美术万花筒名师教学视频（文字实录）

传统与现代的胶融

——记义乌市江东第一小学“光与影”美术工作室

“光与影”美术工作室简介：

我们不学画画，我们只玩艺术。在玩中认识光与影，在“光与影”中认识世界；在玩中发泄情绪，在情绪中构建思想。

一、发展历程

庄子的“浑沌”

是一个不清楚的东西，当浑沌从不清楚到清楚，其实就是创造的过程。如果我们的孩子读到浑沌这个寓言，想象一团庞然大物，像微生物，也像生命基因那种细胞的存在，或者是草履虫、变形虫的形状，孩子一定特别兴奋，因为浑沌是没有定形的，我们可以随性去想象，去塑造。浑沌创造了万物，我们的生命都从浑沌来，后来有人说要感谢浑沌，要给它七窍，每天给它一窍，七天以后，浑沌就死了。

江东一小也是一个“浑沌”，我们一直在探索，寻找着可利用资源和载体，2007年至2008年，我们致力于周边资源调查，结合美术教师专业特长，确定“水粉”特色，并被评为义乌市艺术特色学校。同年，成立“朱红色”综合美术社团，有组织的进行活动。我们并不局限于“传统”绘画，我们与当代艺术结合，关注艺术前沿。2009年我校装置《清洗义乌江》一举夺得义乌市一等奖，至今依然被很多人津津乐道。

2014年，我们丢掉手中的画笔，玩中学，学中玩。在活动中有新的突破。自然成画，抓住那些随机的偶然性，并加以利用，形成特殊的效果。同年《色彩的律动》受到省专家领导的好评。

2015年博雅楼的建成，我们进行了“迁移”。面对新的环境，我们沉淀下来，好好构思美术特色的持续发展。偶然的机会，选择了剪纸。中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术，是人类非物质文化遗产之一。剪纸传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。

我校以剪纸记录学生校园生活，以剪纸开创校园美术特色。但我校剪纸与传统剪纸又有很大的区别，以传统工艺为基础，以摄影为辅助，融合信息技术，开创别具一格的剪纸形式，是传统工艺与现代文明的胶合。

“我们不学画画，我们只玩艺术”，摄影、电脑处理、打印、剪刻一条龙，在学生感兴趣的活动中去锻炼、提升学生多方面能力。我们先以熟悉的人开始，逐步延伸到活动场景，让剪纸交融于我们的学校生活、社会生活，在玩乐中逐步形成孩子自己独特的视觉。

我们也不断在总结、在创新，并小有成就：《光与影——不一样的剪纸》校本课程荣获义乌市义务教育精品课程；在小学美术现场美术比赛中荣获学校特色项目一等奖等，工作室成员也多次被邀参加各类公益活动。

同年，我们工作室正式更名为“光与影”美术工作室。

2016年，我们继续思考，如何将“光与影”进行延续，利用一年时间的调整与思考，学校将“刻”继续下去，正式载体发生了变化——版画。

版画一门综合性较强的艺术门类。2017年，我们进行大胆的尝试，木刻版画、丝网版画等等，在尝试中打破我们对版画的“传统”观念。学校层面，也将版画作为校本培训内容面向全体教师。

2018年，我们以“光与影”为“原型”，以木刻版画为主。为了学生有更好的版画体验，我们在材料上进行了“升级”，选择椴木板，学生的作品也逐步更显细腻。

“光与影”美术工作室正良性的发展着。

二、工作室理念

尹少淳先生主编的《全日制义务教育美术课程标准解读》一书，将兴趣的发展分为“有趣、乐趣和志趣”三个阶段。并认为：有趣是兴趣的低级水平，它是由某些外在新异现象或事物引发的直接兴趣，特点是随生随灭，为时短暂；乐趣是兴趣发展的中级水平，特点是基本定向，持续时间较长；志趣是兴趣发展的高级水平，它与崇高的理想和远大的奋斗目标相结合，特点是积极自觉，持续时间长，甚至终身不变。只有达到志趣阶段，才会使学生全身心地投入到学习活动中。

结合陈鹤琴老先生的“玩中学、学中玩”，我们将学生志趣的培养及乐学力的养成作为我们的最终目标。

三、课程支持

在课程上，我校有每周一下午两节课的雅趣课程，有以学科课程拓展，历时两周的博识课程。“光与影”美术工作室以雅趣课程为主阵地，博识课程为辅助，有计划、方案、总结，每学期进行展示汇报。

《光与影》精品课程，是我们的课程支持。同时我们邀请金华职业教育学院参与课程的开发，并外派教师外出专业学习。

每年四月第2周为我校艺术周活动，学校美术氛围越来越浓郁。

在玩中学、学中玩，我们的活动越来越“丰盛”——思想、能力与情感。接下来我们将持续发展，在实践中摸索，并编写出更切合学生发展的课程。