10.2 如梦令教学设计及教案分析

《如梦令》教学设计及意图

江苏省海门市实验小学 张利群

【教材分析】

《如梦令》是李清照的一篇怀念往事之作，从郊游的时间、地点落笔，追叙了主人公当年畅游“兴尽”的情怀，“沉醉”迷途而“误入藕花深处”的处境，以及慌乱击桨而“惊起一滩鸥鹭”的奇遇。全词意境开阔，格调欢快，远处是淙淙流水、沉沉落日、隐隐溪亭；近处是郁郁荷塘、少女奋桨、鸥鹭齐飞。那静谧与喧闹、清雅与浓丽共存的美好，充满悠然闲适的情调，却因水鸟惊飞、冲向夜空的意趣戛然而止，带给读者无尽的想象和意味。其中“醉”字是词眼，既有对自然的沉醉、对生活的热爱，又裹挟着一股令人不能忽略的蓬勃生命力：健康、开朗、欢乐、自由，从而成为全词的审美意象，令读者仿佛目睹了一位纯真少女无忧无虑的生活瞬间。

【教学目标】

1.有感情地朗读课文，熟读成诵，揣摩词之温度。

2.依据词描绘的情景，想象画面，品味词之意境。

3.了解作者人生际遇，一咏三叹，领悟词之情感。

【教学过程】

一、一首词就是一种心情——初读全词，揣摩词之温度。

1.同学们，你们平时喜欢听歌吗？听些什么样的歌呢？

音乐是一种美丽的语言，我们一起来欣赏蔡琴演唱的一首歌《如梦令》。

2.这首歌唱的是什么？给你什么感觉呢？

这是一首词，也叫长短句。词的音乐性很强，是可以配曲吟唱的，但现在已经很少有人唱古曲了，刚才听的是现代版的《如梦令》。这节课，我们一起来学习这首词。

3.先来说说词的作者李清照，请用一两句话介绍一下你所了解的她。

千古第一才女、一代词宗，说的就是她，可见才情是命运给予她的最大光环。而我们多数人跟李清照的初次会面，就是从这首《如梦令》开始的。

（板书课题：如梦令）

4.令，是什么呢？《如梦令》呢？词牌名跟题目有什么不一样？

对，题目是根据内容提炼和拟定的，词牌名规定的是一首词在吟唱时的曲调。

5.指名读词，随后采访读的学生：为什么要把“兴”读成第四声？

多音字，可以据义定音。

6.关于“兴尽”，它是有典故的。

出示：王子猷居山阴，夜大雪，眠觉，开室，命酌酒。四望皎然，因起彷徨，咏左思《招隐诗》。忽忆戴安道，时戴在剡，即便夜乘小船就之。经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？” 王子猷的话是什么意思？明明没有见到戴，怎么说兴尽了呢？

7.在《如梦令》里，词人尽的又是何兴呢？猜测猜测，揣摩揣摩。

原来酒兴、游兴、玩兴等等，都得到满足了，这就是“兴尽”。

再次指名读这首词，读出词人的满足感。

8.在这首词里，也有一个字，表示非常的尽兴，是哪个字？（醉）

我们知道李清照出生名门，她的父亲很有才学，她的母亲“亦善文”。这样一个书香世家的名门闺秀，竟然“醉”了。你觉得这是一位怎样的女子？

正是她的不拘一格、个性洒脱，让她后来经历了金兵入侵、国家衰落、夫妻流亡的苦难之后，依然写出了铿锵豪迈的《夏日绝句》，齐读这首词。

【设计意图：词，是一种神奇的文化，一种美丽的语言。一首好词，是有温度和情绪的。这首词中，“兴尽而醉”就是它的温度和情绪。所以“尽的是何兴”“词人是怎么醉的”这两个大问题的催化，帮助学生以词人的视角移情体验，观照内心，在揣摩和还原词中描述的场景、画面、心境的过程中一点点靠近词人，见词人所见，感词人所感，言词人所言，理解的程度从词意的表层，达到与词人的心境合二为一。在此过程中，“典故引进”、“《宋史》介入”是基于学生阅读背景的合理补充与拓展，也是在充分估计学生的思想脉络和情感走向后，巧妙预设出的导学策略，使课堂弥漫着文化和历史的悠远意蕴，增强了作品本身的文学力量。】

二、一首词就是一个故事——想象画面，品味词之意境

1.回到这首词，这次李清照是怎么醉的呢？想象想象。

看来喝醉和看醉兼而有之。那她看到的是什么季节的景呢？怎么知道的？

夏季什么时间的景？又怎么知道的？

在哪儿看景呢？

2.我们就来玩一回穿越，用想象进行还原，动笔写一写那个夏天的傍晚，李清照看到的让她醉了的景。（学生写4分钟）

3.交流，注意语气语调配合好自己写的文字。其他同学闭上眼睛听。

大家睁开眼睛，看到画面了吗？什么感觉？

如此美景，又有小酒助兴，难怪词人要说：沉醉——

什么是“不知归路”？是真不知吗？

与其说不知，不如说“不想知、不愿知”，这就叫——沉醉！

4.再次指名朗读全词，把“沉醉”的情绪带进去。

5.这首词的确与酒有关。在南宋《花庵词选》中，它就题为“酒兴”。（板书：酒兴）所以接下来咱们就要讲讲，酒意朦胧中发生了什么有意思的事。先从词中找找关键词。（板书：误入、争渡、惊起）

