②联想到了什么？（PPT展示多种画面效果）

¤播放音乐，学生欣赏。（教师适时引导）

¤欣赏完毕，分组讨论：①音乐中出现了哪些演奏乐器？②联想到了什么？

¤教师提问，学生回答：①单簧管、短笛、双簧管、大管、小提琴等。（按图选择）②邀请1-2位学生，选择或描述一幅自己联想的画面。（教师引导提示：音乐风格、意境、民俗民情等）

¤教师提问：同学们通过联想又想象到了什么呢？

¤学生回答：……2-3位（教师鼓励学生自由想象，畅所欲言。）[教师重点引导提示：第一主题单簧管出现时音乐形象（“鱼咬尾”表现手法），情绪特点（音乐节奏），第二主题短笛进入时音乐形象（乐器音色），情绪特点（音乐节奏），高潮部分音乐形象以及情绪特点（器乐合奏的宏伟气势，引导学生产生形象联想。）]

¤教师小结：深林…仿佛看到一群人迎面走来，一个紧跟着一个，相互间还有说笑逗趣……山民们穿梭于山间小路，哼着小曲，心情愉悦……紧接着进香的人们越来越多，深林里很热闹，鸟儿在歌唱，猴子们在追逐玩耍，还有姑娘们采花嬉戏……这时庞大的进香队伍带着胜利的喜悦，穿过深林…….脚步声越来越轻，身影慢慢远去，远去……

¤老师归纳：这就是音乐的联想与想象。

¤教师提问：为什么我们会产生联想与想象呢？（问题抛给学生）

¤学生回答：……（教师可以通过提示启发学生）旋律、节奏等

¤老师讲解：旋律、节奏及和声是构成音乐的基本要素，也是音乐的表现手段，令人产生联想与想象。（PPT展示，简单讲解）

节奏，是指音乐运动中音的长短和强弱，如节拍、节奏型等，举例。（骨架）

旋律，也称曲调，高低起伏的乐音按一定的节奏有序地横向组织起来。（灵魂）

和声，是指两个或两个以上的音按照一定的法则同时发声而构成的音响组合。它包含和弦（纵向结构）与和声进行(横向运动)。（肉体）

（设计意图：通过欣赏音乐，让同学们产生自由联想和想象，通过提示和讲解，理解音乐的基本要素。）

¤教师语言过渡：欣赏了一首我们中国带有民族色彩的音乐作品后，接下来请同学们再欣赏一首优秀的外国音乐作品《少女的祈祷》。

2、欣赏钢琴变奏曲《少女的祈祷》

（1）作品简介：由波兰女钢琴家巴达捷夫斯卡创作于1856年，是一首名副其实的少女的创作，它的作者巴达捷夫斯卡在她18岁的花样年华谱写了这首叙述心灵的曲子，24岁便因肺炎匆匆离开了人世，她的大部分作品都默默无闻，只有这首广为流传,是举世皆知的钢琴小品。它结构单纯，浅显淳朴，亲切感人，虽略带伤感，但又异常优美，逼真地表现了一个纯真少女的美好心愿。（PPT展示）

(教师简单讲解时，《少女的祈祷》可作为背景音乐出现，引发学生初步感知。) （2）熟悉主题。老师或者学生先用钢琴演奏一遍主题音乐，学生可以跟着哼唱。

(设计意图：为作品结构分析做好铺垫，激发学生学习兴趣。) （3）播放音乐《少女的祈祷》，请同学们聆听并思考。联想到什么，又想象到了什么？听到主题再现时请同学们以举手的方式抢答，教师奖励小红花。（教师提示：引子和主题进入及结束处）

¤聆听完毕，分组讨论。联想到什么？想象到了什么？

（老师提醒：可以用文字描述，词语或者一首诗，也可以是一幅画面，甚至是通过表演展现等等）

（设计意图：引导同学们参与体验与互动，各抒己见，达到自由联想目的。）

¤提问学生：鼓励畅所欲言，然后抽2-3位学生代表发言。教师点评，奖励小红花。

¤老师小结：全曲结构为引子+A（主题）+A1+A2+A3+A4，包括引子共六部分，属于变奏曲式结构。变奏曲式概念，由主题及其一系列变化重复按照统一的艺术构思组成。（PPT展示）

这是一位少女的创作，引子部分八度下行音阶简短而明朗，宛如教堂的钟声想起，打破了早晨的宁静，下属和弦到属和弦的音效似乎表达着意犹未尽，钟声一直在耳边回旋。主题出现时，仿佛看到了一位天真无邪的少女内心展开了一系列遐想，同时又流落出一丝淡淡的忧伤。接着从变奏一心中充满希望到变奏二的沉思伤感，变奏三的憧憬与期望再到变奏四的安详宁静，经过几次情绪的变化，委婉的旋律发自内心的真诚，仿佛诉说着少女对美好幻想的期盼。

（设计意图：在教师引导下展开联想，提升同学们的审美高度。）

¤教师过渡语言：作者巴达捷夫斯卡的青春是短暂的，但她带给我们的这首曲子就像是音乐圣坛里的一朵奇异的小花，散发出淡淡幽幽的清香，每当静下心来细细聆听时，它就会带来温馨甜美的感觉，令人陶醉，令人难以忘怀。音乐总是那么美好，那么接下来让我们再欣赏

