妈妈优秀教学实录

让音乐欣赏课“活”起来――西欧民间音乐

一、教材分析 马

莉

本课是第三单元音乐与民族的第四课欧洲民间音乐掠影。民歌是民族性格的密码，是我们了解世界的窗口，也是作曲家专业创作的源泉。欧洲是近现代交响音乐、歌剧、芭蕾舞剧的发祥地，巴赫、贝多芬、舒伯特、海顿等音乐大师的出生地。这与欧洲人在社会生活中常将音乐与舞蹈作为不可缺少的组成部分是分不开的。欧洲的民间音乐具有多元和多样性，仅西欧爱尔兰、英国、意大利、法国、西班牙、德国六个国家，音乐就异彩纷呈，而我校只有一课时，所以我将西欧音乐特别是爱尔兰音乐作为重点，通过欣赏和体验爱尔兰最具特色的乐器、舞蹈、歌曲，利用计算机多媒体手段，和多种参与形式，接合它的地理、历史和文化，探究它的音乐风格。在轻松愉快的氛围中，以点代面激发学生对欧洲民间音乐文化的兴趣，拓展他们的知识面，并培养他们的自主探究能力。 本课的教学内容包括：1、一些欧洲相关的人文、历史、地理、艺术常识回顾；2、鉴赏曲目：风笛独奏《苏格兰勇士》、爱尔兰民歌《即使你的青春消逝》、法国东部民歌《可爱的故乡》、西班牙班杜利亚琴演奏《多快乐》、意大利民歌《妈妈》。3、与鉴赏曲目相关的国家或地区的民间音乐文化的讨论交流。

二、教学目标和重难点

本课的教学目标有五项：

1、能认真聆听西欧各国的民间音乐，积极参加相关的音乐探究及实践活动，并在活动中表现出对欧洲民间音乐文化的兴趣和理解。

2、能在课堂上综合运用自己掌握的一些欧洲相关的人文、历史、地理、艺术常识对这些民间音乐的整体风格或局部风格进行简单的探索和评述。

3、能听辩出两种风笛的音色。能辨别本课所鉴赏的有关国家的民歌。

4、能随乐模唱《即使你的青春消逝》、《可爱的故乡》等民歌。能够即兴跳一或二种欧洲民间舞蹈的基本舞步。

5、在拓宽音乐视野的基础上，能够理解和尊重多元文化。

教学重点和难点：

1、一些欧洲相关的人文、历史、地理、艺术常识与鉴赏曲目的结合点。

2、苏格兰风笛与爱尔兰风笛的音色辨别。

3、《即使你的青春消逝》的爱尔兰风格讨论及模唱。

三、教学体验．

这节课主要包括五首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用欣赏，体验，比较，讨论，讲授等教学方法．

１）

导入：我用课件来导入，在《桑塔露琪亚》的音乐中，欧洲极具胜誉的交响乐团、歌剧、芭蕾舞剧、踢踏舞、华尔兹等精美图片，及同学们熟悉的欧洲古典音乐大师出现在背投上，让学生来说说对欧洲音乐的印象，进入课题。这样的设计意图是创建轻松愉悦的音乐氛围，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．接着我进行小结：欧洲人将歌、舞、乐作为社会生活中不可缺少的部分，丰富多彩的民间音乐促使了现代交响乐、歌剧、