6.聚焦这三个词，讲好这件事，要讲得生动、曲折，你有什么好办法吗？

7.小组合作，发挥想象填补词中的空白，讲好人物的语言、动作、心理活动等细节。

8.汇报讲述并追问：你们仿佛看到了一个怎样的李清照？

【设计意图：语言训练的实质是回归语境，关注语言本身，注重阅读与表达的结合。因此“想象讲故事”既符合学生的心理视线和审美情趣，也使他们置身于语境之中，将作品中静伏的、暗蓄的、潜在的意境明现出来、生发出来，指向的是语言建构与运用，提升言语智慧。中国古典美学强调空白、留白，所以在这个讲与听故事的交互过程中，老师的作用就是辨认出隐藏在作品里的召唤结构——“争渡争渡”，将留白中的意蕴让学生进行还原性甚至创造性解读，词就有了生命的色彩和气息。如此与作品进行跨越时空式的对话，生成了特殊的语境，学生就看到了作品背后的词人，寻常的字句瞬间有了无限的意味。】

三、一首词就是一段历史——一咏三叹，领悟词之情感

1.少女时期的李清照的确是快乐的、无忧无虑的。那是一个风雨后的早晨，酒未全醒的她想起园中的海棠，于是她写下了另一首《如梦令》，指名读。

年轻时候的酒，是她生活里的点缀和情趣。

2.有一年，李清照遇到了意中人赵明诚。两人相爱结婚以后，度过了人生中最甜蜜的一段时光，于是她写下这首《减字木兰花》，师生合作读。

此时的李清照是幸福的，幸福的人爱分享，分享这段可爱的往事。女生读《如梦令》。

3.后来，赵明诚出门做官，李清照独守家中，连重阳节这样重要的节日也无法团圆，于是她写了这首《醉花阴》，齐读。

酒又入词了，此时此刻，你觉得这是一杯什么酒？

喝着相思酒的李清照很孤独，孤独的人爱回忆，回忆这段经历。男生读《如梦令》。

4.但是李清照万万没有想到，丈夫会突然病逝离她而去。加上金兵入侵，朝廷风雨飘摇，这个曾经“争渡”的女子，还有心情去划船吗？自由轻声读《武陵春》。

5.而凝聚她所有悲伤的，是那首著名的《声声慢》。默看一遍，你有什么发现？

写这首词的时候，李清照已是暮年。在经历了国破、家亡、夫死以后，她又再嫁、不幸福而离婚、到老都没有自己的孩子。你们可以想想，此刻这杯酒里会

有些什么样的味道呢？

既然如此，不应该是“三杯两盏苦酒”吗？又怎么是淡酒呢？

是的，对李清照来说，命运比烈酒更苦涩。遥想当年，溪亭日暮藕花深处，争渡的少女惊飞的鸥鹭，如梦一般美好，却已是如梦一般远去了。（课堂上再次响起蔡琴演唱的《如梦令》）

跟第一遍听的时候相比，现在的感觉还一样吗？ 【设计意图：孤立地理解和品读这首词，对作品和作家都是不公平的。唯有将它置于相应的历史脉络，学生才能真正听懂词人的欢笑或者叹息。所以引领高年级学生通过文学阅读，从作品中感知人生，并自主地去发现审美对象，捕捉文学意象，才能够更加准确地触及作品的潜在意义。这就需要教师站在文化的平台上教语文，以文化取向设计文化旅程，“酒”意象不仅是文化符号，也成为一种内心视像，在被欣赏的同时也在被体验。基于这样的思考，补充跟李清照的生命历程息息相关的词作，意象、意境、意蕴得到有层次的丰富和叠加，学生就不断获得惊喜、慰藉和情思，也不断引发他们的文化共感，对作品的理解也就到达了一个新的境界。】

四、总结——品读作品，品读作家，品读人生

1.品读一部作品，就是在品读一位作家，品读他们独特的人生。李清照一生酒作16首，将她跌宕起伏的人生经历融进了不同时期的作品当中。郑振铎这样评价：（齐读）她是独创一格的，她是独立于一群词人之中的。这也正应和了她在《渔家傲》里的一句——此花不与群花比，这也正是她本人的写照。

2.再次吟诵全词，以示对一代词宗李清照的怀念和致敬。

【设计意图：学这首词之前，学生观看过央视《百家讲坛》康震教授主讲的《李清照》，对李清照的爱情和人生有了一个比较完整的背景认识。也因为有了这样的背景认识，学生开始接触李清照最有名、最具代表性的作品，其中就包括这首《如梦令》，在趋于统整的学习中开启了走向词文化的美丽开端。从这个意义上说，课堂教学从来不是“到此结束”，而恰恰是“从这里出发”。是以此为新的起点，引发一种共鸣，产生一种诱导，让学生带着各自的领悟去知觉，去实践，去把阅读中获得的种种内化为思想和力量。我理想中的语文，很大程度上教的不是知识也不是技能，而是底蕴，所以在教学内容上进行文化整合，在教学导向上呼唤文化回归，在教学方法上注重文化传承，这应是语文学科的独当之任和课程诉求。】