莎士比亚戏剧优秀教学设计说课稿

名著导读：莎士比亚戏剧

仁寿第二中学

罗新宇

莎士比亚，这位欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者一生创作了37部戏剧，为世人熟知的《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《仲夏夜之梦》《奥赛罗》等经典剧作被世界各国一次次地搬上了银幕和舞台。

学习《莎士比亚戏剧选读》的文化意义。

学习《莎士比亚戏剧选读》的现实意义。

一、课标要求：高中语文课程应遵循共同基础与多样选择相统一的原则，

选修课程也应该体现基础性，但更应该致力于让学生有选择地学习，促进学生有个性地发展。

小说与戏剧（诗歌与散文、小说与戏剧、新闻与传记、语言文字应用、文化论著研读）

1．培养阅读古今中外各类小说、戏剧作品（包括影视剧本）的兴趣，从优秀的小说、戏剧作品中吸取思想、感情和艺术的营养，丰富、深化对历史、社会和人生的认识，提高文学修养。

2．形成良好的文化心态，学会尊重、理解作品所体现的不同时代、不同民族、不同流派风格的文化，理解作品所表现出来的价值判断和审美取向，作出恰当的评价。

3．学习鉴赏小说、戏剧的基本方法，初步把握中外小说、戏剧各自的艺术特性。注意从不同的角度和层面解读小说、戏剧作品，提高阅读能力和鉴赏水平。学写小说、戏剧评论，力求表达出自己的独特感受和新颖见解。

4．朗诵小说或表演剧本的精彩片段，品味语言，深入领会作品内涵，体验人物的命运遭遇和内心世界，把握人物的性格特征。

5．尝试对感兴趣的古今中外小说、戏剧进行比较研究或专题研究。

6．留心观察社会生活，丰富人生体验，有意识地积累创作素材，尝试创作小说、剧本，相互交流。

高中语文选修课程是在必修课的基础上的拓展与提高，有的侧重于实际应用，有的着眼于鉴赏陶冶，有的旨在引导探索研究。

二、教学要求：本系列课程的一些基本教学要求，与“诗歌和散文”大致相同，应重视作品阅读欣赏的实践活动，不必系统讲授鉴赏理论和文学史知识；提供必需的作家作品资料，引导学生自行从书刊、互联网搜集有关资料，或采用多媒体教学辅助手段，丰富对作品的理解；组织小说、剧本阅读欣赏的报告会、讨论会，交流阅读欣赏的心得。此外，可结合观摩根据小说改编的戏剧影视作品，帮助对小说的感悟和理解；鼓励学生组织文学社团，创办文学刊物，积极向校内外报刊投稿；通过观摩戏剧演出，尝试戏剧表演，加深对戏剧作品的体验。

三、教学方法

1．做好读的文章——多读（应重视作品阅读欣赏的实践活动，不必系统讲授鉴赏理论和文学史知识）

我国著名的语言学家吕淑湘先生曾讲过他学习时的趣事：20世纪20年代在北大读书时，教他们莎士比亚戏剧的以为外国教授，一上课就让他们读，如果不

懂，还要读。就这样，一堂课读来读去，终于领会了莎翁戏词的妙处。可见，读，在语文学习中的重要地位。我们有些语文老师却把读束之高阁，在阅读教学中去搞新花样。教师纯粹“为讲而讲”，学生纯粹“为学而学”，“方法”看似灵活多样，课堂也颇显热闹，可学生学完一段时间后实质却知之甚少，遗忘很快。正如走马观花式的旅游仅是“到此一游”而已。只有反复诵读才能真正体会课文的意味、情趣和文气，剧本尤其如此。

①融入角色，读出感情。

让学生融入角色朗读，是学生走进角色的最佳途径。苏霍姆林斯基曾说“如果词不是作为一种创造的手段而活跃在儿童的心灵里，如果儿童只是记诵别人的思想，而不是创造自己的思想并用词把它们表达出来，那么他就会对词采取冷漠、漠不关心和不易接受的态度”，只有融入角色中学生才会体会到自主学习的快乐。

