10.2 如梦令教学实录与评析

《如梦令》教学设计及意图

江苏省海门市实验小学张利群

【教材分析】

《如梦令》是李清照的一篇怀念往事之作,从郊游的时间、地点落笔,追叙了主人公当年畅游“兴尽”的情怀,“沉醉”迷途而“误入藕花深处”的处境,以及慌乱击桨而“惊起一滩鸥鹭”的奇遇。全词意境开阔,格调欢快,远处是淙淙流水、沉沉落日、隐隐溪亭;近处是郁郁荷塘、少女奋桨、鸥鹭齐飞。那静谧与喧闹、清雅与浓丽共存的美好,充满悠然闲适的情调,却因水鸟惊飞、冲向夜空的意趣戛然而止,带给读者无尽的想象和意味。其中“醉”字是词眼,既有对自然的沉醉、对生活的热爱,又裹挟着一股令人不能忽略的蓬勃生命力:健康、开朗、欢乐、自由,从而成为全词的审美意象,令读者仿佛目睹了一位纯真少女无忧无虑的生活瞬间。

【教学目标】

1.有感情地朗读课文,熟读成诵,揣摩词之温度。

2.依据词描绘的情景,想象画面,品味词之意境。

3.了解作者人生际遇,一咏三叹,领悟词之情感。

【教学过程】

一、一首词就是一种心情——初读全词,揣摩词之温度。

1.同学们,你们平时喜欢听歌吗?听些什么样的歌呢?

音乐是一种美丽的语言,我们一起来欣赏蔡琴演唱的一首歌《如梦令》。

2.这首歌唱的是什么?给你什么感觉呢?

这是一首词,也叫长短句。词的音乐性很强,是可以配曲吟唱的,但现在已经很少有人唱古曲了,刚才听的是现代版的《如梦令》。这节课,我们一起来学习这首词。

3.先来说说词的作者李清照,请用一两句话介绍一下你所了解的她。

千古第一才女、一代词宗,说的就是她,可见才情是命运给予她的最大光环。而我们多数人跟李清照的初次会面,就是从这首《如梦令》开始的。

(板书课题:如梦令)

4.令,是什么呢?《如梦令》呢?词牌名跟题目有什么不一样?

对,题目是根据内容提炼和拟定的,词牌名规定的是一首词在吟唱时的曲调。5.指名读词,随后采访读的学生:为什么要把“兴”读成第四声?

多音字,可以据义定音。

6.关于“兴尽”,它是有典故的。

出示:王子猷居山阴,夜大雪,眠觉,开室,命酌酒。四望皎然,因起彷徨,咏左思《招隐诗》。忽忆戴安道,时戴在剡,即便夜乘小船就之。经宿方至,造门不前而返。人问其故,王曰:“吾本乘兴而行,兴尽而返,何必见戴?”

王子猷的话是什么意思?明明没有见到戴,怎么说兴尽了呢?

7.在《如梦令》里,词人尽的又是何兴呢?猜测猜测,揣摩揣摩。

原来酒兴、游兴、玩兴等等,都得到满足了,这就是“兴尽”。

再次指名读这首词,读出词人的满足感。

8.在这首词里,也有一个字,表示非常的尽兴,是哪个字?(醉)

我们知道李清照出生名门,她的父亲很有才学,她的母亲“亦善文”。这样一个书香世家的名门闺秀,竟然“醉”了。你觉得这是一位怎样的女子?

正是她的不拘一格、个性洒脱,让她后来经历了金兵入侵、国家衰落、夫妻流亡的苦难之后,依然写出了铿锵豪迈的《夏日绝句》,齐读这首词。

【设计意图:词,是一种神奇的文化,一种美丽的语言。一首好词,是有温度和情绪的。这首词中,“兴尽而醉”就是它的温度和情绪。所以“尽的是何兴”“词人是怎么醉的”这两个大问题的催化,帮助学生以词人的视角移情体验,观照内心,在揣摩和还原词中描述的场景、画面、心境的过程中一点点靠近词人,见词人所见,感词人所感,言词人所言,理解的程度从词意的表层,达到与词人的心境合二为一。在此过程中,“典故引进”、“《宋史》介入”是基于学生阅读背景的合理补充与拓展,也是在充分估计学生的思想脉络和情感走向后,巧妙预设出的导学策略,使课堂弥漫着文化和历史的悠远意蕴,增强了作品本身的文学力量。】

二、一首词就是一个故事——想象画面,品味词之意境

1.回到这首词,这次李清照是怎么醉的呢?想象想象。

看来喝醉和看醉兼而有之。那她看到的是什么季节的景呢?怎么知道的?

夏季什么时间的景?又怎么知道的?

在哪儿看景呢?

2.我们就来玩一回穿越,用想象进行还原,动笔写一写那个夏天的傍晚,李清照看到的让她醉了的景。(学生写4分钟)

3.交流,注意语气语调配合好自己写的文字。其他同学闭上眼睛听。

大家睁开眼睛,看到画面了吗?什么感觉?

如此美景,又有小酒助兴,难怪词人要说:沉醉——

什么是“不知归路”?是真不知吗?

与其说不知,不如说“不想知、不愿知”,这就叫——沉醉!

