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李清照词两首教学设计

教学目标：

1、大体了解李清照，分三个时期：少女，少妇，中老；

2、按照时期，分别体会作者写作内容及其风格，情感；

3、赏析、背诵《醉花阴》《声声慢》

【教学重点】

理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

【教学难点】

体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

【教学课时】

1课时

【教学方法】

赏析诵读法

【教学过程】

一、

词人介绍

李清照，号易安居士，济南章丘明水人。李清照自幼就受到过良好的教育，他的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是元丰宰相王圭的长女，也有出众的文学才能。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”据史书记载，她的处女作可能是描绘她记忆中的棋路湖山风光和逸兴壮采的《双调忆王孙》（胡上风来波浩渺）和《如梦令》（尝记溪亭日暮），已出具青蓝胜概。

李清照善于运用善传心曲的词来表达她作为待字少女的特有情愫，而她的一首咏海棠的《如梦令》（昨夜雨疏风骤），一出手就产生了轰动效应，使得当时朝野文士莫不为之击节称赏，从而涌现出可能是我国最早的一批“追星族”，而时任礼部侍郎的赵挺之的三公子赵明诚，则可以称得上是“追星族”中最狂热和痴迷的一位。为了追求这位才女，他寝食不安地大作相思梦，于是当年在汴京就流传着这样一则佳话：

赵明诚幼时，其父将为择妇。明诚昼寝，梦诵一书，觉来惟忆三句云：“言与司合，安上已脱，芝芙草拔。”以告其父。其父为解曰：“汝待得能文词妇也。‘言与斯合’，是‘词’字，‘安上已脱’，是‘女’字，‘芝芙草拔’，是‘之夫’二字，非谓汝为词女之夫乎？”后李翁以女女之，即易安也，果有文章。（伊世珍《琅缳记》卷中引《外传》）

李清照十八岁便嫁给了赵明诚，赵爱好金石之学，也有着相当高的文学修养。婚后，两人过着美满和谐的生活，夫妇俩在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，缔结了一段令当代和后世不胜艳羡的“夫妇擅朋友之胜”的理想姻缘。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立之初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年

赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

醉花阴 一．写作背景： 宋徽宗大观二年重阳节，赵明诚至仰天山罗汉洞观月，流连忘返；李清照独居青州归来堂，重阳赏菊，无人相伴，故作此词，以抒发寂寞无聊之感。 二．赏析词文： 1．“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，词人是如何渲染愁苦之情的？ “薄雾”、“浓云”，意境凄凉，借景抒发孤寂的愁情。“永昼”，整日，点出愁的长久。 “瑞脑销金兽”，看着瑞龙脑在金色兽形的香炉里慢慢地烧尽。既写出了时间的漫长，烘托出了环境的凄寂，更写出了词人的百无聊赖的愁情。 2．“半夜凉初透”，词人是怎么知道“半夜”凉意透过纱厨的？ 这说明作者思念丈夫，孤寂难眠。 3．作者的凉意从何而来？ A表面上：重阳秋夜，天气转冷。玉枕纱厨，难御风寒。 B深层面：独居家中，没有家庭的温馨，内心感觉到孤独凄凉。 4．重阳节对这种“凉”意，起到了怎样的作用？ 重阳佳节，是夫妻登高求福的好日子，偏偏丈夫游玩不归，以佳节团聚反衬独处之悲。加深了凉意。 总结：上片写秋凉，既写季节之凉，更写内心凄凉，情景交融。这是下文“人比黄花瘦”的原因。 5．下片写赏菊饮酒，并抒发感受，中间作者本人的形象在内，说说词中作者是怎样的形象。 多愁善感、孤寂无聊、相思情苦、弱不禁风的思妇形象。 6．烘云托月的手法。 下片写菊，并以菊喻人。但全篇却不见一“菊”字。“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。“黄花”，也就是“菊花”。由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。 7．赏析“人比黄花瘦”的“瘦”字。 A写出了菊花的形态，传达出了秋菊的神。

B描写思妇因思念而面容清减的形象，写出了思念之深之苦。 C以花喻人，花面相映，人如花，花如人，营造了婉曲优美的艺术情境。

声声慢

一作者选取了哪些具体物象，如何来表现“愁”之深之重的？

借景抒情 运景生情 层层深入 烘托渲染

二、

词作背景

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

三、

全词赏析

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这首词起拍便连用十四叠字，既令词家倾倒，也为历代论词者所称道，并公认为这在形式技巧上是奇笔，甚至前无古人，后无来者，这的确是李清照的独创。这反映了词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发

人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

四、板书：

天：秋

黄昏

风急

细雨

国

家

自己

寻寻觅觅

亡国之恨

声声慢

李清照

淡酒

怎敌

丧夫之哀

过去

现在

守着

独自

孀居之苦

地：家

窗儿

黄花

梧桐

雁

五、结束语

靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢

寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。