海岛冰轮初转腾（京剧《贵妃醉酒》杨贵妃唱段）PPT专用教学设计内容

唱念做打学京剧

[教学目标] 1、通过教学使学生了解中国京剧艺术的基础知识，为进一步学习音乐与戏剧的关系打下基础。

2、通过对唱念做打的模仿互动充分体验京剧艺术的魅力，激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，弘扬中国传统艺术。

[教学重点] 京剧的表演形式：唱、念、做、打

[教学难点]京剧表演形式：念

、打

[教学方法]：

1、情境教学法：营造京剧氛围，并充分用媒体让学生直观地感受到京剧的表演过程，让课堂变戏台，使学生变成演员，身临其境。

2、体验教学法：让学生模仿京剧的唱念做打，感受京剧的魅力。

[教学过程]

一、导入：(8分钟）

1、教师唱跳《新贵妃醉酒》（以教师唱跳经典名段激发学生好奇心）

师：老师表演的是什么剧目？

生：京剧《新贵妃醉酒》（引出“京剧”）

师：同学们知道哪些与京剧相关的知识？（“国粹”、行当、表演形式、表演名家等）

生：京剧是用歌舞演绎故事，是包括文学、音乐、舞蹈、武术、美术、杂技等各艺术行类的综合体现，具有综合性、虚拟性、程式性三大艺术特征。行当：生、旦、净、丑；

四功：唱、念、做、打；五法：手、眼、身、法、步。

师：京剧行当中“净角”又称“花脸”。（展示课件脸谱）不同的颜色表示不同的性格。

师：那么大家有没有听过一首《唱脸谱》的歌曲呢？打开课本p204页

2、

表演歌曲《唱脸谱》片段（给学生以视觉和听觉双重冲击，拉近与京剧的心理距离，激发学生进一步探究京剧的欲望。）

讨论：要表现一个人物的性格，刻画一个人物的形象，仅靠脸谱就足够了么？

师：今天就让我们从京剧的表演形式，也就是四大功夫“唱、念、做、打”角度来走近京剧，了解京剧，了解我国的国粹艺术。

二、新授：京剧的表演形式

1、“做”（表演、做戏）（5分钟）

【1】师：接下来欣赏《拾玉镯》片段，猜一猜片中表演是采用的哪种表演形式？

生：“做”

师：和生活中相比，有何特点？

讨论后总结：人们常说京剧表演中“无声不歌，无动不舞”

就是说京剧的所有念白都具有音乐性，所有的动作都具有舞蹈性。京剧表演动作有别于日常生活中的自然行为和动作，具有虚拟性和夸张性。

【2】师：大家想不想跟老师一起模仿一下她的动作呢？同学们围成外圆老师在前（对比模仿“走路”“梳妆”“开门”片段动作表演，通过学生自己实践，体会京剧表演的夸张性、虚拟性、舞蹈性）

师：京剧表演中“做”是有别于生活的，那京剧中的说话和生活中是否一样呢？接下来请欣赏以下片段。

2、“白”（念白）（9分钟）

师：所谓“唱重四两，白重千斤”，在京剧表演中念白具有非常重要地位的。同学们我们来学一学这段念白吧。（同学们在座位上扮演角色，然后邀请两位同学表演，从坐姿、手势、眼神等指导）

【1】欣赏《拾玉镯》片段念白

【2】学生模仿《拾玉镯》片段念白：（要求学生在假设舞台表演情境）

媒婆：哟！我说闺女，你的头谁给你梳的？

玉娇：是我自己梳的！

媒婆：自己梳的？哟！梳得可真好！

玉娇：梳得不好！

媒婆：你看，油头滑亮得梳得真好。真格的，你使的是什么油啊？。

玉娇：桂花油。

媒婆：桂花油啊，不好，明儿跟妈妈我学吧，我使的是辣椒油。

【3】讨论媒婆和玉娇说话有什么不一样？

讨论总结：

韵白：四声调值有一定的规律，形成一种抑扬顿挫铿锵有力的语调，有较强的节奏感和鲜明的音乐性。

京白：不含土音的北京方言为标准的念白。突出了北京方言的京腔京味，并加强了它的音乐性和节奏感。

师：刚才媒婆和玉娇分别用了什么念白？

生：（讨论）

师：好，那老师考考你们用韵白表示对听课老师的欢迎“欢迎各位老师！”（让京剧走进身边，走进生活）

师：同学们念得非常好，老师相信大家唱的一定比说的还要好！

3、“唱”（唱腔）（5分钟）

唱腔是表达人物思想感情、刻画人物性格的主要艺术手段，也是区别剧种艺术风格的主要标志

【1】欣赏《智取威虎山》选段“甘洒热血写春秋”和《曹操与杨修》选段“休流泪，莫悲哀”区分唱腔

【2】了解西皮、二黄

讨论：（京剧《智取威虎山》选段 “甘洒热血写春秋”

西皮

节奏明快，慷慨激越；《杨修之死》

“休流泪，莫悲哀” 二黄 深沉，悲切）

【3】总结两大唱腔的特点

西皮：旋律起伏较大、节奏紧凑，常用以表现激越、活泼的情绪。

二黄：旋律则较为平稳、节奏舒缓，常用以表现深沉、平稳的情绪。

师：所以第一唱段采用了什么唱腔？

生：（讨论）

4、“打”（武打）（9分钟）

【1】介绍“毯子功”“把子功”

所谓“马鞭一挥走过千山万水、帅旗一打，带出千军万马”既反映出京剧表现的虚拟境界，也表现出京剧中有许多反映战争、打斗的场面。

毯子功：翻、跃、腾、扑等各种技艺，难度大、技术复杂。

把子功：传统的武戏中所用兵器道具的统称。

【2】欣赏区分《三岔口》片段和《穆桂英挂帅》片段，体会与武术、杂技的不同之处。

【3】尝试用打击乐器为《三岔口》配伴奏，（简介故事情节，让学生根据情境使用大锣、小锣、木鱼、小鼓等打击乐器为情境配伴奏，体验打击乐对京剧表演所起的烘托、导引作用。）拿小鼓、锣、嚓、铃鼓和三角铁分4组别。

三、拓展：（4分钟）

随着时代的发展，京剧也在不断发展，20世纪60年代，一些艺术家们对京剧唱腔进行了重大改革，乐器伴奏也加入西洋管弦乐，京剧又有了一个辉煌期。但发展到现在，为何又不为青年人所喜爱？作为中国的国粹艺术，如何改革，才能继续发展扬光大、与时俱进，迎来新的辉煌呢？

学生讨论：

①在中学和大学中开设京剧学科，普及京剧教育，让传统京剧、经典艺术能得到传承、发扬。

②进行京剧艺术的改革，另辟蹊径，与流行音乐融合，更符合年轻人的欣赏口味，

适应多元化的社会需求。（例：陶喆《苏三说》 黄阅《折子戏》 阿信《北京一夜》（欣赏京剧街舞《三岔口》片段，再次拉近京剧艺术与学生的距离，巩固学生对京剧艺术产生的喜爱之情，激发他们继续了解探究京剧艺术的愿望。）

师：如果是你会用自己的什么方式来发扬国粹呢？

总结：让京剧艺术走向世界，让世界艺术走入京剧，让我们走近京剧、走进京剧，传承和发展中国戏曲文化，使中国京剧成为一棵繁茂的常青大树，永远屹立于世界民族艺术之林。

《北京一夜》歌声作为背景音乐结束