第四课 天上人间——壁画教学设计案例

第四课 天上人间——壁画

教学目的 ：

1、了解中国传统绘画的重要样式之一的壁画在体现社会功能上所发挥的重要作用。

2、了解中国古代墓室和宗教壁画在中国美术史上的意义和价值。 3、通过典型作品的介绍、分析，了解中国古代墓室和宗教壁画的丰富内容和艺术成就。 教学重点和难点 ：

1、

中国画在其历史发展中，适应社会生活需要产生过的多种绘画样式，建立大中国画的观念。 2、墓室壁画与同时期宗教壁画具有同步发展的特点相互参照、比较。 3、佛教石窟寺壁画各种题材，体现的宗教意义。 教学过程： 一、导入： （多媒体出示图片）

本节课我给大家讲讲中国画中的一种壁画—古代壁画。 二、展开鉴赏： 1、讲述中国壁画的地位。 壁画，是以绘画、雕塑或其他造型手段在天然或人工的墙壁上制作的画。

壁画的发展对于中国绘画起到了先驱作用，为后面绘画的发展打下了坚实的基础。

2、壁画分类 墓室壁画 宗教壁画 3、墓室壁画：

（1）分布：豫、苏、皖、晋区等地区 （2）具有代表性墓室壁画有： 河北望都东汉墓《辟车伍佰八人》

、山东嘉祥东汉武氏祠《水陆攻占图》

（3）墓室壁画的内容：是以人物的活动为中心，洋溢着激荡、轻快、热烈的气息，表现了这个时代的精神和人们现实生活.例如：墓室顶部早先画好墓主人升仙的图像，后来则画日月星辰、运气，还有代表四方神的神兽青龙、白虎、朱雀、玄武，以此来象征天界。 墓道和墓室中主要的位置画的是墓主人显赫的仕宦经历，特别是能够代表人物官爵的出行仪仗、车马、卫队等。有事还要画出他们的官舍、城池，以及重大的政治活动场所，有的好要花上自己的战争经历，往往是水路攻占酷烈场面。 （4）墓室壁画中出现的画像石、画像砖 画像石：中国汉代的石刻画。主要用于墓室、墓前祠堂、石阙等墓葬建筑的建造与装饰。它产生于西汉，盛于东汉故又称汉画像石。画像石主要分布在山东、河南、江苏、陕西。

画像砖：中国古代用于墓室建筑的砖刻绘画。画像砖作为一种具有装饰意义的建筑构件，一般认为始于战国晚期，盛于汉代，三国两晋南北朝时期继续流行，且取得很高的成就。 题材与内容——作为一种艺术体裁，画像砖与当时的社会生活有着密切的关系。其题材内容广泛地表现了所处时代的政治、经济、文化、艺术、风俗、民情及生产劳动等。画像砖与画像石在题材内容方面具有共同性，反映了同一时代艺术在题材上的一致性。 4、宗教壁画 说到宗教壁画，同学们说说我国本土的宗教有哪些？ 学生：道教和佛教两种。 老师：回答的非常正确。

