海岛冰轮初转腾（京剧《贵妃醉酒》杨贵妃唱段）ppt配套的教案及板书设计

第五单元

音乐的体裁

四 梨园百花

教学目标

1、情感态度与价值观：通过欣赏京剧、黄梅戏，加深对中国戏曲中唱腔、行当等相关的基本知识，感受中国戏曲的博大精深

2、过程与方法：在听、看、唱、比、综合实践活动中体验不同戏曲唱腔的韵味，感受中国地方戏曲的艺术魅力，从而提高学生鉴赏戏曲的能力。

教学内容

京剧的发展、四大名旦、行当、唱腔、表现手段、伴奏乐器等

听赏京剧《海岛冰轮初转腾》、现代京剧《迎来春色换人间》 黄梅戏《路遇》

教学重点、难点：

重点：学生对京剧了解，能够辨别伴奏的主要乐器，区分西皮与二黄的唱腔

难点：引导学生欣赏、认真聆听中国戏曲的唱腔，体味戏曲音乐的魅力

教学方法、手段

方法：视听、讲授、对比、讨论

手段：多媒体课件辅助教学

教学过程：(课前音乐《唱脸谱》)

【设计意图】课间音乐选择学生较为熟悉与喜欢的具有戏曲风格特点的通俗歌曲，有利于学生学习兴趣的激发，暗示着本课的教学内容，并为导入部分做好铺垫。

一、导入

1、同学们听到的课前音乐是什么歌曲？它与我国哪种艺术形式有关？答：京剧。

2、脸谱色彩的意义？答：能够表现人物的性格特点

京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物采用某些色彩的。红色的脸谱表示忠勇义烈，如关羽、姜维、；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等；黄色的脸谱表示凶狠残暴；蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等；白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等。

通过连线让学生了解脸谱色彩的意义

除了京剧，同学们还知道我们中国的哪些戏曲？（越剧、昆剧、豫剧、黄梅戏等）

中国的戏曲艺术风格各异、流派众多，今天就让我们走进这一块民族文化的魂宝----戏曲天地中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味。

【设计意图】问题与本节课的教学内容紧密联系，调动学生的兴趣，使学生的注意力能迅速进入课堂，强调学生的参与性。

二、欣赏与分析

“梨园”是什么意思：原是古代对戏曲班子的别称。称戏曲演员为“梨园子弟”，把几代人从事戏曲艺术的家庭称为“梨园世家”，戏剧界称为“梨园界”等等。（板书标题：梨园百花）

（一）“国剧”京剧

1、京剧的发展

孕育期 徽秦合流，徽汉合流促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次交流。徽、秦、汉的合流，为京剧的诞生奠定了基础。 形成期 道光二十年至咸丰十年间（1840-1860）经徽戏、秦腔、汉调的合流，并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。

成熟期 1883年一1918年，京剧由形成期步入成熟期，演唱技艺日臻成熟，将京剧推向新的高度。

鼎盛期 1917年以来，京剧优秀演员（四大名旦）大量涌现，呈现出流派纷呈的繁盛局面，由成熟期发展到鼎盛期 【设计意图】问题涉及到学生了解的内容，学生较感兴趣。引导学生了解京剧的起源与形成概况。

2、四大名旦

“梅派”梅兰芳

嗓音圆润，唱腔流畅，扮相典雅、《贵妃醉酒》

大方

“程派”程砚秋

唱腔幽咽婉转、回肠荡气

“荀派”荀惠生

扮相俏丽娇媚，做派活波脱

《锁麟囊》

《红娘》

“尚派”尚小云

嗓音宽亮，行腔刚健，吐字清晰《梁红玉》

爽利

课本（207）页

找同学读梅兰芳介绍

3、欣赏京剧《贵妃醉酒》

海岛冰轮初转腾

.欣赏京剧《贵妃醉酒》片断

问：这个片断中运用了哪些表现手段？

生答（教师补充）:这是一个“唱、做”俱佳的唱段。婉转优美的唱腔表现了失意的杨贵妃的醉态。

【设计意图】用问题引导学生欣赏、观察和思考，通过师生的相互讨论得出戏曲的表现手段

4、中国戏曲是一种综合性极强的戏剧艺术，各种表现手段“唱、念、做、打”

