第四课 天上人间——壁画教学设计范文

天地之间-----宗教壁画

南昌市实验中学 余丹

教材分析：本课节选人教版高中美术欣赏第四课之天地之间---宗教壁画。

教学目的：1： 了解中国古代宗教壁画在中国美术史上意义和价值。

2：

通过典型作品的介绍，分析，了解中国古代宗教壁画的丰富内容和艺术成就。

内容结构：1：以敦煌莫高窟壁画为代表的石窟寺佛教壁画遗存，题材内容，艺术价值。

2：

佛教壁画重要题材举例：佛本生故事中的九色鹿王本生：经变画题材中的“西方净土变”。这些异域的宗教题材内容，在中国古代壁画创作中是如何被理解和表现的？其艺术成就。

3：元代永乐宫道教壁画继承了唐宋以来的壁画创作经验，成功的创作出了连环画的道教神仙吕洞宾与王重阳画传。

重点和难点：1：讲清楚佛教石窟寺壁画各种题材，如佛本生故事，经变故事，供养人图案等。在石窟内的布局相互关系，体现宗教的意义。

2：宗教美术中，佛教美术居于主导地位。道教美术作品比较少，在形式上受佛教美术的影响。而道教儒家思想和一些美术手法也对佛教美术产生影响。

1：导入

我知道大家平时学业繁忙，没空出门去玩。所以我决定带大家精神上过把瘾，出去看看。旅游的主题呢，我先不说。给大家提供一个线索，看看有没有反应机智的同学可以猜出来。（播放图片

老师：对，这些都是壁画。壁画是画在墙壁上的画。现代的房子，墙上很少画画，多半是白墙。如果你拿起笔在墙上乱涂乱画，也许还要挨妈妈骂呢。但是古人的涂鸦却创造了世界美术史上的一个奇迹。今天我们要上的新课就是中国古代壁画内容之一，宗教壁画。（点明课题）

说到这，我们就要追溯它的起源和兴起了。

中国史上记载的壁画最早是在原始时期。但我目前找不到相关图片给大家欣赏。但是目前出土最早的是西汉梁王墓的一张壁画。在汉之前都是帛画居多。汉代在中国历史上是一个很重要的朝代，疆域非常辽阔，而且也开始跟西域，印度，甚至是阿拉伯和欧洲国家有来往。在内蒙的和林格尔就出土了东汉时期的壁画。

这座坟墓相当大，因为墓中主人以前担任国重要的职位，所以墙壁上画了他许多生前做官时，乘坐马车出巡的情景。

(打开图）马匹画的非常漂亮，肥壮而雄健，汉武帝曾为了取得西域最雄健的马，当时还和匈奴发生了许多次战争呢。马在汉代也就象征了军力的

强大。

值得强调的是，汉代的时候，毛笔已经很发达，

故而用它来写字画画，可以做出很多变化。

有趣的是，汉代除了记录这些现实生活的画面，也有非常丰富的宗教生活。宗教中的神仙常常是人脑中的幻想，它一方面是人对大自然崇拜敬畏。一方面也是人本身希望自己可以成为更有能力的人。

但是真正的宗教壁画，我们就要提到一个在世界美术史上都光辉灿烂的存在了，那就是敦煌壁画。我们可以找找敦煌所处的地理位置，它就在古丝绸之路上。这条路不仅走出去了我们本土的特色，也引进了外来文化，那就是----佛教！

早期敦煌石窟是个人修行所用，加上印度传来佛教时正值中国北魏时期，国内战乱频频，好人遭恶报，坏蛋占上风，身家不保，一生尽辛苦。为什么会这样，为什么要这样，这似乎非理性所能解答，也不是儒家的孔孟或是道家老庄所能说明。于是佛教就走进了人们的心灵，既然现实世界毫无公平可言，于是把因果寄托轮回。

那么，敦煌莫高窟里都有些什么壁画呢？我们先来看一段小视屏。

我们刚看过视频，知道里面壁画及其丰富，我们该如何去观赏这些壁画呢。我们可以尝试着把它们分类！

1： 2： 3：

我们接下来要一个有趣的小故事，根据敦煌壁画改编。大家边看把把

它归类。是我们刚才说的三大类的哪一类呢？

二七五窟的鹿王本生是中国最早的横卷式故事连环画。构图的方式很特别，从两端到中间结束。图中的鹿和马的描写十分生动。混杂了外来的强调光影画法及类似汉画像砖的优美造型。是本土艺术与外来艺术并行的例证。国王和皇后居住的宫殿也是亚洲中部西部的建筑形式而背景的部分山水也具备了早起山水画的雏形。

