海妖（《夜曲》第三乐章）板书设计及设计说明

人教版高中《音乐鉴赏》教案

第二十一节：《一个人的流派—德彪西》

江苏省滨海中学 张琦

授课年级：高一

课时：一课时

（一）教材分析 本课是人民音乐出版社《高中音乐鉴赏》教材第十一单元的教学内容；本单元的学习内容，旨在引导学生认识、了解印象派作曲家德彪西的情况，尤其是要了解德彪西创立印象派音乐及其在印象派音乐发展中做出的大胆尝试和伟大贡献；本单元教学是建立在初中已初步感受过的德彪西的《亚麻色头发的少女》、《月光》等印象派作品基础上进行的；教材中提供了法国作曲家德彪西的交响素描《大海》的第一乐章《海上——从黎明到中午》（10’26”）和钢琴小品《亚麻色头发的少女》（2’36”）两首作品，由于印象派作品的新颖变化很多，因以表现力强、印象派创作手法更鲜明的交响素描《大海》第一乐章做鉴赏主要内容，其意义是在与义务教育阶段的知识衔接的基础上加以延伸，深刻认识作曲家所代表的乐派的创作特征。

（二）学生分析 大部分学生有从感性上聆听音乐的能力，缺乏主动的理性的分析与思考。

在小学、初中的学习积累下，高中学生具有一定的基础知识和基本技能；但是有的学生不喜欢在音乐课上深入探讨，学生基本音乐素质良莠不齐的情况，另.高中学生能够较为理性的思考。教师针对此特点，用

“听”—“对比手法”的形式鉴赏作品，便于学生对于教学内容较为理性、清晰的理解和记忆。

（三）教学目标

（一）“情感态度与价值观”目标

在感受、体验德彪西作品的基础上，主动探究德彪西音乐创作中的充满个性的创作技巧和创新主义追求，能够感知德彪西音乐创作展现的思想境界，理解其审美追求。

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（二）“过程与方法”目标

通过课前学生的自学了解德彪西的生平、代表作及主要贡献；课堂学习过程以学生聆听、感受、对比探究交响素描《海上——从黎明到中午》为主，采用德彪西与贝多芬《月光》钢琴曲的对比，进而从理性角度理解印象派音乐的风格特征。

（三）“知识与技能”目标

1.分析并理解德彪西音乐创作的几个主要特点及其在音乐表现中的重要作用。

2.在知道德彪西生平及主要贡献的基础上，能够从理性角度理解印象派音乐的基本特征；提高整理归纳、提出问题和分析问题等自主学习的能力。

3、尝试运用所学知识鉴赏德彪西创作的其它作品。

(四)教学重点

聆听、鉴赏、对比探究德彪西的作品《海上——从黎明到中午》，感受、体验印象派音乐的风格特征。 (五)教学难点

理解德彪西的音乐创作特征及其社会价值。 (六)教学过程

一、导入 1.课前欣赏歌曲《Vincent》，背景动图为梵高的作品《星月夜》，询问同学们是否知晓这幅作品？从而引出印象派画家梵高。

2.欣赏莫奈作品

请学生对起欣赏的美术作品从线条—色彩进行总结。

教师阐述印象派绘画的发展历史与创作风格：19世纪60年代，法国兴起了一个画派，他们放弃了绘画传统中的宏大主题和程式化的因素，把颜色彻底分离，用颜色的冷暖来交织画面，是一种艺术的革命。主张捕捉自然界的瞬间印象，实际上就是冲淡理性的东西，追求瞬间的感觉。

3.以谈话的方式，给学生进行串联，将美术与音乐联系起来。从而引出本堂课的作品时代—印象派音乐。

4.以两个字概括“古典主义时期”“浪漫主义时期”通过莫扎特作品钢琴《奏鸣

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曲k331》、以及舒伯特《摇篮曲》对古典与浪漫直面感受音乐风格。

出示幻灯片：古典主义—理性 浪漫主义—感性 印象主义--？并提出贯穿整堂课的问题：“如果让你以两个字概括印象主义乐派，你会如何概括呢？不着急我们先来欣赏。”

二、新授出示课题：《一个人的流派——德彪西》

1.德彪西的生平简介：

法国作曲家、钢琴家，印象主义乐派的创始者。7岁开始学钢琴，他的音乐才能在10岁时为肖邦的一位女学生发现，从此，音乐成为他的终身事业。1884年德彪西以大合唱《浪子》获得罗马大奖，在罗马生活了三年。80年代末，德彪西回国后，便同象征派诗人和印象派画家开始密切交往就此进入他创作的成熟和繁荣时期。

