第二课 西方古典艺术的发源地——古希腊、古罗马美术特级教师教学实录

第二课

西方古典艺术的发源地--希腊、罗马美术

教学设计

教学年级：高一年级

课程名称：西方古典艺术的发源地--希腊、罗马美术

教学版本：高中《美术鉴赏》（人教版）高中课程标准教材

授课时间：40分钟

2018年5月8日

课

题

西方古典艺术的发源地--希腊、罗马美术

教学设计

基本信息

执教者

鲁

铭

课

时

2课时

（本课为第一课时）

所属教材科目

高中美术鉴赏

本课是人民教育出版社普通高中美术鉴赏，外国美术鉴赏第二课。分

为古希腊美术、古罗马美术和相关链接三部分。

教材分析

古希腊美术，着重鉴赏古希腊美术中最突出、最具影响力的人像雕刻和建筑艺术。前者是古希腊雕刻中的经典作品，其中包括奠定了西方人体美术传统的人体雕塑。所选建筑，是古希腊最著名的雅典卫城、以及其中的主要建筑──帕特农神庙和伊瑞克提翁神庙，同时介绍古希腊人创造的三种柱式。所有这些，都为后来的西方古典建筑奠定了重要的基础。

古罗马美术，着重鉴赏它的多种建筑类型和对后世的影响；同时鉴赏古罗马美术中特点，最大富有特色的肖像雕塑的代表作。

相关链接，主要是让学生进一步了解希腊、罗马美术对后世的影响。所选作品集中在人体艺术和古典建筑方面。这部分也是课程内容的延伸，以激发学生进一步自主学习，努力探究的精神。

多数学生对本部分的内容是好奇而又陌生。教学中应紧紧抓住这一特

点，抓住学生最关注的个别作品讲情、讲透，以满足学生的好奇心、求知学生分析

欲，帮助他们形成正确的鉴赏习惯、掌握鉴赏方法，并能够灵活运用于其他作品的鉴赏。同时针对美术特长班的学生应从他们熟知的石膏像、柱式着手，进而深入理解古希腊、古罗马的艺术特点。

1．了解和感受希腊、罗马美术在雕刻和建筑方面的突

出成就，以及对后来西方乃至世界美术的深远影响。

知识与技能目标

2．初步掌握欣赏西方古典雕塑和古典建筑的基本方法。初步了解西方古典美术的艺术传统。

教学目标

过程与方法目标

联系中国现在的大事，以提问的形式导入新课。本课重难点结合课件详略得当的讲解。让学生在小组内、小组间及时进行讨论对比分析，以便集思广益。

1．通过鉴赏古希腊美术和古罗马美术，要树立正确的

情感态度与价值审美态度和价值观。

观

2．鉴赏相关连接部分，开阔学生视野，激发利用艺术手段传达信息及表现情感的意识。

1.

古希腊美术鉴赏的重点是：人物雕刻的写实与

教学重难重点

点

理想化的结合，追求和谐的理想美（强调人体各部分的比例），以人体为美的审美风尚；神庙建筑的重要基础是柱式，古希腊人创造的三种柱式。难点是学生不了解古希腊人的社会风尚和审美取向，也缺乏西方古典建筑的基础知识。

2.

古罗马美术鉴赏的重点是：罗马人创造的新的建筑类型（输水道、万神庙、纪念柱、凯旋门等），罗马人在建筑材料和建筑技术上的重要贡献──混凝土和拱券与柱式的结合；古罗马肖像雕塑的特点──个性化。难点是对庞大的罗马帝国的特点缺乏了解。

涉及的问题比较多，要善于抓住重点，同时要适当介绍古希腊和古罗马的历史背景，以帮助学生更好地理解古希腊、古罗马美术的成就。

难点

教学过程: 一、导入课题：2004年希腊雅典奥运图片材料引出课题。

二、讲授新课：

（一）古希腊美术

（最早为爱琴文明时期公元前31世纪--公元前13世纪）

荷马时期（公元前12世纪--公元前8世纪）

古风时期（公元7世纪--公元6世纪）

建筑上体现在神庙建造

三种柱式的产生：多立克柱式；爱奥尼柱式；克林斯柱式

古典时期（公元前5世纪--公元前4世纪是古希腊艺术的繁荣期）

雅典卫城帕特农神庙；米隆的《掷铁饼者》；《雅典娜神像》；《命运三女神》

希腊化时期（公元前4世纪末--公元前1世纪）

雕塑上

《拉奥孔》

《米洛斯的维纳斯》

建筑上

不以神庙建筑为中心，主体以广场和公共场合为中心（如宙斯神庙，雅典灯塔等）

三、课堂小结：

学生小结：

1．学生用自己的语言进行本课的小结。

2．谈自己对古希腊雕塑作品的整体感受。

四、课外延伸：

进一步搜寻希腊雕塑的资料，了解希腊雕塑的发展过程。理解雕塑兴盛的原因。

（二）古罗马美术

一，讲解古罗马的历史背景，古罗马历史可以追溯到公元前8世纪-公元前6世纪的“伊达拉里亚时期”。以后经历了“共和时期”（公元前509年-公元前30年）、“帝国时期”（公元前27年-公元476年），以“帝国时期”最为强盛。古罗马的雕刻、建筑名作多产生于“帝国时期”。公元前146年，古罗马用武力征服了古希腊，但古希腊的文化艺术却征服了古罗马。