相互补充，相互衬托，融为一体。虽然在不同的剧目和场次中各有侧重，但总体来说，还是以唱为主。

请四位同学分别表演四功

【设计意图】便于学生互相学习、交流、讨论、有力促进生生互动。

5、京剧的行当

教学出示京剧中生、旦、净、丑四大行当的画面，并组织学生讨论各行当细分门类。

生行分为须生(老生、胡子生)、红生、小生、武生等。为京剧中的重要行当之一。

须生(老生、胡子生)：即中年以上的剧中人，口戴髯口(胡子)，如扮演帝王、官僚、文人

红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。

小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。

武生：为戏中的武打角色

旦角全为女性，

分青衣、花旦、武旦、老旦等

青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。

花旦：多表演性格活泼的女子,也有一部分悲剧和反面人物。

武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。

老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。

净亦叫花脸

，唱为主的铜锤花脸与黑头花脸

，以工架为主的架子花脸

如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。如包拯就是“净”角色。

丑勾画“三花脸”

，分文丑、武丑 文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。

学生通过画面自己判断各行当，

【设计意图】四大行当的画面使学生对各行当有了直观的认识，产生浓厚兴趣，抓住了学生的探究心理。

这一教学环节是对上述所讲解的京剧知识的检验。

6、京剧的三大件（京胡

京二胡

月琴）

通过欣赏音乐分辨京胡和二胡

京二胡音色圆润而浑厚，音量洪大，主要用于京剧伴奏

京胡音色清脆、明亮、纯净、圆润，发音灵敏集中,多用如京剧曲目伴奏或牌子曲演奏。 【设计意图】能够辨别京剧伴奏乐队主要乐器的音色

7、京剧的唱腔

京剧的唱腔主要以著名的

“西皮”和“二黄”两大声腔组成，即所谓的“皮黄腔”。

“西皮”跳进音程较多，整体音区偏高，它比较明朗流畅，带有欢快兴奋的特色，常用以表现喜悦、激动、高昂的情绪。

“二黄”则以级进音程为主，整体音区偏低，它比较深沉，带有浑厚凝重的特色，常用以表现回忆、沉思、怀念、感叹、悲愤的情绪。

8、现代京剧：分段欣赏现代京剧《智取威虎山》片段，可以深刻的体会京剧的唱腔

【设计意图】运用比较的方法，引导学生用所学的知识去分析传统戏曲与现代戏曲在表现形式和内容上的异同，培养学生主动探究能力。

（二）地方戏曲

黄梅戏《路遇》

黄梅戏是中国五大戏曲剧种之一，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼著称。黄梅戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

三、课堂练习

请同学们听几首音乐的片段，并辨别分别属于哪种戏曲艺术。

黄梅戏

《女驸马》

京剧

《包龙图打坐开封府》

豫剧

《花木兰》

京剧

《四郎探母》

【设计意图】以学生为主导，回顾一堂课的内容，提高学生对戏曲艺术的鉴赏能力，增强主体意识，达到新课标要求的教学理念与目标。

课

堂

活

动

请采集和学唱当地有特色的戏曲，找一找运用京剧素材创作的歌曲曲目。（从不同角度欣赏几首运用京剧素材创作的较有影响的音乐作品）

1.

河南豫剧《锣鼓喧天齐把道喊》

2.

河北地区的戏曲评剧《花为媒》《杨三姐告状》

3.

京剧元素的作品《故乡是北京》《大宅门》《前门情思一碗大碗茶》

设计意图：布置这个课外活动，目的是让学生们更加深刻的体会中国戏曲的魅力，热爱中国戏曲，同时希望他们能用各种方式将我们的中国戏曲传唱下去

。

课

堂

小

结

多年来，经过多少代艺术家的千锤百炼，它根基深广、枝叶繁茂、花果丰硕、色彩万千。我国的戏曲艺术非常丰富，作为华夏子孙，应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱祖国的戏剧艺术。

教师对同学们的精彩表现给予充分肯定，给予表扬。

让学生说说自己的本堂课最大的收获。

下课行礼！

【设计意图】学生自己总结更能巩固所学知识，恰当而又及时的评价能激励学生的上进心，帮助他们树立自信心，增强其对音乐学习的热爱。