莎士比亚戏剧教学目标设计

声声慢

教学目标

【三维目标】

1、认知目标

了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格。

2、技能目标

学习李清照是如何写愁的，学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感。

3、情感目标

体会李清照夫亡家破、饱经忧患和乱离的哀愁，感悟李清照坚韧、孤高的灵魂。

教学重点难点

【教学重难点】

1、深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。

2、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。

教学过程

一、课前五分钟

播放《声声慢》MTV（这首歌化用了李清照的词作——《声声慢》）至上课，意在激发学生兴趣，营造诗情画意气氛，让生更易融入到词的意境当中。

二、课文导入—绝望

克洛岱(法)—呼唤!呼唤!/乞求!乞求!/等待!等待!/梦!梦!梦!/哭!哭!哭!/痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!/仍然!仍然!/永远!永远!永远!/心!心!/存在!存在!/死!死!死!死!

三、朗读《声声慢》（学生集体配乐朗读）

四、整体感知

读罢此词，你感受最深的是什么？——愁

五、诗歌赏析——如何写愁

既然如此，我们就抓住这个“愁”字，看看清照是如何来写愁的。先来探寻第一个问题：

（一）怎样入愁

入，即进入，清照起笔就哭诉道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”

寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？

动作

若有所失

寻觅无果

冷冷清清，是什么冷清呢？

环境

处境冷清

心境清冷

凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？沉痛凄厉

所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调？悲苦愁绝

（二）赏意象

品愁情

同学们都知道，中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。清照在写作愁情的时候，同样是借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。

1、清照在词中选取了哪些意象？（请一位同学配乐朗读，其他同学勾画出意象）

（学生：淡酒

晚风

孤雁

黄花

梧桐

细雨）

2、这些意象是如何表现出愁情的呢？——意象探究（学生自主合作探究）

①小组交流探讨（方法：抓意象+析手法+细描述+ 谈效果）

②集体探讨（小组代表发言）

探讨明确：

酒

并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。

风

风急天高猿啸哀，渚清沙百鸟飞回。

——杜甫

渲染愁情

雁

象征悼亡之悲、怀乡之思

黄花

喻憔悴的容颜

孤苦飘零的晚境

梧桐

一叶知秋

牵愁惹恨

细雨

雨滴梧桐

却敲碎人心

哀伤﹑愁丝的象征

注意：1、古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。

酒：愁文化

风：渲染愁情

雁：怀乡之思

音信之盼

黄花：憔悴的容颜

梧桐：牵愁惹恨

雨：哀伤愁丝

2、作者的心情不同，相同意象会传递不同的情感。

黄花

战地黄花分外香

雁

长空雁叫霜晨月

3、总结本词的意象、意境和情感。

淡酒

秋风

过雁

黄花

冷清凄美的意境

传递出孤寂愁苦

梧桐

细雨

（三）为何生愁

当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得？”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？

1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。

1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

祸不单行

孤苦飘零

由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。

（四）深度解愁

了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢？

明确：情愁－－独居之苦

家愁－－丧夫之哀

国愁－－亡国之恨

六、比较李清照的《一剪梅》和《声声慢》,说说这位女词人早晚期词作风格的不同。

一剪梅

李清照

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

比起清照前期代表作《一剪梅》中的相思闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。

七、总结

作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。虽然我们不知道她死于何时，葬于何地。但我相信，她已在我们每个人的心目中留下了一座丰碑，只是这碑上还缺少碑文。

结束语

风寒心冷，酒难浇愁，风送雁声，反添思乡之痛。过雁、黄花又引发词人思夫思家的伤感；后又以细雨、梧桐渲染，使得这份愁思愈加浓重。这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化、具体化、生动化了。最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中送别清照，向清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！

八、布置作业

1、李清照这首词写的是一个“愁”字，她说“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”

真是不落俗套，别开生面。试从古典诗词中找出两三例喻愁的诗句。

2、根据所学知识，搜集相关作品，比较分析

柳永、李煜、李清照三位诗人表现其“愁绪”的作品中“愁”的不同含义。

《声声慢》教学构思

《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一，写词人历遭国破家亡劫难后的愁苦悲戚，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。这篇课文是高中语文课本中的传统篇目，它的教学设计历来为大家所重视，也涌现出了很多行之有效的模式。这一次的教学设计，以诵读为基础，着重突破意象重难点，重点突出教学环节的流畅性与重难点突破的有效性。

在教学中，抓住一个字“读”，课前赏音乐，课中师生诵读，课结束齐诵读，用读贯穿整堂课始终，体现诗词教学的必备法宝——诵读法。

在教学中，抓住一个字“愁”，赏析愁情。首先入愁，即进入，清照起笔就哭诉道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”然后赏意象

品愁情，中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。清照在写作愁情的时候，同样是借助一些意象来抒写。所以，下面师生就一起来赏意象，品愁情。学生分组讨论，每组指定一名中心发言人，其他学生作补充。老师适时作点拨和指导。然后总结本词的意象、意境和情感。

然后深入探讨愁之原因，得出结论

愁为

情愁－－独居之苦

家愁－－丧夫之哀

国愁－－亡国之恨

。为了使学生明白愁之内涵，又拓展延伸，比较阅读，《声声慢》与早期作品《一剪梅》的不同。

最后以“风寒心冷，酒难浇愁，风送雁声，反添思乡之痛。过雁、黄花又引发词人思夫思家的伤感；后又以细雨、梧桐渲染，使得这份愁思愈加浓重。这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化、具体化、生动化了”为结尾。课在师生齐声背诵《声声慢》中结束，在诵读声中送别清照，向清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！

《声声慢》教学反思

优点：

1、课前开始播《声声慢》音乐，营造诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。

2、以法国诗人克洛岱改变的诗歌导入，初步感知直抒胸臆和借景抒情的不同。

3、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。

4、课堂上讨论落到了实处，使学生明确具体任务，时间充分，老师在巡堂过程中参与学生的讨论，及时给予指导，切实掌握学生讨论的深度和广度。

改进：

1、老师示范诵读较成功。可能应该更指明学习任务。

2、解决“如何入愁”问题时，我非常在意时间，显得过于急躁，代替了学生的思考。处理的不够从容，给学生时间不够充分，整个课堂感觉很“赶”。

3、课堂上老师的反应不够灵敏，应对学生的回答语言显贫乏，单一，对学生的个性品读，不能给出具有建设性的意见，只泛泛而谈，做不到一针见血。同时对回答好的同学没能给予及时的表扬。