例如：《威尼斯商人》中“法庭辩论”一节，语言丰富多彩，生动形象符合每个人的身份和性格。

夏洛克的贪婪、吝啬、残忍、固执、冷酷无情；

鲍西娅的沉稳、细心、胸有成竹、落落大方；

公爵的委婉耐心；

葛莱安诺的暴躁易怒；

巴萨尼奥的的见义勇为、重情重义，缺乏斗争策略和软弱；

安东尼敖的不会斗争，软弱妥协，听天由命的消极态度。

再如：《仲夏夜之梦》中第三幕第二场，精灵迫克将草汁滴错引发一场混乱的爱情表白。

狄米特律斯 恋赫米娅的雅典人

海丽娜 恋狄米特律斯的姑娘

赫米娅 恋拉山德的姑娘

拉山德 恋赫米娅的雅典人

奥布朗 雅典郊外森林中的仙王 提泰妮娅 雅典郊外森林中的仙后

迫克 又名好人儿罗宾，一个淘气的精灵

波顿 织工，为了庆贺忒修斯的婚礼和其他工匠在森林中排戏

剧中主要人物悉数登场，两对男女在“爱懒花”汁的作用下，发生了错乱的爱情，痴心的爱与被爱的痛苦交错迭出，人物语言极具感性色彩，狄米特律斯对海丽娜的百般羞辱，粗暴态度，海丽娜的痴心不移；拉山德错爱的狂乱，赫米娅面对恋人变化后的诧异、无奈，尽情显现。

角色性格鲜明，戏剧冲突激烈的段落都可让学生融入角色，朗读，只有这样文本中所蕴涵的生命形态、情感形态才能有机地融入自己的审美体验中。

还有《理查二世》第四幕第一场，理查王兵败被俘，王位被波林勃洛克夺走，理查王被废黜。这出剧情是从谁杀死了葛罗斯特争论开始，双方在朝廷上唇枪舌剑，剑拔弩张，慷慨陈辞，掷地有声。波林勃洛克对权利的渴望、理查王做了阶下囚后的沮丧与颓废、卡来尔主教临危时的不卑不亢的直率言词在这一剧中尽情展现，即将履新的君主与已经落魄的君王形成了鲜明对比，他们的台词具有极强的性格特点，符合他们的地位、处境、身份，可谓是精彩纷呈。

②边读边悟，悟出精髓。（举语言揣摩例）读是“悟”的基础，悟是读的深化。在读的基础上“悟”有两个途径：一是品味语言，二是围绕问题，展开讨论。

首先要做好品味语言的文章。品味语言、感悟语言就是理解并体验其中的内

蕴和精神，就能很好的理解和把握作者通过语言塑造的人物形象和传达的思想感情。

例如：《哈姆莱特》中悲剧主人公哈姆莱特的语言，其中哈姆莱特关于人的一段精彩议论：“人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！可是在我看来，这一个泥土塑成的生命算得了什么？人类不能使我发生兴趣；不，女人也不能使我发生兴趣，虽然从你现在的微笑之中，我可以看到你在这样想。”

仔细品味这段语言，会深刻理解哈姆莱特的思想变化。这种议论，体现了人文主义者对人、对社会所寄托的理想，说明哈姆莱特曾经是个怀抱理想的乐观的人文主义者。正是这种乐观思想，使他将父亲看成一个十全十美的理想君王，将母亲看成圣母一样纯洁的女性。父亲是理想的化身，母亲是爱的象征，父母的结合是理想与爱的结合，能使这种结合得以实现和存在的世界自然是“美好的花园”。那时的哈姆莱特是“快乐王子”。但美好的世界刹那间改变了，面对父死母嫁王位被篡夺的严酷现实，哈姆莱特象一夜之间遭到严霜袭击的娇花，精神颓唐，痛苦与忧虑使他成了一个“忧郁的王子”。在昔日的理想被击碎的情况下，他对世界的看法有了根本性的改变，他成了一个面对重重矛盾，精神无所寄托的“流浪儿”。正是这种理想与现实的矛盾，造成了他行为上的忧郁（或延宕），这就是文学史上所说的“延宕的王子”。 再如：《理查二世》中，两军对垒，军情如火，理查二世却无可以御敌之兵，众叛亲离，他成了孤家寡人。直到走投无路的时候，面对已经无可挽回的败局，他仰天长叹，空发感慨，对王位、地位做了一番颇有这里的反思，抒情意味很浓，极富哲理。品味这段文字，能让学生深刻理解和洞察理查王的内心世界

