苏格兰勇士教学设计实例

欧洲民间音乐掠影

江都区丁沟中学

蒋贞

15161809250 教学目标: 1、感受欧洲民间乐曲的魅力，体验欧洲民间音乐的艺术风格；挖掘欧洲艺术音乐与欧洲民间音乐的关系。

2、了解欧洲民族乐器——风笛、排箫的音色及其简单的结构和发声原理。

3、通过对欧洲民间音乐的学习，引导学生主动地探索欧洲音乐知识及民族风俗等文化内涵。

教学难、重点: 1、了解风笛、排箫的简单结构，感受两种乐器的音色。

2、通过演唱和欣赏深刻体会欧亚唱法、约德尔唱法、美声唱法的音乐特征。

教学用具: 多媒体课件

课时：

一课时

教学过程：

一、导入

师：同学们知道这些音乐家分别都是谁吗？（图片展示）

生：莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、李斯特

师：他们都是哪个洲的音乐家？

生：欧洲

师：显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了很多举世闻名的音乐家，也诞生了数不尽的经典作品。为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？欧洲丰富多彩的民族民间音乐是音乐家们创作音乐的源泉。今天这节课就让我们进行一次欧洲民间音乐之旅。

二、新授

1、师：请同学们感受一下这是一种吹奏乐器还是弹拨乐器？能描述一下对这种乐器音色的感受吗？（播放音频）

生：吹奏乐器，音色像中国的唢呐。

师：乐曲一气呵成，音色响亮、透明，这种乐器是风笛，是广泛流行在欧洲的民族乐器。这是一种多声部乐器。(展示乐器演奏视频片段并介绍其结构、发声原理和演奏方式) 师：我们从视频中可以看到演奏风笛的人们身穿节日的盛装——呢绒裙，大家可以联想到这是欧洲的哪个国家吗？

生：苏格兰

师：风笛和呢绒裙早已成为苏格兰民族的象征，那么刚才我们听到的这个由苏格兰风笛演奏的乐曲叫《苏格兰勇士》，，被誉为苏格兰第二国歌。

苏格兰音乐属于战争的音乐，风笛手吹奏出的乐音，用于行军，用以召集高地人，用以战争、哀悼，也属于和平音乐，用来跳斯特拉斯佩舞，用来与小提琴、手风琴和谐地演奏舞曲，用来庆祝，也用来求爱。传说苏格兰部落之间用风笛联系感情，集合各部落的力量，以保持其高地的传统势力，以抵抗异族的侵略。

请同学们一起完整欣赏这首《苏格兰勇士》，思考下这首乐曲的风格是什么？是什么样的调

式？它的曲式结构是怎样的？音乐特点怎样的？（播放音频）

生：进行曲的风格，明朗的大调式，带再现的三段体结构。

师：补充、总结。请同学们再来欣赏一段音乐，大家知道作品的出处么？同样是风笛演奏的，跟上一首曲子对比一下，这种风笛的音色有什么特点呢？。（播放音频）

生：电影《泰坦尼克号》中的音乐片段，音色像中国的笛子。

师：这种风笛是爱尔兰风笛，声音比苏格兰风笛更圆润，悠远宁静抒情，在独奏的时候能够强烈地营造出一种哀婉的气氛。

播放爱尔兰风笛演奏的视频片段，了解爱尔兰风笛的结构、发声原理及演奏方式。

2、师：在欧洲像这样有个性而古老的乐器还有很多，比如古希腊壁画上的可爱的小天使手中的排箫，而罗马尼亚对排箫情有独钟，一直维持了对排箫吹奏的传统，如今成为了名副其实的“排箫之国”。排箫除了专门用于乐曲的演奏，在罗马尼亚的民谣中也常常加入排箫伴奏，那又会展现怎样的情景呢？下面我们一起来欣赏由排箫伴奏的罗马尼亚民谣《夏天快来吧》，让我们感受罗马尼亚排箫的音色，思考下罗马尼亚排箫的音色跟之前我们听到过的拉美秘鲁排箫对比一下，有什么差异呢？这首民谣的情绪是怎样的？这种情绪是如何体现的？这首歌曲的曲式结构是怎样的？什么样的调式？什么样的节奏？（播放音频）

生：罗马尼亚排箫音色比较细腻、清脆悦耳、优美恬静，秘鲁排箫比较厚重、低沉，音乐乐句短小且具体跳跃性。歌曲的情绪活泼、明朗。通过衬词、呼喊声的节奏来体现这种情绪。歌曲三段体结构，大调式，2/4拍。