二，

古罗马美术（公元前754年建立罗马城至公元前30吞并古希腊进入罗马帝国时期）

建筑（创造利用三合土，拱券结构的运用）

罗马帝国时期（公元前27年--公元476年）凯旋门和纪念柱是罗马帝国统治者为炫耀武力和权威而创建的新的类型。

如：《加尔桥》14年建造

《提图斯凯旋门》81年建造

《图拉真纪念柱》106--113年建造

《罗马大角斗场〉70--82年建造

雕塑

《马可

奥勒留骑马像》2世纪

《卡拉卡拉像》3世纪

三，

古罗马美术小结：

罗马人不同于希腊人，罗马人较现实，讲究实际，喜欢具体的、实在的东西；希腊人重理想，艺术中喜欢抽象、概括的理念。希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作，带有理想的色彩。罗马艺术大多是给予帝王歌功颂德和满足罗马贵族奢侈的生活需要。希腊雕刻强调的是共性和民族精神，而罗马人要求的是个性特征鲜明的肖像，艺术家不仅要求外形要逼真，更重视人物个性的刻画。罗马人最有成就的是建筑。在技术上首先运用三合土，大量使用拱卷结构，使建筑类型比希腊丰富。因为疆域广大，所以罗马艺术气魄上，超过希腊，可以说是规模宏大。罗马盛世相当於中国汉朝时代（西元一世纪佛教传入中国）。

[思考与探究]古希腊、古罗马美术对后世的影响主要体现在哪些方面？

第二课

西方古典艺术的发源地—古希腊、罗马美术

课后反思

本节课讲了西方古典艺术的发源地古希腊美术，属于本课2时中的第1课时古希腊美术部分，下面我就本节课的不足之处重点谈谈，虽然准备得比较充分，但要在40分钟内上得精彩和出色，是有着极大难度的，尤其是高中美术鉴赏课。

一、缺少了学生能够动手的内容

高中美术鉴赏课，尤其是美术教材缺少让学生“手动”的教学内容，小学、初中有了动手实践的内容，大学里也有相关部分知识，而在高中阶段却出现“断层”现象。一堂课40分钟下来，光凭师生言语上的交流，我觉得还是单一了一些。但内容较多，安排其他的动手内容就不能完成教学任务，所以讲和练，基本上要分开课时进行。同时由于我校条件有限，没有陶艺雕塑室，学生无法有真正的创作体验。而对于本课内容的活动设计，除了陶艺外我也没有想出什么好点子来。

二、学生表现不够大胆，学生评价还是不够。

所以今后教学还是让学生多说，多讲。如何引导学生欣赏美术作品，充分发挥学生的主体作用，真正提高教学效果和质量，运用新颖的教学方法和手段，进行别出心裁而有创意的课程设计，结合学科特点，营造情趣盎然的教学氛围，激发学生的自主性，适时寻找教学契机和切入点，这些是以后每节课要认真努力的方向。

三、教学语言不够精炼。

课堂上，我自身能够体会到某些时候，遇到某些归纳的地方，我

自身语言上不是很连贯，不够精确生动。难怪俗话常说“台上一分钟，台下十年功”，在以后的教学中，我更加要注意教师语言的规范性和精辟性。

在经验方面谈谈我的想法和做法。

1.本课是教材中十分重要的内容，在美术史中的价值很高，不论是教师还是学生对本课的资料搜集应做最充分的准备。本课教学的进行正是启用了2004雅典奥运会，利用奥运搜集相关信息，可以激发学生的学习兴趣，还可增添教材上没有的内容，提高学生对古希腊美术的理解。

2.在注意对作品的欣赏的同时，培养学生鉴赏的正确方法和良好的习惯。古希腊美术中经典作品多，作品的知名度高，有些作品已在小学与初中阶段接触过，许多报章杂志也有不少介绍。因此，在学生经验的基础上，讨论归纳鉴赏的方法，美术的鉴赏特别要注意运用美术的知识、学术的语言进行评述。

3.拓展对古希腊美术对人类文明的影响作一些探究性的思考和讨论，引起同学们对美术文化的热爱与保护意识。

勉县第四中学：鲁

铭

2018年5月8日