4.再次指名朗读全词,把“沉醉”的情绪带进去。

5.这首词的确与酒有关。在南宋《花庵词选》中,它就题为“酒兴”。(板书:酒兴)所以接下来咱们就要讲讲,酒意朦胧中发生了什么有意思的事。先从词中找找关键词。(板书:误入、争渡、惊起)

6.聚焦这三个词,讲好这件事,要讲得生动、曲折,你有什么好办法吗?

7.小组合作,发挥想象填补词中的空白,讲好人物的语言、动作、心理活动等细节。

8.汇报讲述并追问:你们仿佛看到了一个怎样的李清照?

【设计意图:语言训练的实质是回归语境,关注语言本身,注重阅读与表达的结合。因此“想象讲故事”既符合学生的心理视线和审美情趣,也使他们置身于语境之中,将作品中静伏的、暗蓄的、潜在的意境明现出来、生发出来,指向的是语言建构与运用,提升言语智慧。中国古典美学强调空白、留白,所以在这个讲与听故事的交互过程中,老师的作用就是辨认出隐藏在作品里的召唤结构——“争渡争渡”,将留白中的意蕴让学生进行还原性甚至创造性解读,词就有了生命的色彩和气息。如此与作品进行跨越时空式的对话,生成了特殊的语境,学生就看到了作品背后的词人,寻常的字句瞬间有了无限的意味。】

三、一首词就是一段历史——一咏三叹,领悟词之情感

1.少女时期的李清照的确是快乐的、无忧无虑的。那是一个风雨后的早晨,酒未全醒的她想起园中的海棠,于是她写下了另一首《如梦令》,指名读。

年轻时候的酒,是她生活里的点缀和情趣。

2.有一年,李清照遇到了意中人赵明诚。两人相爱结婚以后,度过了人生中最甜蜜的一段时光,于是她写下这首《减字木兰花》,师生合作读。

此时的李清照是幸福的,幸福的人爱分享,分享这段可爱的往事。女生读《如梦令》。

3.后来,赵明诚出门做官,李清照独守家中,连重阳节这样重要的节日也无法团圆,于是她写了这首《醉花阴》,齐读。

酒又入词了,此时此刻,你觉得这是一杯什么酒?

喝着相思酒的李清照很孤独,孤独的人爱回忆,回忆这段经历。男生读《如梦令》。

4.但是李清照万万没有想到,丈夫会突然病逝离她而去。加上金兵入侵,朝廷风雨飘摇,这个曾经“争渡”的女子,还有心情去划船吗?自由轻声读《武陵春》。5.而凝聚她所有悲伤的,是那首著名的《声声慢》。默看一遍,你有什么发现?

写这首词的时候,李清照已是暮年。在经历了国破、家亡、夫死以后,她又再嫁、不幸福而离婚、到老都没有自己的孩子。你们可以想想,此刻这杯酒里会

有些什么样的味道呢?

既然如此,不应该是“三杯两盏苦酒”吗?又怎么是淡酒呢?

是的,对李清照来说,命运比烈酒更苦涩。遥想当年,溪亭日暮藕花深处,争渡的少女惊飞的鸥鹭,如梦一般美好,却已是如梦一般远去了。(课堂上再次响起蔡琴演唱的《如梦令》)

跟第一遍听的时候相比,现在的感觉还一样吗?

【设计意图:孤立地理解和品读这首词,对作品和作家都是不公平的。唯有将它置于相应的历史脉络,学生才能真正听懂词人的欢笑或者叹息。所以引领高年级学生通过文学阅读,从作品中感知人生,并自主地去发现审美对象,捕捉文学意象,才能够更加准确地触及作品的潜在意义。这就需要教师站在文化的平台上教语文,以文化取向设计文化旅程,“酒”意象不仅是文化符号,也成为一种内心视像,在被欣赏的同时也在被体验。基于这样的思考,补充跟李清照的生命历程息息相关的词作,意象、意境、意蕴得到有层次的丰富和叠加,学生就不断获得惊喜、慰藉和情思,也不断引发他们的文化共感,对作品的理解也就到达了一个新的境界。】

四、总结——品读作品,品读作家,品读人生

1.品读一部作品,就是在品读一位作家,品读他们独特的人生。李清照一生酒作16首,将她跌宕起伏的人生经历融进了不同时期的作品当中。郑振铎这样评价: (齐读)她是独创一格的,她是独立于一群词人之中的。这也正应和了她在《渔家傲》里的一句——此花不与群花比,这也正是她本人的写照。

2.再次吟诵全词,以示对一代词宗李清照的怀念和致敬。

【设计意图:学这首词之前,学生观看过央视《百家讲坛》康震教授主讲的《李清照》,对李清照的爱情和人生有了一个比较完整的背景认识。也因为有了这样的背景认识,学生开始接触李清照最有名、最具代表性的作品,其中就包括这首《如梦令》,在趋于统整的学习中开启了走向词文化的美丽开端。从这个意义上说,课堂教学从来不是“到此结束”,而恰恰是“从这里出发”。是以此为新的起点,引发一种共鸣,产生一种诱导,让学生带着各自的领悟去知觉,去实践,去把阅读中获得的种种内化为思想和力量。我理想中的语文,很大程度上教的不是知识也不是技能,而是底蕴,所以在教学内容上进行文化整合,在教学导向上呼唤文化回归,在教学方法上注重文化传承,这应是语文学科的独当之任和课程诉求。】