一段非常经典的音乐，看看它又会使你产生什么样的联想与想象呢？

3、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台.楼台相会》

¤作品简介：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是何占豪、陈刚就读上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，全曲采用奏鸣曲式，深刻细腻地描绘出故事中梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感历程。首演于上海，受到专家和广大群众的好评，很快家喻户晓，现已走向世界，成为了中国音乐史上最具国际声誉的经典交响乐曲之一。楼台相会为其中一个乐章，讲述的是梁山伯来祝家探望，方知祝英台为女子同时也得知英台的痛苦，两人楼台相会互诉衷肠的故事。下面我们一起来欣赏。

¤播放音乐，学生聆听。（教师提示大提琴与小提琴对答式的手法，两种音色的对比，音乐速度等。）

¤聆听完毕，教师提问。同学们有什么感受呢?

¤学生回答：……教师鼓励学生自由想象，畅所欲言，邀请2-3位学生发言。

¤教师小结：看来同学们对梁山伯与祝英台的爱情故事很了解，音乐马上就能引起大家的共鸣。刚才同学们的发言很精彩，不错，这段音乐是个慢板，加上大提琴低沉的音色，我们能感受到两人心情的沉重和灰暗，充满悲剧色彩。然后是大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，大提琴犹如梁山伯低沉的倾诉，小提琴宛若祝英台凄切的挣扎，两种音色高低起伏，曲调缠绵凄苦，仿佛能置身于其中，亲眼目睹两人在楼台如泣如诉般互诉衷肠的凄美景象。

（设计意图：在教师正确引导下运用民间故事引导同学们展开情节联想。）

¤教师过渡语言：好，刚才我们已接触了三首非常优秀的音乐作品，它们都具有一定的画面性效果，不过它们的音乐风格、音乐形象以及表达的情绪却是各不相同，接下来就请同学们从以下几个方面来进行对比分析，以便更深入地理解以上三部作品。

4、音乐作品对比分析（PPT展示）

音乐作品名称

《过山》

音乐体裁

交响曲

演奏乐器

单簧管、短笛、音乐风格

富于云南音乐情绪

生动、诙谐

双簧管、大管、

小提琴等

《少女的祈祷》

变奏曲

钢琴

民族音乐色彩

具有浪漫气息的钢琴小品

融合越剧唱腔的经典音乐

轻快、愉悦

沉思、忧郁

憧憬、期盼

沉重、灰暗

缠满、凄苦

《梁山伯与祝英台.楼台相会》

协奏曲

小提琴和大提琴

（设计意图：通过对比分析，提升同学们的审美高度。）

¤教师过渡语言：刚才通过对比分析，这堂课我们欣赏的三首音乐作品中，其中有两首是管弦乐，另外一首是钢琴曲，他们无论从体裁、风格和表达的情绪上都各不相同，所以同学们的作品的感受也不一样，哪怕是同对于一首作品，我们在欣赏时老师也听到了来自于你们不同的见解和想法，这很正常，这就是接下来我们需要探讨的问题，为什么音乐会让我们产生不同的联想和想象呢？

三、课堂探究（7分钟）

¤分组讨论：音乐为什么能让我们产生不同的联想和想象？它有什么特征？

同学们回答：…….音乐具有非具象性、非语义性以及不确定性特征（教师引导完成）

¤教师总结：同学们归纳得非常好，其实乐曲本身不能明确音乐具体表现的是什么，正是基于音乐的这种非具象性、非语义性以及不确定性特征，它才能激发我们如此丰富的想象力。刚才在欣赏作品时几次听到了来自同学们不同的感想以及联想画面，这或许就是音乐的魅力所在。文学上的联想和想象可以通过语言提示，生活中的联想与想象也可以通过具体事物产生，只有音乐作品则以五彩斑斓的音响给我们带来某种情绪的感受和体验，引发我们的联想和想象，并且这种联想是丰富的，多元的，而且是因人而异的，所以音乐展现出来的音响艺术和时间艺术的独特魅力，这也是其它艺术不可替代的。

四、回顾与总结（2分钟）

回顾本堂课所学知识，教师有个整体性的总结。

（设计意图：加深学生对于本堂课的印象以及知识的巩固）

五、布置课后作业并下课（1分钟）

请同学们课后将《梁祝》完整地欣赏一遍，下节课请谈谈你们对于音乐的整体感受。

（设计意图：培养学生联想与想象习惯与自觉性，提高学生审美情趣。）

教学反思:本节课以聆听欣赏为主，结合提问总结形式展开，引导学生展开联想，充分挖掘同学们丰富的想象力，并进步引导学生交流探讨，理解音乐要素和基本特征。通过本堂课发现，只要引导得当，学生对于音乐鉴赏还是非常感兴趣的，通过教师语言的引导，分组讨论、参与互动以及连线答题的运用等一系列教学活动的实施，让学生的联想有了方向，避免了盲目想象，从而实现课堂的高效化。