理查王： 不必问他在什么地方。谁也不准讲那些安慰的话儿，让我们谈谈坟墓、蛆虫和墓碑吧；让我们以泥土为纸，用我们淋雨的眼睛在大地的胸膛上写下我们的悲哀；让我们找几个遗产管理人，商议我们的遗嘱——可是这也不必，因为我们除了把一具尸骸还给大地以外，还有什么可以遗留给后人的？我们的土地、我们的生命，一切都是波林勃洛克的，只有死亡和掩埋我们骨骼的一抔黄土，才可以算是属于我们自己的。为了上帝的缘故，让我们坐在地上，讲些关于国王们的死亡的悲惨的故事；有些是被人废黜的，有些是在战场上阵亡的，有些是被他们所废黜的鬼魂们缠绕着的，有些是被他们的妻子所毒毙的，有些是在睡梦中被杀的，全都不得善终；因为在那围绕着一个凡世的国王头上的这顶空洞的王冠之内，正是死神驻节的宫廷，这妖魔高坐在里边，揶揄他的尊严，姗笑他的荣华，给他一段短短的呼吸的时间，让他在舞台上露一露脸，使他君临万民，受尽众人的敬畏，一眨眼就可以致人于死命，把妄自尊大的思想灌注他的心头，仿佛这包藏着我们生命的血肉的皮囊，是一堵不可摧毁的铜墙铁壁一样；当他这样志得意满的时候，却不知道他的末日已经临近眼前，一枚小小的针就可以刺破他的壁垒，于是再会吧，国王！戴上你们的帽子；不要把严肃的敬礼施在一个凡人的身上；丢开传统的礼貌，仪式的虚文，因为你们一向都把我认错了；像你们一样，我也靠着面包生活，我也有欲望，我也懂得悲哀，我也需要朋友；既然如此，你们怎么能对我说我是一个国王呢？

（舞台说明）舞台说明：是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示一些注意点的有关说明的叙述和描写的语言。说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的，有关于“效

果”的，有关于开幕、闭幕的等等。

我们也可以拓展开来看一看，例如：《雷雨》

片段一：

周（忽而）你在无锡是什么时候？

侍萍：光绪二十年，离现在有三十多年了。

周：哦，三十年前你在无锡？

侍萍：是的，三十多年前呢，那时侯我记得我们还没有用洋火呢。

这段话的具体情景是，周朴园问：“三十年前你在无锡吗？”答案很明确：“是的”，按理说，回答只需两个字就很清楚了，可侍萍为什么还要加上这样一句话呢？

片段二：鲁：她是个下等人，不很守本分的，听说她跟那时周公馆的少爷有点不清白，生了两个儿子。生了第二个，才过三天，忽然周少爷不要他了。大孩子就放在周公馆，刚生的孩子他抱在怀里，在年三十夜里投河死的。

