14 山水画的意境教学设计实例

山水画的意境

彭州市三界镇初级中学

付婧

设计意图

山水画中高山大川的雄浑厚重，小桥流水的清秀恬淡；山间云雾缭绕，小路蜿蜒曲折；楼台耸立，船帆点点??让我们感受到画家对故土，对大自然的那份痴性，带给我们充满情趣的，有独特意境的美丽享受。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。而意境是对恬美景物的“暇思无限”；而这种“暇思无限”，最能很好的表达方式是诗（词）。因为诗（词）的文学语言有内含深、寓意广、言简意赅的“功效”，能使欣赏者浮想联翩、遐思无限。

本课的设置，旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感，了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。

教材分析

山水画的意境》是统编版九年级语文第四单元的一篇文章，第四单元是议论性文体。应该说学生对于议论性文体已经不陌生了，教学时，要注意了解作者的观点，学习思辨方法；发现疑难问题，独立思考，有自己的见解；还要学习文中介绍的文艺欣赏方法，迁移运用到自己的欣赏实践中。

学情分析

这篇文章，由于专业性比较强，距离学生有点远，常规的上法，有可能会让课堂呈现一潭死水的状态。所以，调动学生开动他们的脑筋，积极参与课堂是本课的一大重要任务。我觉得这篇课文，可以采取新颖的形式，充分调动学生的力量，激发学生的潜能，这篇文章才可能上出波澜，不至于那么无趣。

教学目标

知识与能力

1．识记并积累生字、生词。

2．了解作者的相关知识。

过程与方法

1.把握本文的写作思路，把握文本内容。

2.情感、态度与价值观

3.品味山水画的意境，认识“意境”的本质，培养传统审美情趣。

教学重点

把握文章的层次脉络，理清作者的写作思路，概述文章内容。

教学难点

品味山水画的意境，认识“意境”的本质，培养传统审美情趣。

教学年级

九年级

教学准备

多媒体

教学过程

一、导入新课

同学们，我们已经学习了不少中国古典诗词，也屡次提到了“意境”一词，同学们能结合我们所学过的诗词解释一下什么是意境吗？

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提示：如《使至塞上》中“大漠孤烟直，长河落日圆”一联，写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，构成了一种融合人情的雄浑意境。

可以说，意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。那么，我们中国传统的山水画的意境又在什么地方，我们一起去看看吧！

请欣赏两幅山水画，谈谈你的感受。

二、教学新课

（一）认识作者，了解其“意境”观

李可染(1907—1989)，江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生，晚年用笔趋于老辣，擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。

李可染先生曾在他的书中讲到，“意境是什么？意境是艺术的灵魂，是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工达到情景交融、借景抒情，从而表达出的艺术的境界、诗的境界，就叫意境。”

(设计意图：了解作者及写作意图，便于理解文意) （二）梳理字词

重点词语：

意境 惆怅 真挚 夔门 暮霭

朝朝暮暮 浮光掠影 （设计意图：巩固基础知识）

（三）文章初探，把握文本行文思路

1．在文中找出作者原话，说说什么是“意境”。

明确：意境就是景与情的结合；写景就是写情。

2．要怎样才能获得意境？请你结合全文做简要概括。

明确：首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后将这种思想感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。

3．是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来，请结合最后两段做简要说明。

明确：作者认为除了意境之外，还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。有了意境，没有意匠，意境也就落了空。

4．结合上述分析，请简述本文行文思路。

明确：作者首先提出

“意境是山水画的灵魂”这一中心论点；然后具体说明什么是“意境”，并列举李白、***的诗句，通过诗歌意境的分析论述“意境是山水画的灵魂”这一观点；接着论述怎样获得意境，即通过深刻观察对象以把握住对象的精神实质，激发出绘画者本身的思想感情并融于画作之中才能创作出有意境的作品；最后论述意境和意匠的关系，强调要苦心经营意匠。

（设计意图：把握文章内容，训练议论文答题方法）

（四）深入探究，理解文本艺术内涵

1．作者要说的是山水画的意境，为什么要在第一部分大篇幅分析诗歌的意境。

明确：按照作者的观点，“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”两句，完全描写自然的景色，然而就在这两句里，使人深深体会到诗人与朋友的深厚友情。

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描写自然的景色与绘出景色无异，且作者提到“意境就是景与情的结合”，可见诗歌中的意境与山水画的意境是相通的，并无二致。因此，作者在这里以已经学习过的诗歌意境为例，也就能更好地诠释山水画的意境。

2．展示山水画图片与山水摄影图片。请同学们结合第一部分内容说说，在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？

明确：山水画不是地理、自然环境的说明和图解，其更重要的是表现人对自然的思想感情。可见，山水画具有其精神实质，这也就意味着它永不会为山水摄影所取代。

3．“意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。”作者是如何论述此观点的？你认为这个观点正确吗，请结合你的个人经历做简要说明。

明确：作者以齐白石画虾为例来论证了他的观点。这个观点正确，如我们知道松树的耐寒可以象征它的坚忍，而当我们在雪地里认真观察，会发现只有松树傲然长青，松针贯穿积雪依然向上，此刻，我们会真正感受到这种坚忍的品质是那样真实。

（设计意图：深入把握文意）

（五）赏析山水画，品味意境

展示李可染老师画作《万山红遍》，教师引导做简要赏析。

“看万山红遍、层林尽染”是***词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。“万山红遍”这一题材其实很少有画家敢尝试。一方面，“万山”之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无法表现“万山”；另一方面，“红遍”给中国传统山水画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作“万山红遍”。其时，李可染先生恰好占据了天时地利人和。1954年李可染踏上写生之旅，从江南到桂林、从中国到欧洲，可谓千山万水走过。1960年先生重回画室时，已然是胸中有丘壑。这时，他动笔做出此画，而“红遍”的问题也在此间解决了。他采取了大面积使用朱砂的方法来表现秋色，红为主调，以墨作底，既强调了“遍”字，同时，也使秋色更红火、更热烈、更带有丰收后喜悦的气氛。

（设计意图：提高赏析能力）

教学反思

可取之处：本文教学注重对课文内容的把握，引导学生认识并体悟中国传统美学的意境理论。教学过程中所设置探究提问，有利于学生自主探究，结合自己的体悟感受绘画理论知识，培养艺术审美能力。

不足之处：课文内容都是艺术上的理论知识，理解起来十分有难度，对于基础较差的及艺术审美不足的学生来说，难以应对本文教学。此外，如何让抽象化的理论更加形象化地呈现，亦是本教案需要改进之处。

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