《谈美》教案及板书设计

高中语文《谈美》教学设计

学习目标：

1．了解作者朱光潜的生平经历和主要作品。

2．了解《谈美》的主要内容和相关美学理论。

学习重点：

理解《谈美》的主要内容和相关美学理论。

学习难点：

如何理解和运用《谈美》中的相关美学理论。

教学方法：

点拨法、讨论法、探究法。

课型课时：

新课，一课时

教学过程：

一、

二、

三、

师生问候，打考勤。

检查预习情况

导入

老师利用多媒体设备展示一系列图片激发学生对“美”的感想，然后师生讨论。

四、

讲授新课

师：下面我们一起来了解一下作者和写作背景：

1．作者简介：

朱光潜（1897-1986），安徽桐城人。我国著名美学家，文艺理论家、翻译家。笔名孟实、盟石。1923年毕业于香港大学教育系。1925年起先后赴英、法等国学习，1930年荣获

法国斯特拉斯堡大学文学博士学位。1933年回国，历任四川大学、武汉大学、北京大学教授。1962年，他转入北京大学哲学系，讲授美学，任博士生导师。曾经担任中华全国美学学会名誉会长、顾问等职务。 朱光潜是我国现代美学的开拓者和奠基者之一，也是第一个在中国广泛介绍西方美学的人。主要著作有《文艺心理学》《悲剧心理学》《西方美学史》《给青年的二十封信》《谈修养》《谈美》《诗论》《谈文学》《美学拾穗集》等。他以自己深湛的研究沟通了西方美学和中国传统美学，沟通了旧的唯心主义美学和马克思主义美学，沟通了“五四”以来中国现代美学和当代美学。他是中国美学史上一座横跨古今、沟通中外的“桥梁”，是我国现当代最负盛名并赢得崇高国际声誉的美学大师。

2．写作背景

《谈美》写于1932年，由开明书店出版。在这本书中，朱光潜善于把西方各种美学、心理学理论与中国人熟悉的文学现象结合起来，和鲜活的审美现象结合起来，书中的精辟见解层出不穷，让人读起来津津有味。他怀着一种崇高的使命感和社会责任感来写这一本不厚的小册子。他用通俗易懂的方式和明白如话的语言把高深的美学问题讲得深入浅出，引人入胜，从而起到净化读者心灵、提升一代青年精神境界的作用。

3.探究讨论

师：我们今天的课主要从以下几点去讲：

1）作者如何解释美是什么？

2）结合生活中的例子，如何理解“欣赏的距离”？

3）结合生活中的例子，如何理解“移情作用”？

4）结合生活中的例子，如何理解美感与快感的区别？

5）美感产生的三个必要条件是什么？

五、板书设计：

《谈美》

朱光潜

主要

内容在ppt上展示

六、布置作业：

1.下课后思考以下，如何理解“人生艺术化”，谈谈你的看法？

2.做相关练习册

《谈美》问题参考答案

一、初步感知

作者如何解释美是什么？

答案： 他举例说：同一棵古松，木材商看到的是它值多少钱，植物学家看到的是它的

生长结构，而画家则看到它的气质、风韵，也就是“美感”。这就是我们对待客观对“实用的”、“科学的”、“美感的”三种不同的态度。通过木材商、植物学家和画家对一棵古松的不同由此结出：美是无功利性的，是无用之用。而人之所以是高级动物，在于追求“无用”上。

二、品读探究

1．结合生活中的例子，如何理解“欣赏的距离”？

答案： 审美者与审美对象之间要保持一定的心理距离才能产生美感体验。所谓心理距离是指审美者不要去注意和思考与审美对象的美学价值无关的事情。

譬如我们乘坐轮船在海上旅行，遇到一场突如其来的大雾，对于绝大多数人来说，是一个极不愉快的经验。对于轮船误期的焦虑，对不可预见的危险的担忧，再加上潮湿的空气，水手们紧张地在船上跑动，汽笛尖利的声音此起彼伏，这一切都使人们的旅行兴致全无。但是，假如换一个角度看，也许你会看到下面这幅景色：