周：（汗涔涔地）哦

周为什么会（汗涔涔地）冒汗？

生：天热（午饭后，天气很阴沉，更郁热）

师：仅仅是天气原因让周冒汗吗？

读一读上下文，就会明白：是内心原因。站在面前的这个乡下老妈子，说了一件深刻刺痛周朴园内心的事情，周倍感苦痛！

其次是围绕问题，展开讨论。（举讨论例）

在多读和思悟基础上进而讨论矛盾的人格，戏剧的冲突，揭示人物的形象和人性中真实矛盾丰富的内涵。

例如：《理查二世》中理查二世失去王位前和失去王位后语言上有何变化，为什么？

再如：《亨利四世》中亨利四世去世前与亲王关于王冠的谈话表现了亨利四世怎样的内心世界？

又如：评价一下哈姆莱特这个人物。

评价《冬天的故事》中宝丽娜这个人物。

拓展开来看，①《雷雨》中周朴园是否真的怀念侍萍？

②如果说周朴园真的爱侍萍的的话，为什么当侍萍站在他的面前时，周朴园又为什么会厉声指责，接着又用金钱来打发侍萍？前后是不是有些矛盾？

③鲁侍萍受了这么多年委屈，为什么见了周朴园不马上就走，或立刻表白自己的身份，当面斥责周朴园？

④为什么周朴园叫她先下去的时候，她“望着周朴园，泪要涌出”？鲁侍萍关于衬衫上的梅花的话，很明显要表明自己的身份，这与前面的隐瞒自己的身份相矛盾吗？

⑤鲁侍萍为什么要和周朴园相认？她是否还对周朴园有依恋之情？

把握戏剧主要冲突（人与人的冲突、人内心的冲突、人与环境的冲突）和主要人物形象，设置核心问题，并加以讨论，这对于理解戏剧内涵，把握人物形象具有十分重要的意义。

③寻章摘句，积累语言。

莎士比亚是杰出的语言大师，摘抄、积累剧作中的语言，对于感受语言和丰富语言积累，形成语感，具有极大的促进作用。

例如：

①“奋战而死，是以死亡摧毁死亡；畏怯而死，却做了死亡的奴隶。”——《理查二世》

②“把镜子给我，我要借着它阅读我自己。还不曾有深一些的皱纹吗？悲哀把这许多打击加在我的脸上，却没有留下深刻的伤痕吗？啊，谄媚的镜子！正像在我荣盛的时候跟随我的那些人们一样，你欺骗了我。这就是每天有一万个人托庇于他的广厦之下的那张脸吗？这就是像太阳一般使人不敢仰视的那张脸吗？这就是曾经“赏脸”给许多荒唐的愚行、最后却在波林勃洛克之前黯然失色的那张脸吗？一道脆弱的光辉闪耀在这脸上，这脸儿也正像不可恃的荣光一般脆弱，（以镜猛掷地上）瞧它经不起用力一掷，就碎成片片了。沉默的国王，注意这一场小小的游戏中所含的教训吧，瞧我的悲哀怎样在片刻之间毁灭了我的容颜。”——《理查二世》

③“可是思想是生命的奴隶，生命是时间的弄人”；——《亨利四世》

④啊，光亮的烦恼！金色的忧虑！你曾经在多少觉醒的夜里，打开了睡眠的门户！现在却和它同枕而卧！可是那些戴着粗劣的睡帽鼾睡通宵的人们，他们的睡眠是要酣畅甜蜜得多了。啊，君主的威严！你是一身富丽的甲胄，在骄阳的逼射之下，灼痛了那披戴你的主人。——《亨利四世》

⑤“鸽子追逐着鹰隼；温柔的牝鹿追捕着猛虎；然而弱者追求勇者，结果总是徒劳无益的。”——《仲夏夜之梦》

⑥“风因为我们不理会他的吹奏，生了气，便从海中吸起了毒雾；毒雾化成瘴雨下降地上，使每一条小小的溪河都耀武扬威地泛滥到岸上：因此牛儿白白牵着轭，农夫枉费了他的血汗，青青的嫩禾还没有长上芒须便腐烂了；空了的羊栏露出在一片汪洋的田中，乌鸦饱啖着瘟死了的羊群的尸体；跳舞作乐的草泥坂上满是湿泥，杂草乱生的曲径因为没有人行走，已经无法辨认。人们在五月天要穿冬季的衣服；晚上再听不到欢乐的颂歌。执掌潮汐的月亮，因为再也听不见夜间颂神的歌声，气得脸孔发白，在空气中播满了湿气，人一沾染上就要害风湿症。因为天时不正，季候也反了常：白头的寒霜倾倒在红颜的蔷薇的怀里，年迈的冬神却在薄薄的冰冠上嘲讽似的缀上了夏天芬芳的蓓蕾的花环。春季、夏季、丰收的秋季、暴怒的冬季，都改换了他们素来的装束，惊愕的世界不能再凭着他们的出产辨别出谁是谁来。这都因为我们的不和所致，我们是一切灾祸的根源。”——《仲夏夜之梦》