教师在讲解过程中提到印象派画家和象征派诗人。解释开头遗留的问题为什么会以印象派绘画引入？联系印象派绘画、象征派诗歌与印象主义音乐之间的联系。

提到象征派诗人出示幻灯片《亚麻色头发的少女》诗歌，并配乐朗诵，并提出问题：“你们觉得老师配的背景音乐与诗中所要表达的意境是否相符。”学生答：。。。

师：其实刚刚我们所听到的钢琴作品就是德彪西读完这首诗后所作的曲子。

出示幻灯片：简单介绍《亚麻色头发的少女》

选自德彪西钢琴小品集《前奏曲》，为《前奏曲》第一集中的第八曲。是德彪西从法国诗人勒孔特.德.里尔的同名诗中获得的创作灵感，这首诗描写的是“坐在盛开着鲜花的越桔树从中的遥远爱人的温雅和妩媚姿态。

通过《亚麻色头发的少女》对印象派音乐进行初步总结，印象派绘画讲究色彩朦胧，而印象派音乐同样以延音，不在强拍的节奏等一些列创作手法打破束缚，以模糊的旋律线条进行创作。

2.出示下一张幻灯片：老师借德彪西的作品为一首印象派诗进行了配乐，那同样一副印象派绘画，你们是否能找出配上这幅画的音乐作品呢？老师弹奏贝多芬《月光》德彪西《月光》。师：总结

3.师：德彪西不仅仅创作了印象主义的钢琴作品，很多的音乐体裁都有涉及，出

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示幻灯片：

粗略讲解《牧神午后》的作品价值，重点引入《大海》

4.师：印象主义音乐就像之前我们一直用朦胧、模糊来强调作品一样，印象主义的音乐并没有明显的区分乐段，就像印画一样不注重轮廓，老师以自己对作品的理解将其分成了三个部分：黎明

清晨

中午。打乱顺序，让学生自主聆听乐段分别对应哪个时间段。

5.聆听第一片段黎明并提出问题：聆听该段音乐的时候，你觉得音区是在哪里徘徊，而音色又是如何变换的？

学生：答。

师：引子的基本主题紧接在这个切分动机之后出现，这是带弱音器的小号和英国管齐奏的乐句，由弦乐器声部类似多利安四声和弦的下行音型引入，并以低音弦乐器奏出海的“隆隆”响声相伴。

6、完整欣赏《大海》的第一乐章，因乐曲长达10分钟，而欣赏又以聆听为主，为了不打断学生欣赏作品，在乐曲中加入字幕，让学生在欣赏的过程中理解音乐的专业术语。海，自古以来就是数不清的黎明之母，现在，她正在神秘的寂静中缓慢的喘息、蠕动，夜幕渐渐消失，新的一天又来临了：引出第二乐段

7.聆听两个乐段，并提出问题：这两段主题旋律有何关联？

学生：答

师：有一组旋律一直在不停重复，并伴有低音伴奏，而这段就是德彪西采用了另一种创作手段，以一种对答的形式将从黎明逐渐苏醒的大海带来一点俏皮的色彩。这主题主要在不同的管乐器中传递，调性与力度的频繁变换，以及插入的一

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些新动机的交替呈现，就像海本身那样变幻无常。

8.当太阳逐渐升起时，大海又发生了怎样的变化？出示幻灯片：聆听第三段，并提出问题：旋律的起伏如何，有怎样的感情色彩？

学生：答

师：音乐逐渐变得越来越响，越来越有生气，太阳已经高高悬起，它驱散了所有的晨雾，因此音乐不可避免的朝着高潮推进，准备去表现正午的阳光照耀下海所拥有的全部光辉。这也是印象主义音乐的特点，少用强弱的对比，而喜用坚强渐弱的细致的变化。

9：师：老师根据音的强弱，音色的变化以及节奏将第一乐章分成了三段，然而在印象主义音乐中并没有准确的区分乐段，就如印象派绘画一般，下面我们进行完整的欣赏，感受德彪西是如何一层一层通过不同音色，不同音区，渐强渐弱等一系列创作手段来诠释自己对大海印象。

10．有人曾说：在德彪西之前，还没有人把海的令人难以置信的蓝色和绿色，那闪烁的光芒、律动及其清澈可见的深度，还有它那神秘的令人难忘的淙淙声响及威力，表现的如此惟妙惟肖。

11.对开头遗留的问题进行总结，印象主义音乐用两个字概括：个性。

三、拓展

印象主义乐派为一个人的流派，印象主义音乐处在一个世纪末，无法得到传承与发展，然而也有一些音乐家曾涉及过印象主义音乐领域，被大家工人的另一位集大成者—拉威尔。做简单介绍，简短的欣赏作品《波列罗舞曲》

四、总结

印象主义音乐介于浪漫主义与现实主义之间，作为桥梁没有印象主义音乐的发展，20世纪音乐不一定会出现或者不会这么快得以发展，正是因为印象主义音乐出现的时间短暂，使得很多人不认识或者不了解这个乐派及代表人物，希望通过这堂课的讲解同学们可以对印象主义音乐能够有一定的了解与认识。(结束)

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