芭蕾舞剧和一个个音乐巨匠的诞生。民间音乐是民族性格的密码，今天我们就从歌、舞、乐三个方面来体验与探究西欧不同国家的音乐风格。

２）“乐”我用铁达尼号的音乐来引入爱尔兰的特色乐器风笛。让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出风笛．再播放乐曲《苏格兰勇士》并提出问题：这首乐曲有怎样的风格？两首乐曲中风笛的音色相同吗？两种风笛的音色分别象民乐中的什么乐器？让学生发现苏格兰风笛的音色是发散的细碎的，爱尔兰风笛则是集中的圆润的；苏格兰风笛是质朴的，爱尔兰风笛则是精致的；苏格兰风笛很像电子音乐，有点像中国的唢呐。爱尔兰风笛则接近中国的笛子。老师再作小结。风笛流行于欧洲，有两种：以风囊为动力的爱尔兰风笛和吹奏的苏格兰风笛。前者音色如笛，后者如唢呐。再让学生辩听两种风笛与竹笛、唢呐的音色。由此学生的注意力得到了高度集中，为下面的细致的音乐鉴赏打下了基础。在这里我主要应用欣赏法、对比法与谈话法．

3）“舞”我先给学生介绍踢踏舞王迈克和他对爱尔兰音乐的杰出贡献，激励学生宏扬民族文化。再让学生欣赏舞王高超的表演，随后让学生学习踢踏舞四八拍，去感受爱尔兰舞蹈给人的激情与快乐。这会是一个小高潮，我会将这四八拍先配乐示范，再分解教学，学生熟练后合乐。最后让学生探讨爱尔兰踢踏舞手的特点与天主教的关系。在这里我主要应用讲述法、欣赏法、示范法、体验法和讨论法。

4）“歌”我先让学生欣赏《大河之舞》片中原汁原味的的爱尔兰民歌《爱之歌》，让学生感受其音色特点，再来欣赏和学唱中文版爱尔兰民歌《即使你的青春消逝》。

第一遍聆听要求学生划拍欣赏，第二遍要求随音乐演唱。

然后让学生探讨：爱尔兰民歌与中国民歌、港台流行的校园歌曲比较，与谁的关系更近？它在音色、旋律、节奏和情绪有什么特点？这就是英国、爱尔兰的音乐风格。这种风格与这两个国家的历史地理文化有什么关系？

最后老师再作小结：英国、爱尔兰的音乐旋律多用七声音阶大调式，和重复的发展手法。音乐通俗简练、朴实易于上口，音域不宽在一个八度内，有吟诵的风格，节奏明快。与港台歌曲相似，采用自然松弛清澈的声音演唱。宗教信仰和民族太多的离别让她有一丝哀愁的情调，常给人深切的感受。

在这里我主要应用欣赏法、体验法、比较讨论法与讲授法。

5）接下来的三首乐曲，我用浏览的方式。要求学生一边听音乐一边看图片，并随老师舞蹈，去探究这些国家的音乐风格。

欣赏西班牙乐曲《多快乐》，要求学生们在欣赏过程中细心辨别班杜利亚琴的音色特点，体会音乐的风格，思考为何疑似我国的新疆音乐及印度音乐。暗示吉普赛音乐在西班牙音乐文化中有重要地位，欧洲音乐具有多元性的特点。

欣赏意大利歌曲《妈妈》并请学生学习芭蕾手位。

欣赏《可爱的故乡

》全曲，请学生用身体轻松自然、风度飘逸洒脱的华尔兹舞步来表现音乐。告诉同学们这首民歌与华尔兹都来源于德国乡村。暗示欧洲的游吟诗人将欧洲的音乐风格进行统一，法国人浪漫华丽开放的特点。

6）在进行简单的课堂小结后，我让学生运用体验和比较的方式进行课后音乐探究：

（1）西班牙音乐与印度音乐有什么关系？

（2）法国民歌《可爱的故乡

》的旋律和华尔兹都来于德国农村，但法国音乐具有什么风格？游吟诗人对欧洲音乐起了什么作用？

（3）意大利民歌《妈妈》是创作歌曲还是民歌？意大利对世界音乐文化作出了哪些贡献？

（4）对今天所鉴赏的西欧的民间音乐作一个归纳整理。

总结：本节课秉承着欣赏、体验，探究，思考的原则，通过对爱尔兰民间音乐歌、舞、乐的欣赏与体验让学生感受到西欧民间音乐的乐趣，并能够理解和尊重多元文化。