让学生摘抄这些语言凝练、内蕴深沉的成块的活的语句，（保留一定的语境，文气、文脉具有一定程度的保存）熟读成诵，必定受益无穷。

2．做好资源支撑工作（提供必需的作家作品资料，引导学生自行从书刊、互联网搜集有关资料，或采用多媒体教学辅助手段，丰富对作品的理解）

在读的基础上，为了更好地促进“悟”，教师要提供必要的课程资源作为支撑。比如，剧作产生的时代背景，作家当时的思想状况，剧作反映的时代特点等等。

文学作品的诞生总有其特定的历史文化背景，要深刻理解文学作品，必须从恢复文本的原始意义开始，在此基础上再充分发挥人的主体性。多元解读必须是从文本原始意义的恢复性认知开始，纯粹以现代的情感体验解读历史作品就会失去文本的文学价值。著名特级教师于漪论及鲁迅作品教学的讲话中曾痛心疾首地讲述一位青年教师以做日本殖民地来发展自己的观点，这不能不令人深思，究其原因，就是因为这位青年教师不了解鲁迅作品诞生的历史文化背景，对鲁迅这代人没有直接和间接的情感体验。舍弃了文学作品的文化背景，当然就体验不到作

品的原始起点意义，对作品的理解深度就会大大折扣，从这个意义上来讲，对经典文本的阅读教学，联系文化背景，创设情景氛围，恢复原始意义，是不可缺少的重要环节。因此，面对年轻的阅读主体（学生），教师要创设语境，让学生走进历史，走近作者，拉近主客体之间的时空距离，从而让学生体味到厚重的人文底蕴。

例如：解读《理查二世》《亨利四世》不仅要了解英国历史上的重大事件，还要了解莎士比亚的人文思想，否则文本的解读就可能偏离正确的方向。

再如，《亨利四世》中福斯塔夫这个喜剧人物的形象把握，就需要对莎士比亚思想中对一向神圣的骑士道的讽刺思想有足够的认识。

莎士比亚的戏剧取材广泛，涉及政治、经济、社会、人性、历史众多的因素，剧作本身又是译制品，对于这样一个外国作家作品的深刻理解，我们本身就缺乏宏大的文化背景观照，理解起来有一定难度。这就需要老师们在教学过程中，将有关的课程资源呈现给学生，让学生在一定熟悉的背景下解读文本，这样才可能解读出文本质的规定意义。

老师也可以利用现代教学的技术手段帮助学生占有资源，多媒体（将有关的背景知识通过多媒体呈现出来）、网络（阅览电子图书，查阅有关资料）等等，教师提供书目或篇目，提出课题，让学生利用这些资源去自我探究。例如：在学习到莎士比亚的历史剧时，我们就可以提出这样一个课题：利用有关资料，查阅莎士比亚所写的所有历史剧，以“莎士比亚笔下的国王形象”为题，做一下比较研究。

3．组织鉴赏戏剧的活动（组织剧本阅读欣赏的报告会、讨论会，交流阅读欣赏的心得）

活动形式：

报告会可介绍戏剧鉴赏的一般方法：1.捕捉初感，由浅入深2.阅读剧本，反复体会3.抓住关键，把握冲突（三种冲突）一般地说，有冲突才有“戏”，冲突是戏剧最重要的特征，也是戏剧的生命所在，鉴赏戏剧不能不以分析冲突为关键。4.分析人物，观其言行。戏剧塑造人物形象主要是通过人物的对话和人物自身的直观行动这两大手法来表现“听其言而观其行。”

附：戏剧鉴赏技巧

（1）把握戏剧冲突

“没有冲突就没有戏剧，戏剧冲突是戏剧的灵魂，是戏剧主题的基础和情节发展的动力，是社会生活矛盾在戏剧艺术中的集中而概括的反映。牢牢把握戏剧冲突，是鉴赏戏剧的关键。对此我们可以从三个方面入手。