轻烟似的薄纱，笼罩着这平谧如镜的海水，许多远山和飞鸟被它盖上一层面网，都现出梦境的依稀隐约，它把天和海联成一气，你仿佛伸一只手就可握住在天上浮游的仙子。你的四围全是广阔、沉寂、秘奥和雄伟，你见不到人世的鸡犬和烟火，你究竟在人间还是在天上？这也许就是“欣赏的距离”所产生的美感。

2．结合生活中的例子，如何理解“移情作用”？

答案： 移情作用是把自己的情感移到外物身上，觉得外物也有同样的情感.，好像自己欢喜时，所看到景物都像在微笑.；悲伤时，景物也像在叹气。自古以来，文人墨客在诗歌创作中往往赋予自然景物以人的行动性格，生命及思想感情，使自然景物反映出人和社会生活的美。这就是美学所称的诗歌创作的“移情作用”。 诗歌中的“移情现象”处处可见。例如唐代杜甫在《春望

》中写道“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”南宋辛弃疾在《贺新郎》中写道：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”等等。

3．结合生活中的例子，如何理解美感与快感的区别？

答案：

美感不同于快感，美感与实用活动无关，快感则起于实际要求的满足。美感态度不带意志，快感却是强烈的占有欲的满足。”美感和快感是很容易分别的。美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。口渴时要喝水，喝了水就得到快感；腹饥时要吃饭，吃了饭也就得到快感。

三、学习反思

美感产生的三个必要条件是什么？

答案：（1）我们的态度是美感产生的首要条件。

由于每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。而那实用层次的态度是我们的本能对物质欲望的反映，因而它带有很强的功利性；但对于美或美感而言，它是物质活动之外的有意义，是精神的，也是无功利的，就如文中说的“在审美的态度中，我们的注意力专于事物本身的形象，心理活动偏于直觉，活动空间也更广阔无疆”。美是从我们的态度中得来的，那么美代表了一种精神；而作为精神与心灵的主体的我们，我们会从艺术作品中获得自己心灵的满足，也体味出了在实用与科学中无存的性质，此时我们便是获得了美感。因为审美的态度正是审美及美的存在的意义，所以艺术作品才能获得不朽，于人才更亲切。

（2）距离是美感产生的另一个因素。

作者引用典故“当局者迷，旁观者清”说明：我们在审美的过程中是不能以一种实用的态度，因为美的差别是艺术与实际人生的距离，这个距离不能太过，也不能不及，只有“均衡”、“适当”才能引起美感。

（3）移情是美感产生的又一个条件。

作者在第三章说到，“推己及物”即“移情”会让我们对于自身以外的客观事物，产生了审美的情素，移情和美感经验是有密切关系的。但移情不一定就是美感经验的产生，不过美感经验中却常含有移情作用。经过一系列的“推己及物”和“以物及我”，即是移情的美感经验---物与我情趣之间的往复回流后，心里有美的意象，美的情素，则是美感产生的功效。

四、布置作业

如何理解“人生艺术化”，谈谈你的看法？

答案： 所谓“人生艺术化”就是主张审美、艺术、人生相统一,倡导主体以美的艺术精神来濡染提升个体的人格情致与生命境界,从而建构诗意的人格和美的人生,实现并享受生命、人生的意义与韵味。简单地说,“人生艺术化”就是追求艺术的人格和审美地生活。在科技因素、实用理性占据重要地位的现实生活中,人生艺术化的理想及其精神具有独特的意义。人生艺术化在本质上是试图从生存的事实超向生命的意义。它突出了人及其现实生存中情感、理想、诗意超越这些富有意义而又常常自觉不自觉被遗忘的纬度;同时,它也以对这些纬度的倡扬体现了对于现实实践中科学与艺术、理性与情感、物质与精神、尚实与超越和谐共生的期待,对于人的知情意全面和谐生成的期待。