师：补充、总结。全曲生动地表现了山区青年期待美好夏日快点到来，以便与情人一起登山，尽情欢乐歌舞的急切心情。

3、师：欧洲的民歌是十分丰富多彩的，民间演唱形式也很多。接下来我们再来听一首民歌《牧童与少女》，思考以下这首歌曲音色上有什么特点？什么样的演唱形式？跟我们平时听到的歌曲感觉一样么？这首歌曲的风格独特之处在什么地方呢？

生：音色自然、朴实、本色、无雕饰。像我国陕北歌手阿宝那种原生态的唱法，就是开嗓就可以演唱，特别淳朴。节奏悠长舒展自由，曲调时而自由延长，时而连绵起伏。

师：这是一首极具特色的保加利亚无伴奏女生二重唱，用的是欧亚唱法，被称为“神秘的保加利亚女声”，歌者以自由的喉音和类似金属声的同度、二度、三度音程，好像是粗鲁刺耳的声音，为我们描绘了牧童与少女在宽阔的牧场上愉快地劳动，自由地对答的动人情景。它给人的感受既甜蜜又强有力，既压抑又颇具冲击性。

在这首多声部的重唱中，旋律音域并不宽，有很多装饰音，滑音层出不穷，音乐风格跟欧洲相比，好像更接近于亚洲的音乐文化传统，跟我国侗族大歌有相似之处。

4、师：关于欧洲声乐的唱法，还有大家比较熟悉的享誉全球的——美声唱法。提起美声唱法，大家脑海中是否会浮现出这样的音色——三大男高音之一的帕瓦罗蒂演唱的歌曲《图兰朵》选段《今夜无人入眠》，这种唱法的音色怎样？我们一起来听下。（播放视频）

生：音色比较厚实、宽广、响亮，跟声音你叫直接的，如喊唱的欧亚唱法比，美声唱法较多地运用了气息的支持，声音更加圆润优美而有共鸣，欧亚唱法嗓音用得比较多。

师：美声唱法起源于意大利，被公认为良好的歌唱，或者歌唱的典型，因为他比较注重的是科学的发声方法。下面我们一起来欣赏由帕瓦罗蒂演唱的意大利民歌《妈妈》，并且思考：这首歌曲可以分为几个部分？每个部分的音乐特点是怎样的？歌曲在表达什么样的情绪与情感？

生：这首歌曲篇幅短小，歌词朴实，没有华丽的词藻。歌曲分为两个部分。

师：补充、总结。这是具有浓郁的那不勒斯风味的民歌。意大利的民歌以流利生动，富有歌唱性和浪漫色彩著称于世。是世界音乐宝库的一颗灿烂的明珠。意大利语言明亮，圆润，民间文学丰富多彩，构成了意大利民歌得到发展的极有利因素，那里的人民热情豪放，善于歌

唱。威尼斯的船歌，那坡里的情歌，小夜曲和饮酒歌都十分著名。民歌演唱常用六弦琴伴奏，旋律一般比较朴素，没有很多的装饰音。

5、师：在欧洲民间，还盛行另外一种特殊的唱法，这种唱法流行于瑞士阿尔卑斯山区。在山里，牧人们常用号角和叫喊声来召唤他们的牛群、羊群，也用歌声向对面的朋友、情人传达各种信息，久而久之，他们竟发展出一种有趣令人惊叹的约德尔唱法。电影《音乐之声》中《孤独的牧羊人》这首歌曲就是运用了这种唱法。我们一起来欣赏一下。（播放视频）

师：这首歌曲中大家听到最多的是哪一句？

生：唻依欧得

师:在演唱开始时，中低音区用真声演唱，然后突然用假声进入高音区，进行音程的大跳，并且用真假声迅速地交替演唱，形成了奇特的效果。

现在我们一起来演唱一下这句。

师：约德尔唱法及其歌曲最早产生于阿尔卑斯山麓瑞士山区，后来传播到全瑞士和奥地利及德国南部，是欧洲民间音乐中的一朵奇葩，是这一地区的重要文化传统。近年来，约德尔唱法影响不断扩大，还有不少流行音乐中也加进约德尔因素。

三、课堂小结

通过这节课的学习应该知道欧洲民族民间音乐是欧洲的音乐家们艺术创作的源泉，就是这民族民间的音乐沃土培植了几代音乐大师们创作出了大量极富表现和诱惑力的音乐作品，民族民间音乐素材在音乐大师们的笔下因为灿烂的生命力而熠熠生辉。