第一，要充分认识戏剧冲突的主要特征。

概括地说，有四个主要特点：

1.尖锐激烈。在戏剧中，一些平淡的矛盾往往被组织成有声有色、触目惊心的冲突，犹如一对山羊抵角，两只蟋蟀格斗，没有调和的余地。由于矛盾的双方都有足够的冲击力，冲突的最后爆发是格外强烈的。如《威尼斯商人》以安东尼奥为代表的商人和夏洛克这类商人的冲突，哈姆莱特和克劳狄斯一派的冲突，《雷雨》中所有的人物都卷入了戏剧冲突，虽然未动刀枪，但人物之间的交锋却是惊心动魄的，最后矛盾达到一定程度终于总爆发。

2.高度集中。戏剧要在既定的时间和空间里表现社会矛盾，必须巧妙地把事件和人物集中组织在一起，使戏剧冲突鲜明突出。如《威尼斯商人》把双方的冲突集中于法庭之上来表现，《仲夏夜之梦》的所有冲突都集中在一个美好的仲夏

月夜的森林里来展现，如《雷雨》中30年来两代人的矛盾纠葛，集中在十七、八个小时内展开，剧中场景凝聚在周家客厅和鲁家两处，犹如两军对垒。周家客厅中的旧家具勾联起30年前鲁侍萍与周朴园的纠葛，“闹鬼”一事又关联着蘩漪与周萍的往事。鲁侍萍与周朴园的纠葛在前，鲁大海与周朴园的冲突在后，集中概括了这场冲突的复杂性和深刻性。《茶馆》纵贯几十年，将六、七十个人物之间的冲突，六、七十个人物与的时代的冲突，全放在茶馆中进行，可谓高度集中。

3.进展紧张。戏剧冲突必须扣人心弦，波澜起伏，使观众一直处于紧张和期待之中。如《裘力斯•恺撒》行刺恺撒前的密谋与准备，行刺时的激烈与惊险，行刺后局势的紧张与变化，显示着冲突双方力量的此消彼长，《哈姆莱特》中哈姆莱特从装疯、试探、训母、杀相，进而遭到流放，可以说波澜起伏，跌宕有致。如《窦娥冤》中的矛盾层层推进，先是蔡婆讨债被害，张氏父子趁势要挟，蔡婆的屈从引起窦娥强烈反对；接着张驴儿误毒死张老头，却嫁祸窦娥，窦娥临危不惧；再接着县官严刑，窦娥为了蔡婆而招承，法场呼冤；最后窦娥鬼魂托梦，终于沉冤昭雪。在紧张的情节中，窦娥与蔡婆的冲突、窦娥与县官的冲突、窦娥与“天命”的冲突，都充分地展现了出来。

4.曲折多变。戏剧冲突往往是曲折复杂、变化多姿的。如《威尼斯商人》中随着鲍西娅在法庭上的辩护的变化，时而夏洛克似乎看到了胜诉的希望，欣喜若狂，时而安东尼奥方似乎看到了胜利的曙光，欢呼雀跃，喜怒哀乐，瞬息万变，戏剧性极强。如《西厢记》虽然情节并不复杂，但戏剧冲突却表现得委婉曲折、跌宕多姿。在张、崔婚姻问题上，忽而由喜转悲，忽而由悲转喜，多次显露转机，却又戛然而止，因此曲折多变，绝无平淡之感。

第二，抓住戏剧冲突的表现形态。

戏剧冲突主要表现为具有不同性格的人物在追求各自目标过程中所发生的斗争，它不能用抽象的意念去表现。这些形态主要有三种：

1.人与人的冲突。即表现为人与人之间意志和性格的冲突，这是戏剧冲突的本质。意志冲突，是指人物间对立的目的和动机出现，交织成错综复杂的戏剧冲突。如《威尼司斯商人》中夏洛克和安东尼奥的冲突，既是动机、利益的冲突也是性格的冲突，《冬天的故事》中宝丽娜和国王里昂提斯的冲突，《哈姆莱特》中……，《理查二世》中……，再如《雷雨》中董事长周朴园与工人代表鲁大海的不同动机、封建家长周朴园和蘩漪的不同动机，构成阶级、家庭的冲突。在第二幕中，这种冲突已经面对面地展开：鲁妈和周朴园是旧恨加新怨；鲁大海被辞退和殴打；周萍拒绝蘩漪娶四凤；蘩漪扬言要下毒手，等等。性格冲突，是指人物间对待事物的态度、追求的理想、采取手段的不同所引起的冲突。人物性格越典型就越容易引起冲突。《茶馆》一剧，正是由精明善良的王利发、耿介正直的常四爷等许多性格各异的人物，在相互撞击中引起冲突。意志冲突和性格冲突往往是紧密地结合在一起的，在戏剧中，不能截然分开。