（1）

分布 甘肃、山西、河南、山东等地的敦煌莫高窟壁画、龙门石窟壁画、云冈石窟壁画、永乐宫壁画等。 （2）

具有代表性的壁画 中唐

敦煌329窟

飞天、 北魏《九色鹿王本生故事》 中唐《伎乐图》反弹琵琶画像、 初唐

敦煌71窟

思维菩萨

《西方净土变》 敦煌249窟狩猎图 （3）

宗教壁画的内容 反应的是当时社会人们对宗教佛教和道教神仙和佛人物所从事活动的表现，体现当时人们对神仙和佛的崇拜和对美好生活的追求。

例如： ①欣赏敦煌249窟狩猎图 249窟的狩猎图描写了山林间各种不同的动物──鹿、羊、狼、猴、犀、虎、野猪，表现手法简练，有的只用一两种色傅染，有的还只是单色的线描，用笔虽少，并不影响充分表现物象的效果。画家善于描写出各种动物的真实情态，使它们活跃地出现在壁上。画家还在外来佛教题材里，渗入了本土的神话与传说；在外来的样式里，渐渐换上了自己所塑造的符合于群众审美观点的形象；在题材的处理上，也显示了民族性和独创性。 在绘画技法上，画家汲取了外来的强调表现对象体积感的晕染方法，而把这种方法紧密地与传统的能明确生动地表现对象形态的线条结合起来，加强了绘画的表现力。同时，画家适应群众爱好与社会思想的发展，不断地丰富了壁画的题材、创造了新的形式。佛本生故事和佛传故事（降生为净饭王子后的一生事迹）是敦煌早期石窟中最常见的绘画题材。早期的本生故事采取单幅构图，表现故事中的一两个场面，佛本生故事画都是以慷慨牺牲，舍己救人为主题。除了本生故事、佛传故事以外，还有许多种表现佛经经义与故事的壁画，那些画总称为经变。在魏隋之际就出现了少数的法华变与维摩变，到唐代巨大构图的经变成为壁画的主要部分，本生故事与佛传故事这时不过只是大幅经变的附属部分了。 在经变中最常见的是净土变。净土变很注意利用图画描绘极乐世界，藉以引起信徒向往的热忱。这想象的极乐世界是以现实作借鉴的，以当时人间认为美的东西组成幻觉中的净土。这里不但有楼台伎乐，水树花鸟，琉璃钵饭，百味馨香，而且这冬夏不分、有飞天散花的世界被描述成：“极

乐国中无昼夜，花开花合辨朝昏。”“化生童子舞金田，鼓瑟箫韶半在天。”因此净土变中除了佛、菩萨，画面表现了极其壮丽的楼台亭榭，在画面上部有飞天散花，前有杂鸟莲池以及奏乐跳舞的仙女。这些净土变相，运用来自生活的想象创造了欢乐的景象，透过那些美丽物象的表现，曲折地反映了对于现实物质生活的赞美与愿望。 ②、赏析永乐宫三清殿壁画 1952年在山西芮城永乐宫元代壁画的发现，深刻地影响了当代中国绘画艺术的发展。全真道教三大祖庭之一的永乐宫，其建筑、壁画、雕塑，作为设计构思的统一体，有非常明确的目的，就是要确立全真教在道教神仙体系中的正统地位，以此来巩固已在元代社会成为显贵的全真教派后期掌教人的社会地位。 朝元图规模宏伟，气象庄严，将近三百身超过真人身高的群像组合动静相参，疏密有致，在变化中达到高度统一和谐，是交响乐、颂诗性质的巨构，特别能够体现传统壁画艺术吴道子传派“以气胜”的特色。 教师引导学生交流，再指名说说。 《朝元图》中的八位主像，有更多的超凡入圣的理想化成分，不仅仅是表现于面相和华贵无比的服饰、坐具、华盖、供具上，更重要的是在群像组合间形成的众星捧月氛围中所突出的一派王者气象。

三、学生观看课件，欣赏代表作品。 四、分组讨论：

1、欣赏古代壁画有何感受和体会？ 学生a：色彩艳丽，人物外形魁梧，线条流畅，反映当时社会的

生活，生产。 学生b：给人一种幻想的感觉，思想观念的转变和追求的体现。 学生c：绘画技巧上相对来说比较成熟。 老师：综上学生所说，都说出了壁画的特点，他们总就在一起就是壁画的特点。 2、请同学们结合素描和色彩的相关知识，谈谈我国古代壁画在表现手法上的进步？ 学生a：汉代、南北朝幼稚，没有透视关系，平面化。 学生b：唐元的比较成熟，色彩艳丽等 老师总结：

汉代、南北朝：比较幼稚，不会处理复杂的透视关系和比例关系，主要运用平列的表现手法；色彩比较单一。

唐代、元代时期：进一步成熟，用渲染等手法表现空间感和立体感；色彩艳丽、细腻。 五、课堂小结： 两类壁画不仅表现了当时社会的生活、生产情景，还表现了思想、文化，技艺高超、风格独特，是艺术的精品。