少女的祈祷特级教师教学实录

培养音乐的耳朵

公道中学圣晶晶

2019.05.07

教学内容：了解音乐艺术的表现特征，音乐的艺术特点，分析音乐的基本要素，欣赏《少女的祈祷》等

教学目标：

1、了解音乐的基本要素以及它们在音乐表现中的意义

2、丰富音乐欣赏的知识，培养对音乐的感受能力

教学重点：通过分析音乐的基本形式要素来培养音乐的耳朵

教学难点：学生能用懂得用音乐的方法去聆听音乐，从而获得更深层次的音乐认知

教学方法：欣赏、谈话、表演、对比、启发等

教学过程：

一、导入(问答导入) 师：同学们，你们喜欢听音乐吗？（喜欢）音乐好听吗？（好听）这是一个非常简单的问题，那么，老师要问问大家了，你们觉得音乐好听在哪里呢，音乐它又能告诉我们什么呢？大家可以相互讨论。（设计意图：通过一系列问题的设问，尤其后两个问题的提问，了解学生对音乐的基本了解，可以更好的掌握新课教学的尺度。）

二、音乐艺术的表现特征（非语义性和非具象性）

聆听《少女的祈祷》，说说自己的聆听音乐时的联想与想象。

通过与绘画作品和文学作品的比较，明白音乐艺术的“非语义性和非具象性”。（设计意图：在不告诉学生作品曲名的情况下，学生会说出不同的答案，引导学生了解音乐的非语义性和非具象性。） 三、音乐与“通感”

“通感”是因为音响作用我们的听觉感官后，让我们产生了很多的联想，这就叫“通感”。

“通感”是我们感受音乐的基础，也是我们听音乐后能够让我们产生联想与感受的重要原因，这种感受我们每个人自身的文化底蕴有着直接的关系，因此这种感受他是因人而已的。（设计意图：了解音乐可以表现语义性和具象性的途径和心理塑造，让学生更好的学会聆听音乐

四、音乐的艺术特点

音乐“是情感的艺术”，“听觉的艺术”，“声音的艺术”，“时间的艺术”，

“表演的艺术”。（设计意图：从同学们“听”的感受中，通过一系列的生活语言引导学生知道音乐的艺术特点，让学生知道音乐的艺术特点是人耳在“听”的过程中，一系列行为连环产生的。）

五、了解音乐的基本形式要素

1、节奏 吆喝声“鹅毛，鸭毛，买钱”，节奏

2/4 XX XX | X X .‖

（设计意图：通过生活中常见的地方吆喝声引出音乐中的节

奏要素）

2、音高 2/4 15 65 | 3 2. ‖

（设计意图：为刚才的吆喝声，加上音高，让学生找出和之前吆喝声的区别，引出音高音乐要素）

3、旋律 2/4 1 5 6 5 | 3 2. ‖

请学生一起演唱

鹅

毛 鸭

毛 买

钱

（设计意图：当音高和节奏组合在一起的时候就产生了旋律，掌握旋律的形成。）

4、节拍 A、了解节拍的定义，体验2/4拍的强弱规律，

B、对比2/4，3/4的吆喝声

2/4 1 5 6 5 | 3 2. ‖

， 3/4 1 5 6 5 3 2 ‖

鹅

毛 鸭

毛 买 钱 鹅

毛 鸭

毛 买 钱

C、规定节拍内为歌词“夏天到？蚊子出来了，别害怕，我有灭蚊器”创作节奏，用非洲鼓敲击节拍二四拍、三四拍。

（设计意图：通过两种不同节拍的吆喝声，指引学生了解相同的旋律，不同的节拍音乐形象会发生不一样的变化，在规定节拍内，创作节奏，指引学生了解语言具有约定俗称的规定。）