2.人物内心冲突。这种内心冲突往往使人物陷于不易摆脱的境地。《哈姆莱特》的大篇幅内心独白实质上是强烈的内心冲突造成的，《理查二世》中理查王兵败后的仰天长叹所发的感慨也是激烈的内心冲突，《亨利四世》中亨利王关于王冠的思考，也是激烈的内心冲突的表现，在《雷雨》中，四凤和周萍都是侍萍的亲生骨肉，要侍萍答应他们的结合，她是既难同意，又无法道出真情的。儿女的要求使她处于进退两难的境地，在内心深处展开了激烈的斗争。中国古代戏曲常常以抒发内心冲突的片断作为一出戏的重点。如《西厢记》“长亭送别”中，崔莺莺的大段抒情唱词，唱出了对往日相思的回忆和今日离别的愁苦，展示了她

内心的矛盾：张生此去若不得官，他们就不能结合；若得官，又怕张生成为当权大户择婿的对象。这种愁苦之情反复激荡，充分表现了青年男女追求自由爱情和封建家长追逐名利之间的冲突。

3.人物与环境的冲突。这种环境，既指自然环境，也指社会环境。如《哈姆莱特》中哈姆莱特的悲剧实质上是资产阶级早期的人文主义者和那个封建时代的冲突，《理查二世》《亨利四世》是君王和作者呼唤人文、民主时代的冲突，在《牡丹亭》“惊梦”中，美好的自然景色，使杜丽娘惊喜万分，由此春情萌发，但这是封建礼教所制约的现实环境，是不能允许的，因此情与环境的不协调，构成了戏剧冲突。《茶馆》则展示了维新运动失败后，北洋军阀混战之时和国民党统治时期这三个不同历史阶段中人与社会环境的冲突，通过常四爷被逮捕和康顺子被出卖，表现市民、农民与清末统治阶级的冲突。

（2）品味戏剧语言

戏剧语言是戏剧的基础，无论是说明剧情、过场连接，还是展示冲突、刻画人物，都离不开戏剧语言。理解戏剧语言在剧作中的作用，对把握全剧至关重要。

第一，明确戏剧语言的特性。

1.动作性。戏剧是一种动作艺术，戏剧动作主要体现在剧中人物发自内心的语言上，所以剧本台词必须体现出强烈的动作性。《雷雨》第二幕中，周朴园与侍萍的对话就极富动作性。周朴园不知面前的女人就是30年前被他遗弃的侍萍，在侍萍叙述悲惨身世过程中，他四次发问：“你——你贵姓？”“你姓什么？”“你是谁？”“哦，你，你，你是—”从随便敷衍到惊惧，最后终于不得不当面承认，鲜明地展示了他渐趋紧张的内心动作。戏曲中一些优美的唱词也极富动作性，如《西厢记》“长亭送别”中开头一段唱词，从眼神的顾盼来说就有鲜明的动作性：“碧云天”，是高而远；“黄花地”，是低而阔；“西风紧，北雁南飞”，是自右到左；“晓来谁染霜林醉”，是遥遥相问；“总是离人泪”，则以凝视的目光对之。这些都极有层次地表现了人物的感情变化。《牡丹亭》中的许多唱词也很有动作性，如“惊梦”中的一段：“停半晌，整花钿，没揣菱花，偷人半面，施逗的彩云偏。步香闺怎便把全身现。”——她先是沉思，继而整理饰物，接着侧身斜视，惊讶地发现自己被镜子偷映进去，然后徐步香闺。这段唱词包含了许多漂亮的表演动作：转身、抖袖、碎步、凝神等。

