钟（钢琴独奏）教学设计思路

《生活之音》

课时安排 1课时

教学目标

1、通过接触一些伴随人类生活的音乐，引导学生思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品；引导学生关注生活中的音乐。

2、熟悉《钟》的音乐主题。

3、通过对《永恒的水》的欣赏，让学生从中得到启发，激发他们参与创作的积极性。

教学重点难点

教学重点：欣赏《打字机》、《盖邮戳的音乐》、《钟》、《永恒的水》。

教学难点：逐步培养学生探究生活中音乐的好奇心，使学生从音响感知中获得愉悦和感悟，并乐意与同学进行交流分享。

教学准备

5个水杯，装着不同量的水，敲击发出do、re、mi、fa、sol五个音。

教学过程

一、导入：

1、欣赏音乐

《打字机》

（1）作品背景：

这是美国作曲家、指挥家安德森于1950年创作的《打字机》。作者独具匠心地用真正的打字机作为节奏乐器，又采用了管弦乐器表现音乐，描绘了大城市办公楼中喧嚣的打字机声和繁忙的办公场面。

（2）音乐特点：

迅速的快板，均匀连续的八分音符；

单调、轻快的音乐，与伴奏声部（打字机击键声），加上三小节出现一次的满行预告铃声，及推动机头发出的咔嚓声交织在一起，形成了一片忙碌的紧张气氛。

（3）作曲家——安德森：美国作曲家、指挥家，擅长创作轻巧的乐队作品。

2、《盖邮戳的音乐》

（1）播放音乐，让学生根据听到的音乐，在课本中找出相应的图片，并谈谈听

到了什么样的“画面”？

请学生根据听到的声响联想工作者的工作程序。

（2）教师总结：

这是一段录制于非洲加纳大学邮局的音乐，演奏它的就是两个邮政工人，他们一边吹着口哨，一边做着盖邮戳的工作。

还有和工作本身没关系的声响。第三个人手拿剪刀发出喀哒声，作用是为了加点节奏，实际上这是加纳流行舞曲的基本节奏；第四个人吹着口哨，吹出一些有节奏的流行小调或教堂

音乐。

3、小结：工作歌曲是一种音乐，其功能是把各种复杂的工作任务结合起来，使乏味、重复的工作变的有趣。在这种情况下，工人们不知不觉地把生活变成了艺术。

二、新课。

1、《钟》

（1）背景介绍：创作思路来自小提琴家帕格尼尼《第二小提琴协奏曲》终乐章《钟》，李斯特对作曲家精湛高超的创作技巧惊叹不已，立志要成为“钢琴上的帕格尼尼”。

（2）欣赏：问：音乐中表现了什么声音？李斯特怎样运用钢琴的特点来表现钟声？ （学生思考回答……）

（3）总结：简短的前奏，很快在高音区出现“钟”的主题。钢琴高音区清脆悦耳的音色和顿音奏法形成的短促有力的音响，组成了

一连串生动逼真的小钟鸣响。由于钢琴高音区的音色比小提琴更易于模仿钟声，因此钟

声的效果更加明显。接下来主题继续利用钢琴高音区的音色特点，奏出了不同

节奏的钟声。

两个主题交替变奏形成高难度的辉煌华丽的段落，最后以舞曲的体裁特点，在热烈欢快的歌舞气氛中结束。 （4）作曲家——李斯特：匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家。演奏、创作、改编了大量技巧艰深、效果辉煌又有深刻内容的钢琴曲，其作品与匈牙

利民族音乐有着密切关系。他一生最大的贡献就是创造了“交响诗”这种新的音乐体裁。它又称做“标题音乐”，19世纪开始盛行，这是一种以文字或标题来阐明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐作品。其表现力尖锐、音乐形象生动，更易于被群

众了解。 2、《永恒的水》

（1）背景：2001年10月26日，华裔作曲家潭盾在北京国际音乐节上举办了一场难以用言语描述的作品音乐会，带来了他最著名的乐器“水”。

（2）作品：作品代表了作曲家一贯前卫的创作风格。它通过盛水的装置，以水的滴落、流淌、碰撞等声响作为独奏乐器，进行演奏。请学生思考：在作品中所听到的恰恰是我们从没听到过却天天拥有的，为什么通俗的东西也能产生巨大的文化撞击？

（3）作曲家——潭盾

旅美作曲家，由于坚持在声音、技术上的不断探索，他被认为是中国先锋音乐的重要代表人物。

代表作有：《卧虎藏龙》电影原创音乐等，97年度国际乐坛最重要十位音乐家之一。 三、实践探究、交流合作 请一个学生用筷子敲击打乱顺序但已调好音高的水杯，由低到高do、re、mi、fa、sou、la的顺序排放好，得出同样的水杯，水越多音就越低，水越少音就越高的结论，由学生们参与演奏出一些旋律简单的歌曲（例如《小星星》、《两只老虎》等），教师用电子琴伴奏，全班同学一起歌唱。

四、课堂总结 我们今天欣赏实践了与生活现象有关的多部音乐作品，请你们总结一下音乐与生活的关系。（生：音乐来源于生活……）对了，音乐来自生活。为了使生活中的声音素材具有音乐性，作曲者融入了音乐要素，作了艺术加工，所以，音乐源于生活并高于生活。希望大家对生活积极乐观，善于观察、创新，在愉悦自己的同时也快乐了别人，在音乐中得到美的享受。