5、旋律走向 聆听三首歌曲《我们走在大路上》、《哀乐》、《中国人民解放军进行曲》了解音乐的三种走向上行、下行、平行。

（设计意图：在聆听音乐的过程引导学生感受旋律的走向和内心的情绪有关）

6、速度和力度 聆听《雪球花》

（设计意图：选择这部作品，因为音乐中的强弱对比和速度对比比较明显，学生能够明显的感受到，体会强弱和快慢）

7、调式 教师弹奏《小星星》，一种原版大调式，一种是改变调式的小调式。

（设计意图：通过弹奏两种明显不一样的小星星，让学生体会旋律色彩的变化）

8、和声 A、教师通过清唱和自弹自唱《约定》，让学生体会音乐中和声的重要性 B、

了解大三和弦和小三和弦的色彩

（设计意图：教师第一遍清唱，第二遍自弹自唱，让学生体会哪一种好听，告知学生伴奏和声的重要性，同时了解一下大三和弦和小三和弦的色彩，为下阶段的织体讲解作准备）

9、织体 通过5、3、3、2这四个音，分别用大三和弦和小三和弦的柱状和弦和分解和弦为这四个音做和声伴奏

（设计意图：通过柱状和弦和分解和弦的伴奏，让学生直接听出伴奏织体的变化，更加直观的了解织体）

10、曲式 再次聆听,《少女的祈祷》，讲解作品背景，分结构聆听各部分旋律，了解各部分结构的不同。

（设计意图：分段落聆听音乐，逐步了解本首曲目的各个部分，让学生更深入的了解曲式的含义。）

六、音乐创作实践拓展

1、选择音乐要素表现两种动物

A、从动物的形象、音色、节拍、音域、旋律、力度、速度等方面为圣桑的《动物狂欢节《大象》，《袋鼠》陪音乐要素，聆听这两首曲目

B、介绍动物狂欢节的创作背景，了解相关音乐文化

（设计意图：通过学生自主的选配音乐要素，知道好听的音乐作品都是通过音乐要素呈现出来的，了解作品的背景，让学生知道，了解相关音乐的文化背景，能够更好的辅助我们认知音乐。）

2、为“公道中学创辉煌”创编旋律 学生自主选择音乐要素，随意搭配

（设计意图：通过学生的小组创作，检查学生对本节课的了解，同时可以了解学生的创作能力）

七、课堂小结

总结“怎样培养一双音乐的耳朵”

1、安静聆听 2、抓住通感，展开联想

3、分析音乐基本表现要素 4、了解音乐的相关文化

八、教学反思

八、教学反思

《音乐能告诉我们什么》这节课，是高中音乐鉴赏课程中的第一节课，看似比较简单，但也是内容丰富的一节课，因为本节课涉及了音乐中多种音乐要素，因此在设计这节课的时候，也是有重点的讲了音乐的两个方面：如何听音乐和音乐的基本要素，在如何听音乐这一

块讲解中，我将这一块贯穿在整节课堂中，从一开始的设问到音乐要素的讲解，结合生活中的音乐要素，让学生了解生活中的音乐以及音乐中的基本要素在生活中也是随处可见，但也只是蜻蜓点水般的讲诉，讲的太深入，学生会绕进去。

拓展环节分了两个部分进行，学生在为音乐选择音乐要素的这一块中表现的相对还是不错的，在创编第二个部分中学生也是大胆尝试，创造出了不一样的火花，但也引发了我的思考，这次所选的班级是活跃分子较多的班级，孩子们的创造能力相对还是不错的，因此他们创作出来的音乐小片段，相对还是不错的，同样的这一节课，放在其他班级可能并不会有这么好的互动效果，因此对于这节课，我想它是符合我这次所教班级学情的，如果放在其他班级我可能还是要重新以学情为基础重新设计的。

任何一节课都不可能完美的呈现出来，上完这节课之后，还是发现有许多的不足，语言不流畅，说话语速较快，有些环节设计的有些不合理等等，但是一次比赛一次成长，无论缺点有多少，我只会当成我进步的动力，相信一次次的不完美，终究会创造以后的更完美。