2.个性化。戏剧语言要符合人物的年龄、性别、职业、地位、情趣，要能显示人物的性格特征。在《茶馆》中，唐铁嘴一上场第一句话就是：“王掌柜，捧捧唐铁嘴吧！送给我碗茶喝，我就先给您相相面吧！手相奉送，不取分文！”活灵活现地表现出一个油滑而又可怜的江湖相士的嘴脸。

3.形象化。形象的语言易上口，内涵深，也充满着生活气息。《茶馆》第一幕中，常四爷斥责在兵营当差的二德子只会欺压自己人时说：“要抖威风，跟洋人干去，洋人利害！英法联军烧了圆明园，尊家吃着官饷，可没见您去冲锋打仗。”极形象地表现了二德子的品性。

4.哲理性。戏剧语言必须给人启迪，发人深省，必须精辟，有一定思想深度。如《茶馆》第三幕中，常四爷说：“我爱我们的国家啊，可是谁爱我们呢？”这话是很有哲理性的。《窦娥冤》第三折中，窦娥对天地的控诉，深刻地揭示了封建社会的黑暗，也点明了作者的写作意图。

讨论会，在学生充分阅读文本的基础上，可围绕戏剧中的主要冲突提炼核心问题展开讨论。

如：为什么说哈姆莱特是一个忧郁的王子？（内心的冲突、他与外在力量的

冲突来解释）

如，教材的学习活动：再读《威尼斯商人》，从“选匣求婚”和“法庭辩论”中任选一个情节，讨论戏剧冲突是如何展开的。

（落实到书面上）

交流阅读心得会可以在指定阅读某个剧本的基础上进行，先进行个体的充分阅读，然后小组讨论交流，最后分小组在班上汇报交流。可涉及语言、思想内容、写作技巧、人物形象等方面。（落实到书面上）

4．进行戏剧表演。（通过观摩戏剧演出，尝试戏剧表演，加深对戏剧作品的体验）

在学生在充分阅读剧本的基础上，把全班学生分成导演组、演员组、舞台设计组、宣传组、……各扬其长，相互配合。学生成了导演、演员、评剧人，进入角色，兴趣盎然，只知道自己在演戏，忘记了自己是带着任务在学习。实际上编导的过程就是一个分析剧本的过程；承担角色的过程，就是一个领悟台词及人物形象的过程；而评议表演，则使深化各项知识的过程，除了导演和表演，作为观众的学生，也是在积极地学习。这是用表演活动来激发学生的学习兴趣、需要和动机，调动学生的生活体验来学习。这不仅可以培养学生的听说读写的能力，而且还能培养学生的活动能力、组织能力、创造能力和良好的品质，这种方式应当受到重视。

5．尝试改编戏剧或创作戏剧。（可结合观摩根据小说改编的戏剧影视作品，帮助对小说的感悟和理解；鼓励学生组织文学社团，创办文学刊物，积极向校内外报刊投稿；）

这是一个高层次的创造活动。是基于文本阅读、鉴赏基础上的创造活动，是基于对戏剧知识、戏剧鉴赏、戏剧创作充分熟悉基础上的活动，是戏剧学习之后的表达和运用。对于这项活动，我们可以从改编戏剧入手训练。

①将小说改编为戏剧。如，将《祝福》改编为戏剧

②将戏剧改编为小说。如，将《威尼斯商人》《雷雨》改编为小说

③可让学生立足于现实生活，写身边的人和事，自由创作戏剧，然后，选择优秀作品展览。

总之，遵循戏剧艺术鉴赏的规律，遵循学生的认知规律，由多读——情出——思悟——问题——讨论——深入挖掘，由课内延伸到课外，使知识和学生的生活经验相联系，既使学生打下扎实的基础，又促进学生特长和个性的发展，帮助学生形成较为成熟的文化心理和健全人格。

要达到这样的目的，戏剧选修课必须趋向活动化、综合化、趣味化、文学化，戏剧选修课就要上得多姿多彩，丰富有趣，让学生得到艺术的享受和真正的教益。