除了这个九色鹿，还有在那个年代经常出现，非常常见的题材。我们接着来了解一下。

尸毗王本生图。我说尸毗王大家可能不熟悉，但我说割肉喂鹰可能有同学知道，那有谁愿意上来和我们讲述一这个故事吗？

尸毗王本生图：（傅晨希）

老师：二七五窟的这幅壁画，把一段极其悲怅锥心的生之惨苦画面，用静定公式的防腐处理出来。在北朝前期战祸频频，人命如草的年代，佛教艺术就以这样的方式出现在中国土地之上，安慰和鼓励着那黑暗年代苦难的百姓。

接下来这个故事也是一个很沉重的故事。我们来看看画面，猜一猜都发生了什么？有同学已经看出来了，那请这位同学上台前来为我们讲一讲吧！

画面中大胆的重复同一个人，造成惊心动魄的悲剧压力。实在是中国

绘画史上数一数二的杰作。可以媲美晚它一千年的米开朗琪罗的壁画《最后的审判》。

经历了残酷的北魏。我们来到了西魏。这时期还是以佛教故事为准，人们的生活也没有多大的改善，可是，画面却有了和以前不一样的地方，我们来看一看，找一找。

学生讲述：得眼林

老师总结：北魏壁画中，大多是赤裸着上身，但是到了这幅壁画中，这些官吏穿的衣服袖子都很宽大，完全是汉人的服装。宫殿也用了中国式的飞檐，用紫色来处理，仿佛是琉璃瓦。

北朝前期呆板的飞天，也开始夸张了飘带，扭曲着身子，与背后的流云，散花就纠缠。构成流动飞扬的优美画面。

这种民族传统的复活，在二八五窟的一件供养菩萨上可以明显看出。供养菩萨已不再是原来公式化的静定面貌，成为了眉目清秀，潇洒自在的南朝文士了。

看完了北，西魏壁画代表性的三个故事后。谁能说说有哪些特征？

学生：

老师：1：背景涂满法

2：对色彩的重视

3：对光影和体积的表达

中国本土经过这样一次心灵上的大震撼，经历了空前的忍辱，牺牲，悲苦，甚至是自我残虐的过程，来认识生命要颠倒，非理性的部分，产生了北朝壁画激情壮烈的画面。中国原有的艺术很少有这样对生命不安的表达。汉代的美术大多洋溢着现世的安乐，而五代以后，中国的艺术又逍遥于山水之间去了。

经历了北周，隋朝以后，进入唐朝以后，宗教壁画又会有个怎样的转变呢，我想先请一位同学描述一下，他所知道的大唐。

学生：

老师：唐代的菩萨形象，都用中国流畅的白描线勾勒。如果你仔细观察，唐代菩萨的线条变得非常柔软，好像真的被风吹起来一样。一叠一叠，很有秩序，这些线条，不是原来的印度技法，却更接近顾恺之的“春蚕吐丝”

中国的画家喜欢画安静祥和的画面，他们觉得宗教给人应该是喜悦和幸福的，不应该强调血淋漓的画面。所以到后面，画尸毗王，萨埵那太子的越来越少，大部分画家都喜欢画美丽的菩萨。中国人特别喜菩萨，大概是得他像母亲，您做错了什么都不会责备你，还是一样爱你。

除了这些佛画，唐代画家还有什么题材呢？

原来，他们后面增加了很多以描绘净土的画面。

什么是净土呢？就是干净的国土，或者幸福的地方。画家没有见过真正的净土。在他们想象中的净土，大概就是像皇帝居住的场所一样吧。

所以我们看一下这张图，这些以净土为题材的作品，其中的亭台楼阁，就是唐代宫廷的规模。原来的印度宗教画，经过画家这样改变，就变成了唐代的宫廷写实绘画。

净土里不仅仅有宫廷里的华丽楼阁，也有宫廷宴会中的盛大场面，所以我们自然也看到了吹奏各种乐器的乐队。唐代壁画中的净土，不再是印度佛教的幻想世界，而是现实生活中幸福快乐的部分。

在了解了那么久的外来教派后，我们有必要去挖掘一下本土文化了。中国本土教派道教。元永乐宫是元代丘处机奉旨兴建的。吕洞宾是道教主流全真派的祖师。道号纯阳子。

在我们参观了这么多地方后，大家可以在课后尝试着去找找自己喜欢的宗教神话题材，用今天学会的方法去欣赏它，看看能不能看出一些属于自己的感受不。今天课程到此结束。